Lauluntekokysely

Mikä on suosikkikappaleesi? Selitä miksi. Pat Wiggins
Pian tuleva pop-ikoni PA:sta kirjoittaa:
Lempikappaleeni on Christina Aguileran laulama ”Reflection”. Se on niin merkityksellinen kappale. Se osoittaa, että sinun ei tarvitse ”olla joku muu” koko elämääsi ja että sinun pitäisi olla oma itsesi. Sinun pitäisi kunnioittaa itseäsi ja niitä asioita, joita olet saavuttanut. Se auttaa myös, että Christina Aguilera laulaa kappaleen, koska hänellä on kaunis ääni (ja upea vartalo)!!!
Rebecca Howell
Julkaistu lauluntekijä etelästä, kirjoittaa:
Yksi suosikkikappaleistani on ”Go Rest High On That Mountain” sen sanoituksen takia. Tämä laulu on kirjoitettu todellisesta ihmisestä ja se on se asia, johon ihmiset voivat samaistua – TODELLISUUS! Chris Officer
Aloitteleva kitaristi Skotlannista, kirjoittaa:
Hmm, vaikea tämä. Suosikkibiisini vaihtelee sen mukaan millä tuulella olen. Jos olen vihainen, niin jotain vähän raskaampaa, kuten Metallican Master Of Puppets olisi ihanteellinen. Jos olen apaattisella tuulella, ehkä Radioheadin Street Spirit. Mutta minun on sanottava, että kaikkien aikojen suosikkibiisini on… Panteran Cowboys From Hell. Tiedän, että suurin osa ihmisistä ei ole tästä samaa mieltä, mutta biisin pelkkä voima tekee siitä minulle klassikon, joka saa minut aina liikkeelle. Aaron Kueffler
Lauluntekijä Montanasta, kirjoittaa:
Lempikappaleeni on varmasti John Lennonin ”Imagine”. Se oli kappale, joka sai minut haluamaan lauluntekijäksi. Se kertoo kaiken, mitä tunnen ja uskon. Lindsay
Laulaja/näyttelijä Phoenixissa, kirjoittaa:
”Let it Be” by the Beatles. Sanoitukset ovat ihania. Otsikkolause on paras neuvo, jonka voi saada. Zoe
Rock ’n’ roll seireeni olla…, kirjoittaa:
Lempikappaleeni on kaikki ja mikä tahansa, joka pumppaa stereoista kulloinkin, mutta sanoituksellisesti -Common People by Pulp on uskomattoman tunnelmallinen, Jarvis Cockerilla on ääni, johon voi kuolla ja sanat… no…. Olen sanaton. Earl F. Mellor
Aloitteleva lauluntekijä kirjoittaa:
Folkissa se on ”In the Bleak Midwinter” (trad.) — Pierce Pettisin esittämänä Windham Hillissä: Sanat todella tarttuvat minuun sisimmässäni. Se maalaa kuvan talvesta samalla intensiteetillä kuin elokuva Fargo (jos jättää väkivallan huomiotta) talvesta. Viimeisten yli 60 vuoden pop-genrestä valitsisin ”September Songin” — se kertoo niin paljon elämästä yleensä, sillä sen sanomaa voi soveltaa melkein mihin tahansa. Rockissa se on ”You Can’t Always Get What You Want”. Shawna
Just a girl from Ottawa who loves music…, kirjoittaa:

