by Dave Keneston

Kiedy redaktor Old School Record Review poprosił mnie o napisanie tego artykułu, byłem nieco powściągliwy, ponieważ czuję, że moje mocne strony są bardziej nastawione na interakcję z kimś jeden na jeden lub w małej grupie. Jednak moja miłość i niemal absurdalna obsesja na punkcie słodkiego, śpiewnego brzmienia gitary slide szybko zniwelowała wszelkie moje wyobrażenia o wycofaniu się. I just had to let y’all know about some of the most hair raising, spine chilling, divine and demonic songs featuring slide guitar.

You see, slide guitar has the ability to express emotion in such a unique way. Masz najbardziej delikatną, melodyjną pracę slide George’a Harrisona zestawioną z ryczącym roadhouse’owym bluesem Johnny’ego Wintera. Możemy również porównać wczesne, uproszczone akustyczne slide Roberta Johnsona do porywająco złożonych wyżyn elektrycznego slide eksplorowanych obecnie przez takich facetów jak Derek Trucks i Sonny Landreth.

Nie mogę nic na to poradzić, gitara slide po prostu kurewsko uderza mnie w bebechy; może obudzić we mnie pierwotną bestię lub sprawić, że płaczę. Żadna inna technika nie zbliża się do wywołania u mnie tego samego zakresu emocji. Może dla ciebie jest inaczej, ale ja to cholernie kocham.

Dobra, nadszedł czas, abym przestał poetycko mazać o tym, jak bardzo kocham slide i po prostu dał ci towar. Oto część pierwsza odliczania.

10. „Shake Your Moneymaker”- Elmore James

Nagrana w 1961 roku, ta melodia ucieleśnia klasyczny styl Elmore’a rozsławiony przez jego grę w „Dust my Broom”. James tworzy prawdziwy boogie bluesowy stomper, ale nie popada w przesadę ze swoim slide. Gra dla utworu i odpowiada na jego wokal smakowitymi ripostami przez cały czas jego trwania. Kiedy bierze swoje solo, rozwija temat i nakreśla zmiany akordów w bardzo prosty sposób, ale wszystko to przy zachowaniu sprężystości i rytmu, który sprawia, że nie przestajesz stukać nogami. Praca Jamesa obejmowała „Done Somebody Wrong” i „One Way Out”, które stały się dobrze znanymi coverami Allman Brother, gdzie Duane Allman kontynuował ewolucję slide do wcześniej niewidzianych szczytów.

9. „Congo Square”- Sonny Landreth

Z jego albumu Down in Louisiana z 1985 roku, ten utwór zawiera otwarte strojenie d-moll, które moim zdaniem pomaga nadać mu to upiorne, bagniste brzmienie. W oparciu o obszar w dzielnicy Tremé w Nowym Orleanie, ta piosenka po prostu emanuje mroczną, nadprzyrodzoną pysznością. Brzmienie i technika wibrato Landretha w tym utworze są wyśmienite i same w sobie są warte studium na temat podejścia do gitary slide. Gdy słyszę ten utwór, mam ochotę wypić eliksir voodoo i tańczyć wokół ogniska. Proszę sprawdzić niektóre z wersji na żywo na YouTube; one naprawdę podkreślają to, co Sonny może zrobić, gdy ma swobodę występowania poza ograniczeniami studia.

