Viisi parasta dokumenttielokuvaa Werner Herzogin valinnan mukaan

En katso elokuvia, sanoo Werner Herzog. ”Ihmiset uskovat aina, että elokuvantekijä olisi nähnyt satoja tai tuhansia elokuvia – jos kyseessä on esimerkiksi Scorsesen kaltainen mies, jolla on oma valkokangashuone ja omat 35mm-kopiot, tai Bogdanovich tai jotkut ranskalaiset elokuvantekijät. He katsovat jatkuvasti elokuvia. Minä en. Katson noin kolme elokuvaa vuodessa.”

Mitä hän tekee, on lukeminen. ”Ei ole käytännössä yhtään päivää, jolloin en lukisi. En etsi inspiraatiota, olen vain kiinnostunut tietyistä asioista.” Viime aikoina häntä on kiehtonut antiikin kreikkalaisen historioitsijan Diodoros Siculuksen kertomus Aleksanteri Suuren isästä, Filip II Makedonialaisesta. ”Jos otat villeimmänkin brasilialaisen saippuaoopperan, se ei pärjää Diodoros Siculukselle.”

Hän ei ehkä katso paljon elokuvia, mutta saksalainen ohjaaja on tehnyt joitakin elokuvahistorian vaikuttavimmista elokuvista. Hänen dokumenttielokuvansa ovat kuuluisien fiktioelokuviensa lisäksi käsitelleet huimaa aiheiden kirjoa: lentokonetekniikkaa, oopperaa, kuolemanrangaistusta, Etelämannerta, internetiä. Hänen uusin elokuvansa Fireball tarkastelee, miten meteorit ovat muokanneet ihmiskunnan kulttuuria ja sivilisaatiota kautta aikojen.

Herzogin mukaan useimpien dokumenttielokuvien ongelma on se, että ne ”eivät ole eronneet journalismista”. Ne ovat hyvin usein ’ongelmaelokuvia’ jostain yhteiskunnallisesta ongelmasta, ja lopussa on oltava lunastusta ja toivoa. En pidä tällaisesta elokuvasta.” Toisaalta ne, jotka pyrkivät cinéma véritén realismiin, ”eivät voi oikeastaan väittää olevansa véritéä – se on typerää, enkä usko siihen.”

Todella erinomaisen dokumenttielokuvan pitäisi olla jotakin täysin erilaista kuin journalismin: se, mitä se voi ja viime kädessä sen pitäisi tehdä, on pyrkiä ”kohti runollisuutta, kohti jotakin syvempää oivallusta ja valaistusta siitä, mikä voisi olla totuus”. Nämä neljä (plus yksi ylimääräinen valinta) ovat ne harvat, jotka ovat päässeet lähelle. ”Teidän on tehtävä minulle palvelus”, hän päättää, ”ja katsottava nämä elokuvat.”

The Act of Killing. Valokuva: Real/Novaya Ze/Rex/

The Act of Killing(Joshua Oppenheimer, 2012)

Olen tämän Indonesiassa tapahtuneesta kansanmurhasta kertovan elokuvan vastaava tuottaja, joten vastaukseni on hieman puolueellinen. Olin Lontoossa, ja joku sanoi: ”Tuolla on nuori mies, Joshua Oppenheimer, joka haluaa epätoivoisesti tavata sinut.” Hän avasi kannettavan tietokoneensa ja näytti minulle yhdeksän minuuttia materiaalia. Tiesin, etten ollut koskaan nähnyt mitään vastaavaa. Se oli uskomatonta. Olin siis neuvonantajana elokuvan muotoilussa, mutta kaikki oli jo kuvattu, joten se oli enemmänkin kerronnan muotoilua. Hänen versiossaan elokuvan loppu leikattiin kokonaan pois. Kysyin: ”Onko lisää kuvamateriaalia?” Hän lähetti minulle koko raakamateriaalin sellaisena kuin se oli tullut ulos kamerasta, noin neljä minuuttia, leikkaamattomana. Sanoin hänelle: ”Jätä se leikkaamattomana ja laita se sinne sellaisenaan. Kukaan ei tule enää koskaan näkemään mitään tällaista.” Aika monilla ihmisillä oli tietysti vastalauseita ja he olivat hieman arkajalkaisia. Ja minä sanoin hänelle: ”Joshua, jos et laita tätä materiaalia elokuvan loppuun sellaisenaan, olet elänyt turhaan.” Ja hän laittoi sen sinne.