Monet kappaleet liikuttavat minua eri tavoin. Suosikkikappaleeni on Vancouverissa asuvan laulaja/lauluntekijä, musiikin jumalatar Sarah McLachlanin ”Angel”. Se on kaunis pianoballadi todella intensiivisillä sanoituksilla. Sillä on minulle sentimentaalinen merkitys ja se saa minut itkemään joka kerta, kun kuulen sen, mutta se on myös hyvin lohduttava. Tietenkin Sarahin ääni kruunaa sen! Rakastan myös Tara MacLeanin ”In The Wings” -kappaletta, joka on toinen Nettwerkin artisteista. Siinä käytetään mielikuvia ja Taran suloista, rauhoittavaa ääntä luomaan upea kokonaisuus. Olen hiljattain löytänyt Melanie Doanen kappaleen ”Waiting For The Tide”, joka kertoo itsensä antautumisesta korkeammalle voimalle – eli vedelle – johon minulla on suuri yhteys. Vesi vetää minua puoleensa, ja tuo laulu vain puhuu niin yksinkertaista totuutta. Ja lopuksi, huvikseni, osoittaakseni, etten ole pelkkien synkkien, vakavien laulajien kannalla, rakastan myös Toronton hauskojen kavereiden Moxy Fruvousin ”Go to the Moonia” :). Tuon kappaleen harmoniat räjäyttävät tajunnan, ja kaikki Moxyn kappaleet saavat aina hymyn huulille. 🙂 Thomas
A Ne’er do well wannabe in Tucson, writes:
Normaalisti valitsisin I Am The Walrus. Koska Beatlesit ovat kuitenkin jo valmiiksi hyvin edustettuina (Strawberry Fields, She Said, She Said), valitsen The Boxerin. Simonin akustiset kitararaidat ovat erinomaisen yksityiskohtaisia ja laajentavat tekstuureja, joita hän kutoi niin vakuuttavasti Mrs. Robinsonilla. Ne tanssivat ja lepattavat kuin juhlalliset perhoset potkurummun hellittämättömän sydämenlyönnin tahdissa. Hyvin harva suuri artisti voisi selvitä tämän kappaleen alkusäkeestä, mutta Simonin esitys ei ainoastaan keskeytä arkipäiväistä todellisuutta, vaan toivottaa kuulijan tervetulleeksi tarinaan niin asiallisesti, että kuulija yksinkertaisesti olettaa sen olevan aito. Garfunklen intiimi, intuitiivinen harmonia on niin hienosti muotoiltu ja toteutettu, että se on lähes läpinäkyvää; kitaroiden tavoin se keskittää huomion lauluun eikä itseensä. Bassoharmonikan lisääminen täydentää ja korostaa kerrontaa niin hyvin, että se saa aikaan väistämättömyyden auran. Kappaletta on lähes mahdotonta kuvitella ilman sitä. Sitten törmää tuohon katoavaan kitarasooloon. Koska kitaristi käyttää äänenvoimakkuuden säädintä tai jalkapoljinta antaakseen nuottien paisua olemukseen, soolo näyttää liukuvan tietoisuuteen ja pois tietoisuudesta; haamu, joka liikkuu seesteisesti sumun läpi. Simon totesi eräässä pitkässä haastattelussa, että hän alun perin vastusti tämän kappaleen pidennettyä loppua. Tuohon aikaan Hey Jude oli vasta hiljattain vienyt tuon konseptin pop-käyttökelpoisuuden rajoille (ja vähän enemmänkin!), eikä hän halunnut vaikuttaa teennäiseltä. Onneksi Garfunkle ja Halee saivat hänet vakuuttuneeksi muusta. Ja niinhän siinä käy, että yhden Simonin syvimmin koskettavan säkeistön jälkeen (kuunnelkaa viimeisen nelisäkeistön hillittyä lausuntaa…..it HURTS) meitä hemmotellaan kerros kerrokselta äänitekstuurien kerros kerrokselta, jotka avaavat jotakin niistä monista tunteista, joita kappaleeseen sisältyy. Simon DID todistaa vaistonsa olleen oikeassa, kun aivan lopussa kaikki sammuu, lukuun ottamatta akustisia kitaroita ja lyhyttä, haikeaa ääntä, joka tuntuu laulavan itselleen. No, riittää jo. P.S. Pidän tästä foorumista! Allen Gresham

Lauluntekijä Mississippissä, jolta juuri loppui muste :), kirjoittaa:
Lempilauluni on vaikea kysymys vastata. Pidän niin monesta, niin monesta eri syystä. Minun on kai pakko sanoa Metallican Unforgiven II, yleisten sanoitusten ja musiikillisen sävellyksen takia Ray Agnew
A ”Wish it was my real job” -lauluntekijä Adirondacksista, kirjoittaa:
Can’t Live (If Living is Without You): Harry Nilson

Kuulin sen ensimmäisen kerran lukiossa ja olin lumoutunut kylmät väreet ja kananlihalle. Kummittelevan melodian ja piinaavan yksinkertaisen säkeistön yhdistelmä sai minut sanomaan: ”Haluan tehdä saman, minkä tämä kappale teki minulle, myös miljoonalle ihmiselle!”

Muut listallani olevat? OK…jos vaadit! 😉

Yesterday (Beatles) Another Old Lange Syne (Fogelberg) Crazy Love (Van Morison) Suite Judy Blue Eyes (CSN) Where’ve You Been (öh…levyttänyt Kathy Matea) (pahoittelut hienolle kirjoittajalle!!!!!!)