8. „I Don’t Know What You Come to Do” -Robert Randolph and the Family Band

Robert Randolph jest gitarzystą Pedal Steel, w przeciwieństwie do reszty slide-manów z tej listy, którzy grają głównie w stylu bottleneck. Tak więc, zamiast używać szklanej lub metalowej rurki używa tego, co jest znane jako pasek tonu do przesuwania się po strunach. Większość ludzi kojarzy pedal steel z muzyką country lub bluegrass, ale w wielu afroamerykańskich kościołach zielonoświątkowych istnieje również coś, co znane jest jako „Sacred Steel”. To właśnie tam Robert rozpoczął swoją karierę, a następnie włączył do swojej gry bluesa i funk, tworząc swoje własne brzmienie. Ten utwór ma jedne z najbrudniejszych, najbardziej funkowych slide’ów, jakie kiedykolwiek słyszałem, a do tego dochodzi jeszcze skandalicznie chory bassline. Zespół gra ten utwór jako zamykający wiele razy, aby doprowadzić dom do stompfestowego crescendo. Jeśli nie chcesz potrząsać swoim moneymakerem do tego numeru, jesteś bielszy niż Jim Gaffigan. Ten utwór to czysta zabawa, a partie Roberta są doskonałym przykładem tego, co może dać kreatywny umysł i pasja. Wersje live w sieci są niesamowite. W rzeczywistości, wersja w poniższym linku na YouTube ma kilku członków zespołu grających na zmianę na różnych instrumentach w ramach piosenki. Ten zespół jest szalony! Obejrzyjcie ich, a potem wstańcie i tańczcie w swoim salonie! Do diabła, wstań i zatańcz w swoim zasranym boksie, skoro już przy tym jesteś.

7. „You Got to Move” – Mississippi Fred McDowell

Zarejestrowana w 1965 roku, ta piosenka jest właściwie starym, duchowym utworem z korzeniami mocno osadzonymi w niewolnictwie. Znaczenie można interpretować na kilka sposobów, przy czym wolność od śmierci i ucieczka z niewolnictwa to dwa najpopularniejsze znaczenia przypisywane tej piosence. Chociaż wersja Rolling Stonesów nagrana sześć lat później jest bardziej znana, wersja McDowella jest najbardziej autentyczna i sugestywna. To, co mnie w tym utworze dobija, to prześladująca linia slide dublowana przez wokal. Ta tradycja gry slide, wraz z frazowaniem typu „call and response” to cechy charakterystyczne tego stylu, które sprawiają, że te utwory są jak powrót do domu. Skala bluesowa jest tak znajomo brzmiąca i pocieszająca. Najprostsze zagrywki i riffy w jakiś sposób rezonują głębiej niż jakikolwiek blasterowy przebieg węgiersko-mollowy, który Yngwie Malmsteen i jemu podobni mogliby sobie wyobrazić. Piosenki takie jak ta są częścią kolektywnego amerykańskiego dziedzictwa, które może umieścić „to stare uczucie” w twoim sercu i przekroczyć granice rasowe i kulturowe.

6. „Catch Hell Blues”-The White Stripes

Gra slide Jacka White’a przechodzi na przemian od wyrazistych, dobrze artykułowanych arpeggiowanych riffów do wrzeszczącej, charczącej dzikości i z powrotem. To użycie dynamiki jest genialne i sprawia, że jestem napompowany za każdym razem, gdy słucham tego utworu. Riffy są tak napędzające i wściekłe, że nie mogę oprzeć się wrażeniu, że Jack myślał „Tak, to prawda… Gram na tej gitarze jak wredny skurwysyn, co zamierzasz z tym zrobić? Oh, nic? Tak właśnie myślałem, więc po prostu zamknij się i słuchaj jak daję czadu!”. Wspominałem już, że riffy są zajebiste? To tylko jeden z wielu powodów, dla których ten kawałek z Icky Thump z 2007 roku jest moją ulubioną piosenką Whites Stripes.

Cóż, to jest część pierwsza odliczania moich ulubionych piosenek z gitarą slide. Mam nadzieję, że te utwory spodobają wam się tak samo jak mnie. Nie mogę się doczekać, aby pokazać wam moją pierwszą piątkę. To było brutalne próbując ograniczyć moich faworytów i niestety, kilka fajnych kawałków nie znalazło się w zestawieniu.

Oto kilka wyróżnień, które kopią tyłki:

Earl Hooker-„Blue Guitar”

Robert Johnson-„Come on in my Kitchen”

Derek Trucks Band-„Preachin’ Blues”

Seasick Steve-. „Dog House Boogie”

North Mississippi Allstars- „Mean Old Wind Died Down”

Lynyrd Skynyrd- „The Ballad of Curtis Loew”

Sprawdźcie za tydzień (piątek 2/7) resztę odliczania. W międzyczasie, oto playlista Spotify, która was zatrzyma.