Hullut mestarit (Jean Rouch, 1955)

Se on kiistatta paras koskaan tehty dokumenttielokuva. Se kertoo työläisistä Ghanassa: viikonloppuisin he menivät vuorille ja huumasivat itsensä pureskelemalla jonkinlaisia liaaneja ja suorittivat hyvin, hyvin outoja rituaaleja kuningattaren päävaltuutetun saapumisesta. Se on kuvattu kameralla, jota pitää kurvailla, joten kunkin otoksen enimmäispituus on 24 sekuntia.

Sotatarinoita … Suru ja sääli. Valokuva: Norddeutscher Rundfunk/Kobal/Rex/

Suru ja sääli(Marcel Ophüls, 1969)

Tästä tulee mieleen elokuva Ranskan vastarintaliikkeestä, joka on muuttanut ranskalaisten itsekäsitystä siitä, että kaikki ovat muka résistancea. Mikä tietysti oli myytti, ja se todella muuttui aika paljon. Se on aika pitkä elokuva, yli neljä tuntia. Siinä tutkitaan kuvamateriaalia miehitetystä Ranskasta ja vapautuksen jälkeen, ja se on armotonta itsetutkiskelua.

Vernon, Florida(Errol Morris, 1981)

Tämä oli hänen toinen dokumenttielokuvansa Taivaan porttien jälkeen, ja minä painostin Errolia tekemään sen silloin, kun hän oli hyvin nuori. Hän vietti jonkin aikaa eräässä pikkukaupungissa Floridan Panhandlessa ja jutteli paikallisten ihmisten kanssa. Se on aivan uskomaton maailma täynnä fantasioita ja outouksia. Se on nähtävä. Miten voin kuvailla sitä? En ole arvostelija. Se on mahtava, mahtava elokuva.

Pahoja uutisia karhu … Timothy Treadwell kiusaa kohtaloa elokuvassa Grizzly Man. Valokuva: Kobal/Rex/

Grizzly Man(Werner Herzog, 2005)

Olemme päässeet jo neljään. Mutta jos meidän on pakko täyttää lista, lisätään siihen vielä Grizzly Man. Koska emme ole nähneet mitään vastaavaa ennen emmekä jälkeen. Siinä on intensiteettiä, ja hahmo on hyvin, hyvin kiehtova. Joten huijaamme viiden elokuvan listaa puristamalla mukaan yhden minun elokuvistani – ne ovat kaikki hyviä, myönnettäköön se.

Fireball: Visitors from Darker Worlds, ohjaaja Werner Herzog ja vulkanologi Clive Oppenheimer, on nyt julkaistu AppleTV+:ssa

{{#ticker}}

{{{topLeft}}

{{bottomLeft}}

{{{topRight}}

{{{bottomRight}}

{{#goalExceededMarkerPercentage}}

{{/goalExceededMarkerPercentage}}

{{/ticker}}

{{heading}}

{{#paragraphs}}

{{.}}

{{{/paragraphs}}{{highlightedText}}

{{#cta}}{{text}}{{{/cta}}
Muistuta toukokuussa

Muistutamme osallistumisestasi. Odota viestiä postilaatikkoosi toukokuussa 2021. Jos sinulla on kysyttävää osallistumisesta, ota meihin yhteyttä.

  • Jaa Facebookissa
  • Jaa Twitterissä
  • Jaa sähköpostitse
  • Jaa LinkedInissä
  • Jaa Pinterestissä
  • Jaa WhatsAppissa
  • Jaa Messengerissä

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.