Sean
18-vuotias laulaja/lauluntekijä kirjoittaa:
Kun on niin paljon kauniita kappaleita, on vaikea valita vain yhtä, mutta yksi tämänhetkinen kappale, jota todella rakastan, on nimeltään Matchbox 20:n HANG. Kappale kuvaa todella erilaisia tilanteita, mutta minulle se kuvaa miehen ja naisen välistä suhdetta, joka menee pieleen. Kun hahmo laulaa, minusta tuntuu, että hän on hyvin pahoillaan menneisyydessä tekemistään asioista, ja vaikka hän ei voi muuttaa niitä, hän ymmärtää, että nainen on tehnyt päätöksensä, eikä hänellä ole muuta vaihtoehtoa kuin ”roikkua” ja katsoa, mitä seuraavaksi tapahtuu. Yksi kappaleen rivi kuvastaa heitä molempia suljetun oven vastakkaisilla puolilla, jotka yhä ajattelevat toisiaan, vaikka he molemmat tietävät, ettei paluuta enää ole. Niin monet suhteet menevät nykyään. Kyle Gaulton
Aspiring from Pa, kirjoittaa:
Strawberry Fields Forever – vaikka on monia hienoja Beatles-kappaleita, joista joistakin pidän ajoittain enemmän kuin tästä, se kiinnittää kerta toisensa jälkeen huomioni. Se on loistava sanoituksellisesti, musiikillisesti, ja on hieno fantasia, ja on vielä parempi kun kuuntelee Penny Lanen heti sen jälkeen (MMT). Ed Pramuk
Pitkän linjan lauluntekijä & säveltäjä, joka asuu tällä hetkellä New Delhissä, Intiassa, kirjoittaa:
Lempikappaleeni vaihtuu koko ajan, mutta tällä hetkellä pidän Frank Zappan Sofa #1:stä ja Sofa #2:sta. Minulle tämä on esimerkki jostain, joka tulee täysin mielikuvituksesta. Ei sovi mihinkään vakiorakenteeseen, vaan melodia kulkee kunnes se on valmis, ja se on kaunis. Se on mahtava, majesteettinen ja hauska. Se ottaa aikansa kasvaa ja venyä. Se on lapsellinen ja yksinkertainen, dramaattinen, ja se näyttää syntyvän täysin mielikuvituksesta ilman ennakkokäsityksiä, mistä minä todella pidän. Mielestäni tuollaiseen säveltämiseen tarvitaan paljon rohkeutta, taidosta ja mielikuvituksesta puhumattakaan. Robert Kvinnesland

