Balet współczesny jest gatunkiem tańca, który łączy w sobie elementy zarówno baletu klasycznego jak i tańca nowoczesnego. Często mylony z tańcem współczesnym (który jest odrębnym stylem tańca w całości), balet współczesny reprezentuje odejście od ograniczeń tradycyjnej techniki baletu klasycznego i tradycyjnych zasad kompozycji. Balet współczesny ma korzenie w klasycznej techniki i słownictwa, ale używa tych korzeni jako miejsce do odkrywania, eksperymentowania i wyzwanie tradycji.
Współczesny, z definicji, oznacza dzieje lub istniejące w tym samym czasie, i jest często używany do opisania prac, które są tworzone w teraźniejszości lub niedawnej przeszłości. Prace te mają tendencję do odzwierciedlania nastrojów, idei, wydarzeń i uczuć w czasie ich tworzenia i nie zawsze mają konkretne historie lub libretta. Współczesne choreografowie czasami infuzji ich choreografii z tych tematów i poprosić publiczność, aby myśleć głębiej o znaczeniu pracy zamiast mówić im, co myśleć i jak go interpretować.
Współczesna praca jest ważna, ponieważ pomaga utrzymać formę sztuki baletowej żyje i pomaga mu ewoluować. Na znaczenie nowych prac, Ballet Arizona tancerz Nayon Iovino mówi: „Są one niezbędne dla innowacji. Tworzenie czegoś nowego poszerza granice formy sztuki. Nowe dzieła są również odzwierciedleniem społeczeństwa lub osoby w obecnych czasach. Ważne jest, aby nadal przesuwać granice tańca i dodawać te momenty do historii.”
-
Kluczowe różnice między tańcem współczesnym i nowoczesnym
Sprawdź nasz wpis na blogu, który wyjaśnia różnicę między tymi dwoma podobnymi, ale różnymi stylami tańca! Przeczytaj artykuł
-
New Works Inititative
Dowiedz się więcej o inicjatywie Ballet Arizona’s New Works Initiative i dlaczego tworzenie nowych dzieł jest tak ważne dla baletu, dla naszego zespołu i dla publiczności w Arizonie. Find Out Why New Works Matter
-
Through A Donor’s Eyes: Supporting Contemporary Ballet
Benefactor Bob Benson dzieli się tym, dlaczego choreografia Justina Pecka jest ważna dla świata tańca. Przeczytaj wpis na blogu
.