Just another wanna-be songwriter, kirjoittaa:
MacArthur Park by Jimmy Webb. Onko koskaan ollut laulua, joka on laajuudeltaan niin wagnerilaista, niin monimutkaista, mutta silti helposti lähestyttävää ja mukaansatempaavaa, joka on niin ristiriidassa kaiken perinteisen viisauden kanssa kaupallisen kannattavuuden säännöistä, ja joka on silti menestynyt kahdella täysin erilaisella laulajalla eri vuosikymmeninä? James R. Davis, Jr.
Ammattimuusikko/lauluntekijä Coloradosta, kirjoittaa:
Lauluntekijänä en voi luetella yhtä ainoaa suosikkikappaletta siitä yksinkertaisesta syystä, että se vaatisi minua vertaamaan omenoita appelsiineihin. Minulla on monia kappaleita, jotka kaikki ovat saaneet inspiraationsa erilaisista tunteista. Ne kaikki ovat minulle kuin lapsia, enkä voisi valita suosikkilasta. Ehkä vuoden tai kahden päästä sinulla on mahdollisuus kuulla joitakin kappaleitani ja huomaat, ettet sinäkään voisi valita vain itsellesi sopivaa. Josh Feierman
Oddball rock-lauluntekijä, kirjoittaa:
Lempikappaleeni on Bob Dylanin ”Visions of Johanna”. Se on ainoa kappale, joka on niin valovoimainen ja eläväinen, että se imee mukaansa joka kerta, kun sitä kuuntelee. Kohdat siitä tulevat mieleeni joka päivä, varsinkin metrossa, kun ”the all night girls whisper of escapades out on the D train” imee minut mukaansa ja ennen kuin huomaatkaan, haamusähkö ulvoo hänen kasvojensa luissa, jos ymmärrät mitä tarkoitan. Samantha
15vuotias nainen.. etsii lauluntekijää LA:sta., kirjoittaa:
Lempikappaleeni on varmaan… Hansonin ”I will come to you”. Rakastan tätä biisiä joka kerta kun kuulen sen. Ne biisi on paljon meanig siihen ja merkitys, että voin samaistua. Shenandoah Webb
Kentuckysta ja Floridasta kotoisin oleva laulaja/lauluntekijä kirjoittaa:
On niin vaikea päättää yhtä. Täytyy sanoa, että suosikkikappaleeni on Red Hot Chili Peppersin One Hot Minute -levyltä ja sen nimi on muistaakseni One Big Mob. Sanat ovat mahtavat, basso ja kitara rokkaavat. Lisäksi rakastan vain sanojen rytmien sovitusta ja potkua. Sitä on hyvä ajaa pyörällä tai vain funkata, jos haluat. Danny Davis
Muusikko/lauluntekijä Bransonissa Iowasta, kirjoittaa:
Wild Horses by the Rolling Stones. Tämä kappale on yksi Jagger/ Richards -tiimin parhaista kappaleista. Erittäin syvällinen & surullinen laulu rakkauden hyvästelemisestä ja eilisen muistelemisesta. Mulla tulee kyyneleet silmiin joka kerta kun kuulen sen. Scott Hawley
Fysiikan tohtorikoulutettava ja joskus laulaja/lauluntekijä, kirjoittaa:
On niin vaikea päättää. Taidan valita Jars of Clayn hiljattain tekemän coverin Petra-kappaleesta nimeltä ”Rose-Colored Stained Glass Windows”, joka on albumilla nimeltä ”Never Say Dinosaur”, joka on kokoelma nykyisten bändien tekemiä Petra-covereita. En ole suuri Petra-fani, mutta Jars of Clay esitti kappaleen yhdistelmällä lempeyttä, voimaa ja… yksinkertaisesti groovea. Kappaleessa on rytmistä dissonanssia rumpujen ja laulun välillä (paikoin), kaikuvat sähkö- ja akustiset soittimet soittavat ”maukkaita liksoja”, väkevät sanoitukset lauletaan hellästi ja loppu on voimakas. Kappale yllättää kuulijan edelleen, mutta säilyttää silti tavanomaisen säkeistö- ja kertosäerakenteen sekä rytmin ja melodian vakauden. Sanoitukset ovat hyvin aseteltuja ja tekevät asiansa selväksi turvautumatta hienoihin sanoihin. Se on yksi parhaista kappaleista, joita olen koskaan kuullut. Alex van den Broek

Muusikko loukussa NZ:ssä!, kirjoittaa:
Lempikappaleeni (-biisini) olisi oltava
”Thru the eyes of Ruby”
”An Ode to Noone”
koska ne herättävät minut aina sisäisesti eri tavoin)joka kerta kun kuulen ne. Neil Haigh
Liiton brittiläisestä Liverpoolista kotoisin oleva progressiivisen rockin ja bossa novan vaikutteita omaava lauluntekijä kirjoittaa:
Carlos Jobimin ”Maaliskuun vedet” (Aquas de Marco) Pidän tästä kappaleesta pelkän riehakkuutensa ja kekseliäisyytensä vuoksi, Jobim venyttää kaikkea: sanoitukset, melodia, runous, liike, virtaus, harmonia vain juoksevat ohitsesi yrittäessäsi hengähtää. Miten jokin niin yksinkertainen voi olla niin monimutkaista… ..vai ymmärsinkö väärin? Stephen Smith
Aloitteleva lauluntekijä Englannista, kirjoittaa:
Bohemian Rhapsody Queenilta, koska a) oopperaosuus, jonka täytyy olla orignaalisin ja oudoin asia pop-kappaleessa ikinä; b) tapa, jolla kaikki osiot sopivat saumattomasti yhteen; c) sanojen pelkkä merkityksettömyys, erityisesti oopperaosuuden, ja d) se, että se on vain hämmästyttävän hauska kappale. Amber Deloria
Korkeakouluopiskelija/uusi lauluntekijä, kirjoittaa:
Goo Goo Dollsin ”Slide” on lempikappaleeni w rite nyt, koska siinä on todella sama tunnelma kuin elämässäni juuri nyt. Se kuvaa sitä, miltä minusta tuntuu, ja se on minulle pakopaikka. Joskus minun on todella etsittävä kovasti onnea elämässäni, ja yksi yksinkertainen asia, joka tekee minut aina onnelliseksi, on hyvä poika, joka todella merkitsee minulle jotain. Mitä tulee sen merkitykseen. Se on henkilökohtaista. Kaikki tulkitsevat musiikkia ja sanoituksia eri tavalla. Se on muusikkona olemisen hienous, että kosketat miljoonia ihmisiä miljoonilla eri tavoilla. Olen varma, että Goo Goo Dollsilla ei ole aavistustakaan siitä, miten paljon he pelastavat joskus elämäni. He todella pelastavat. Matt
Yksi suurimmista countryfaneista, kirjoittaa:
Minun kaikkien aikojen suosikkikappaleeni on ollut suosikkini siitä päivästä lähtien kun kuulin sen, juoksin heti ulos ja ostin albumin, ”i shouldve been a cowboy” by toby keith. Se vain sanoo täsmälleen mitä tunnen, ”i shouldve been a cowboy, shouldve learned to rope and ride, wearin my six shooter ridin my pony on a cattle drive, stealing the young girls hearts, just like gene and roy, singin those campfire songs, oh i shouldve been a cowboy” Mic Flynn
Teini-ikäinen biisinkirjoittaja Brisbane Queenslandista, kirjoittaa:
Yesterday by the Beatles. En voi saada tarpeekseni tästä kappaleesta ja sen monista eri versioista. Tietenkin rakastan alkuperäistä, mutta rakastan myös Boyz II Menin laulamaa versiota. Näillä kahdella versiolla on yli 20 vuoden ero. Tämä korostaa kappaleen ajattomuutta. Onko mitään parempaa…en usko! John Schmidt

Oregonista kotoisin oleva nouseva lauluntekijä kirjoittaa:
”The Dance”, koska se lähettää erittäin hyvin artikuloidun viestin, johon uskon täysin. Elä elämääsi niin, että kadut mahdollisimman vähän. Kuten Garth Brooks sanoi siitä, sinun on elettävä niin, että voisit rehellisesti valita, jos sinun olisi pakko, luopuisitko yhdestä eilisestä yhden huomispäivän vuoksi, sinun on pystyttävä sanomaan sille ei. Jason Burns
Lauluntekijä/muusikko/näkijä, joka ravistelee päätään kappaleiden kirjoittamisen ”perinteisille säännöille”, kirjoittaa:
”Paranoid Android” ja ”Exit music” molemmat Radioheadilta….a tasapeli. Thom Yorke on loistava lauluntekijä, ja ”Ok Computer” -albumi on vallankumous, joka todistaa, että omaperäisyys ei ehkä olekaan kuollut. Mikä tarkalleen ottaen tekee näistä kappaleista niin uskomattomia? 1. KOMPLEKTIIVISUUS. Olen kuunnellut paranoid androidia tuhansia kertoja, mutta silti kuulen jatkuvasti jotain uutta instrumenttien monimutkaisessa tanssissa. Soinnut ovat kaukana tavallisista kolmen soinnun progressioista. Eivätkö tavalliset soinnut samoilla vanhoilla tavoilla kyllästytä ketään muuta? 2. EMOTIO. kyllä, musiikki voi olla samaan aikaan sekä monimutkaista että tunteikasta. Kuunnelkaa Thom Yorken laulua ”Exit musicin” alussa… niin tunteellista, että selkärankaa kihelmöi. 3. LYRIKAT. Tämä ei ole tavanomainen ”tarinankerronnan” muoto, jota suurin osa popmaailmasta omaksuu. Kyllä, sanoitukset kertovat tarinan, mutta ne kertovat sen muodossa ajatuksia hahmon pään sisällä: ”Voisitko lopettaa metelin, yritän levätä…” ja kuvien muodossa. Minulle se on ero sen välillä, katsooko joku elokuvaa jonkun elämästä vai voiko hän itse asiassa muuttua tuoksi ihmiseksi ja elää hänen elämäänsä sellaisena kuin se tapahtuu. Yhdessä sointujen ja melodioiden tekstuurin kanssa se on kuin musiikiksi käännetty kokemus. Jos sanoitukset tuntuvat kenestäkään vaikeasti ymmärrettäviltä, se johtuu vain siitä, että he ovat laiskistuneet kuuntelemaan perinteistä poppia, joka ei anna heidän ajatella itse. 4. Rehellisyys. Radiohead säilyttää taiteellisen koskemattomuutensa. He eivät antaneet maailmalle sitä, mitä se halusi kuulla….he antoivat maailmalle jotain parempaa, jotain uutta. Rehellisyys tulee läpi musiikissa. Musiikki on heidän sielunsa jatke. 5. Se, että se vie minut eri paikkaan Tämä ei ole ”taustamusiikkia”. Tämä on sellaista musiikkia, jota soitan äänekkäästi makoillessani olohuoneeni lattialla keskellä yötä kaikkien valojen ollessa sammutettuina. Ja sinä vain tavallaan leijut sen tahdissa. Ei, en käytä huumeita 🙂

Mä voisin jatkaa tuntikausia, on niin paljon sanottavaa. Ehkä suurin osa teistä ei näe mitään arvoa näkemyksessäni siitä, mitä musiikki voisi olla, mutta jos jokin sanomani sytytti teissä pienen kiinnostuksen kipinän, tai jos voitte samaistua, laittakaa sähköpostia.

Steve Johnson
Ylistysjohtaja/lauluntekijä Illinoisista kirjoittaa:
Poika, tuo on kuin kysyisi, mikä ER-jakso on paras! Monet ovat koskettaneet minua elämässäni, mutta suosikkini on pakko olla Rich Mullinsin Awesome God. Mitä lauluntekijöihin tulee, Rich on todellinen inspiraatio minulle ja perheelleni. Hän on yksinkertainen, mutta syvällinen; syvällinen, mutta helposti ymmärrettävä. Vaikka hän kuoli viime vuonna, hänen laulunsa elävät vielä pitkään! Sandra Joyner
Tekstien kirjoittaja, runoilija ja kaikin puolin siisti tyttö, kirjoittaa:
”Yellow Ledbetter” Pearl Jamilta, koska se on kappale, jonka sanoituksista kuulija ei koskaan saa selvää… joissa ei oikeastaan ole mitään järkeä, joten sinun on pakko arvostaa ja kuunnella musiikkia… ja keksiä omat sanasi!!! Gavin Baker
Keski-Floridasta kotoisin oleva nuori lauluntekijä kirjoittaa:
Sanoituksellisesti suosikkibiisini olisi Kid Rockin ”I Am The Bull God”, koska sanoitukset kertovat tarinan jokapäiväisestä, keskiluokkaisesta, valkoisesta roskaväestä. Siinä ei ole mitään erikoista. Musiikillisesti suosikkini olisi Metallican ”Of Wolf And Man”, koska siinä on mahtava rytmi, voimakkaat instrumentaalit ja se vain kokonaisuudessaan repii talon alas. Steve Mumford
Kustantamaton lauluntekijä Indianasta kirjoittaa:
Vähintään mitä tahansa Lennon/McCartney-materiaalia. Hienoja biisejä on niin paljon, että se riippuu siitä, millä tuulella olen. Yleisiä piirteitä kappaleista, joita rakastan: Hieno backbeat, tiukka groove, jossa on hyvin määritelty rytmiryhmä, up-tempo (tyypillisesti), sanoitukset, jotka herättävät tunteita ilman, että ne vaativat paljoa ajattelua tai analyysiä (vaikea analysoida mitään hyvin 3 minuutissa). Esimerkkejä: Esimerkkejä: Nowhere Man, I Should Have Known Better,Daytripper, Abby Roadin Side 2, Street Fighting Man, Jackson Brownen Redneck Friend, Brown-Eyed Girl, Mary Chapin Carpetnerin levytys Passionate Kissesistä, George Harrisonin Beatles-versio Roll Over Bethovenista, Brooks & Dunnin Long Time Gone. Ymmärrätte kyllä. Minäkin pidän hitaista lauluista, ja olen kirjoittanut useita hyviä, mutta groove on oltava mukana, tavalla tai toisella. Paras koskaan kirjoittamani biisi on keskitempoinen biisi, jota vetävät akustinen kitara, basso ja rummut, lead-kitara täytteissä ja hieman harmoniaa kertosäkeessä. Kappale kypsyy, mutta hitaasti. Pamela

16-vuotias nainen Kanadasta, joka on juuri aloittanut laulujen kirjoittamisen, kirjoittaa:
Pidän monista kappaleista, mutta minun on sanottava, että suosikkikappaleeni on nimeltään ”Violence”. Sen on tehnyt kanadalainen artisti, Bif Naked. Se puhuu maailmasta ja siitä, miten me väkivallamme toisiamme ja meidän pitäisi suojella lapsiamme väkivallalta. Lempikappaleeni: ”It’s not about me, It’s not about you, It’s not about them and what they do”. Sitten hieman pehmeämmän, tavallaan kaikuvan äänen jälkeen repliikki ”It’s about life”. Justin Allmett
Musiikin pääaineopiskelija, esiintyjä,wanna be lauluntekijä Floridassa, kirjoittaa:
Analysoin juuri äskettäin Stevie Wonderin kappaleen Evil, ja totesin kappaleen olevan ilmiömäinen. Tämä kappale vaihtaa koskettimia noin viisi kertaa! Se vain rakentuu ja rakentuu ja loppuu takaisin alkuperäiseen sävellajiin. Useimmissa tapauksissa kun joku vaihtaa avainta, on näköhavainto dissonanssi, mutta ei tässä, kaikki on sijoitettu niin hyvin ja se virtaa niin täydellisesti, että olet vain jäänyt kunnioituksesta. ja vaihtaa mielestäni viisi avainta(en oikein muista)ja jokainen muutos on niin hyvin sijoitettu. Tammi Auman
Minnesotasta kotoisin oleva lauluntekijä, joka haluaisi tietoa lauluntekijäksi ryhtymisestä, kirjoittaa:
Pidän Brittany Spearsin kappaleesta ”Baby one more time”. Se on niin siistiä, laulu jää päähäni päiviksi, ja kaipaan kunnes kuulen sen uudestaan. Minulla taitaa olla pakkomielle siitä. Patricia Mahoney
Lauluntekijä Hamilton County Indianasta, kirjoittaa:
Stingin ”Fields of Gold” Ymmärrän, että tämä on vanhempi kappale, mutta sanat ovat niin yksinkertaiset, mutta kertovat silti tarinan ja vangitsevat tunteet niin hyvin. Melodialinja on kaunis. Sointurakenne on yksinkertainen – mutta kiehtova hänen käyttämiensä äänivalintojen kanssa. Voisin jatkaa (rakastan tätä kappaletta), mutta siinä kaikki. Kiitos mahdollisuudesta jakaa ajatuksiani! Ran Birkins
Eteläkalifornialainen kristitty/pop-laulaja/lauluntekijä kirjoittaa:
Unbreak My Heart (kirjoittanut Diane Warren ja esittänyt Toni Braxton)….ihanat sanat, joissa on keksityt sanat (unbreak, uncry jne.), jotka luovat täydellisen kuvan, ja musiikki, joka lisää sanojen tunnevaikutusta. Ja Tonin laulu on uskomatonta! Mikä voimakas kappale! Yksi monista Warrenin hiteistä! Shawna Dickson
Just a girl with a song in her heart reaching out for a dream….,kirjoittaa:
To Make You Feel My Love Kirjoittanut: Bob Dylan Ehdoton suosikkini, koska sanoitukset herättävät minussa tunnereaktion kuunnellessani. Mitä enemmän voin samaistua henkilökohtaisesti kappaleeseen, sitä enemmän nautin siitä. Harlan Pease

Muusikko Massachusettsista, kirjoittaa:
”Job Description”: Alan Jackson Se on rehellinen ja todella osuu oikeaan. Se on minulle hyvin inspiroiva, koska se osoittaa suuntaa, johon haluan mennä oman kirjoittamiseni kanssa. Kyle Kruger
95-96 songwriter of the year@the tampa bay area music awards – laulaja,kitaristi,lauluntekijä…perustajajäsen Q R T 93-96…työskentelee myös tv/elokuva-alalla art directorina/visuaalisena suunnittelijana, kirjoittaa:
Pidän monista kappaleista…varmaan liian monta mainitakseni…mutta muutama olisi varmaan…1)She Say,She Says – Beatles….in uskomaton melodia ja harmonia..mahtava sovitus…rakastan Overwhelming Colourfastin remakea…2)molemmat Jellyfishin albumit…kukaan ei ole koskaan lainannut niin monista vaikutteista ja osoittanut niin hienoa kunnioitusta ihmisille, jotka keksivät sen…vaikkei se olekaan uraauurtavaa…loistava vastakohta sille, mikä on vialla nykyaikaisessa rockissa sellaisena kuin me sen tunnemme..i.eli tylsää ja mielikuvituksetonta…mitä tämä ei ole…heillä on kyse substanssista, ei teknologiasta…. eli…orgaanisesta…ja 3) I Cant Take It – Cheap Trick….se vain iskee hermoon joka kerta, kun kuulen sen…ei haittaa, että Todd Rundgren tuotti sen…. Todd Armstrong
Kiinnostunut biisien kirjoittamisesta, kirjoittaa:
Sydän asia:

Voin tuntea tämän kappaleen sieluni syvyyksiin. Sanoitukset kuvaavat yleistä ongelmaa maailmassa ja anteeksiantoa tarvitaan ehdottomasti maailmassa.

Periaatteessa tämä kappale puhuu totuudesta.

Amber
Lauluntekijä Washingtonista kirjoittaa:
Kun Nirvana coveroi ”Where did you sleep Last Night” unplugged-albumilla. Beacause rakastan kuinka aavemainen se kuulostaa se vie minut toiseen paikkaan. Rakastan sitä, kun hän alkaa huutaa lopussa ja sitten Hän pysähtyy vetämään henkeä….Se on vain kauniisti tehty mielestäni. Leanne
Lauluntekijä, laulaja Länsi-Australiasta, kirjoittaa:
”The Blood of me” , ”Make you Mine” Heather Novalta JA ”Only when i sleep” The Corrsilta CAUSE THEY KICK ASS !!!!! sanat ja tarttuva , keinuva, mystinen musiikki !!!! Tommy Evans
Kanadan länsirannikolta kotoisin oleva lauluntekijä kirjoittaa:
So very Many!!! Rakastan MorninGlory/champagnesupernova The Verven onnekas mies vanhoja Stone Roses ja Sinead O Connorin juttuja T.L.A.T.C. ja I.D.N.W.W.I.H.G. levyillä Sloan And the Beatles!!!! Andrea Singer
Runoilija,lauluntekijä,laulaja,äiti ja kihlattu Indianapolisista kirjoittaa:
Vei paljon miettimistä vastata tähän kysymykseen. Pidän niin monista artisteista, ja suosikkikappale vaihtelee kuten mielialani. Sen on oltava kappale, josta nautin riippumatta siitä, mitä tapahtui hetkeä aiemmin.

Surussa ja ilon tulvassa voin aina luottaa Van Morrisoniin. ”Into The Mysticissä” on jazzmainen rakenne, joka pitää sen kevyenä ja helposti kuunneltavana. Saksofoni tuntuu tanssivan ilmeikkäiden sanoitusten ja hänen lohduttavan laulutyylinsä takana tehden tästä kappaleesta suosikkini.

Anita Potter
Toiveikas lauluntekijä MO:sta kirjoittaa:
Lempikappaleeni on A Flock of Seagullsin ”Rain Fall”. Miksi? Se on niin voimakas kappale, joka saa minut joskus, mielialastani riippuen, itkemään. Toivon vain, että minusta tulee samanlainen suuri lauluntekijä kuin Mike Score on. Se on vain kauniisti kirjoitettu, ja musiikki sanoituksineen saa koko kappaleen heräämään eloon. DavidPiano
Pianisti/toiveikas lauluntekijä Torontosta kirjoittaa:
Hoo boy. Kova kysymys esitetty tällä kertaa. Pakko sanoa Elton Johnin ja Bernie Taupinin ”Your Song”. Sanoitus on suoraviivainen, mutta kaunis, eikä musiikki ole vähempää kuin mitä Eltonilta odottaisin. Puhdasta kauneutta laulussa. Toinen kappale, joka liikuttaa minua tällä tavalla, on Neil Diamondin ”Hello Again”. Jälleen hyvin suora, mutta kaunis sanoitus ja upea musiikki. Molemmat näistä kappaleista ovat vain ehdottoman puhtaita tunteita, jotka on loihdittu tunnistettavampaan muotoon. CaraLisa
Laulaja ja lauluntekijä Yhdysvalloista kirjoittaa:
Indian Rain by Colonian Cousins. Kappale on fuusio intialaista klassista & länsimaista poppia. lezz on yhdistänyt upean sointukulun yhtä uskomattomaan melodialinjaan. hattua hänelle!