Solução de vidro como processo e forma de arte tem permanecido relativamente inalterado durante séculos. No entanto, o trabalho dos mestres artesãos ao longo das últimas décadas prova que o trabalho com vidro é tudo menos estático. Vários vidreiros famosos em todo o mundo têm empurrado os limites percebidos da forma de arte para criar peças anteriormente incompreensíveis.

Below são dez vidreiros incontornáveis da história e dos dias de hoje que têm subido à fama devido à sua criatividade, habilidades e persistência.

1) Rene Lalique

(1860-1945, França)

Rene Lalique foi um designer de jóias transformado em artista de vidro. Nascido em 1860 em França, Lalique começou a sua carreira como joalheiro parisiense, mas começou a experimentar o vidro apenas cinco anos após a sua carreira como joalheiro. Os desenhos de vidro de Lalique incluíam pequenos frascos, vasos e outros recipientes.

Perfumer Francois Coty viu o trabalho de Lalique e convidou-o a trabalhar em frascos de perfume para a sua empresa. Lalique mudou seu foco da produção de jóias para a produção de vidro, criando novas técnicas usando vidro transparente e fosco. Alguns dos seus trabalhos mais famosos incluem a decoração das carruagens da Cote d’Azur Pullman Express Train em 1929 e a criação de lustres para o Normandie Luxury Liner.

Lalique ajudou a popularizar o movimento Art Deco através do seu trabalho com vidro e experimentou técnicas de vidro ainda hoje em prática.

2) Dominick Labino

(1910-1987 Estados Unidos)

Dominick Labino foi um inventor, cientista, e artista de vidro. Ele trabalhou com Harvey Littleton nas famosas oficinas de vidro que Littleton dirigiu nos anos 60. Labino descobriu como derreter vidro a uma temperatura mais baixa e em uma escala menor para fazer do glassblowing um processo mais eficiente.

Durante a sua vida útil, Labino deteve mais de sessenta patentes para processos de vidro industrial e é creditado com o avanço do vidro como nós o conhecemos. Suas experiências e abordagem científica da arte lhe permitiram formular novas composições de vidro e construir equipamentos.

Alguns de seus trabalhos mais famosos incluem “Fountain with Blue”, “Cased Aerial” e “Polychroma”, que são todas esculturas de vidro colorido.

3) Harvey Littleton

(1922-2013, Estados Unidos)

Considerado o pai do movimento americano do vidro em estúdio, Harvey Littleton é um dos mais famosos sopradores de vidro do século XX. Ele hospedou uma oficina de sopro de vidro em Toledo, Kansas em 1962, onde com a ajuda de Dominick Labino, ele foi capaz de derreter vidro a uma temperatura mais baixa e assim trabalhar com ele em um estúdio em vez de um ambiente de fábrica. L

ittleton fundou o primeiro programa de vidro na Universidade de Wisconsin, que educaria artistas vidreiros famosos, como Dale Chihuly. As obras famosas de Littleton incluem “Four Seasons”, “Opalescent Red Crown”, e “Implied Movement”. Estas esculturas de vidro mostram a criatividade de Littleton e o uso de cor e movimento para criar uma sensação de emoção e vida em suas peças de vidro.

4) Vera Liskova

(1924-1979, Checoslováquia)

Vera Liskova nasceu na Tchecoslováquia em 1924. Ela é uma das mais famosas trabalhadoras do século 20. O seu trabalho foi exposto no Museu de Arte Moderna em 1950, onde foi reconhecida pela primeira vez pelos Estados Unidos como mestre do seu ofício.

Liskova é conhecida pelo seu uso de vidro transparente e pelos seus intrincados produtos finais. Muitas de suas peças incluem desenhos afiados, afiados e linhas limpas. Tanto forte como delicado, o trabalho de Liskova reflecte a natureza do material utilizado para a sua criação. As famosas obras de Liskova incluem “Hino da Alegria no Vidro” e “Harmonia”.”

5) Marvin Lipofsky

(1938-2016, Estados Unidos)

Marvin Lipofsky foi um dos primeiros alunos a trabalhar com Harvey Littleton na Universidade de Wisconsin. Parte do movimento de vidro do estúdio, Lipofsky ensinou e dirigiu o programa de vidro da Universidade da Califórnia, Berkeley e continuou a desenvolver um programa de vidro no California College of Arts and Crafts. Lipofsky ensinou seu ofício em oficinas ao redor do mundo e seu trabalho ainda é amplamente exibido nos principais museus do mundo.

O trabalho de Lipofsky é premiado por suas formas rítmicas e abstratas. A maioria das peças também tem cores vibrantes misturadas habilmente. Lipofsky fez uma gama de peças desde lápides, a esculturas, a casas de pássaros.

6) Dale Chihuly

(1941-Presente, Estados Unidos)

Como o mais famoso artista vidreiro vivo hoje em dia, Dale Chihuly reinventou o sopro de vidro através de suas peças assimétricas, freeformes e técnicas inovadoras. Chihuly conta com pesadas experiências para criar a sua obra de arte e usa a gravidade e a força centrífuga para criar formas fluidas e naturais com vidro.

Embora seja conhecido por uma variedade de obras diferentes, Chihuly é mais famoso pelas suas grandes instalações. Seus lustres e peças independentes são compostos por centenas de elementos individuais de vidro fundidos entre si. Algumas peças notáveis incluem “Fireworks of Glass Tower and Ceiling” em Indianápolis, Indiana e “Sole d’Oro” em Asheville, Carolina do Norte.

Chihuly é também um defensor com paixão por tornar a arte acessível a todos. A Fundação Dale e Leslie Chihuly fornece fundos para artistas individuais e programas de arte para jovens no Estado de Washington. Chihuly também fundou e dirigiu várias escolas de arte em vidro e liderou dezenas de workshops de verão sobre glassblowing.

7) Martin Blank

(1962-Presente, Estados Unidos)

Martin Blank começou sua carreira em vidro trabalhando com Dale Chihuly. O seu trabalho é inspirado pela natureza e pela forma humana. Seus trabalhos mais conhecidos incluem flores de lótus, esculturas abstratas e “Passos Fluentes”, uma escultura de 200 pés de comprimento ao ar livre no Museu de Vidro Tacoma. Blank descreve-se como um artista intuitivo, e foca-se no espaço negativo criar forma e fluidez no seu trabalho.

8) Carol Milne

(1962-Presente, Estados Unidos)

Carol Milne é o único artista de vidro de malha do mundo. Ela começou a trabalhar seriamente em vidro em 2000, depois de experimentar argila, bronze, madeira e outros materiais. O seu trabalho é uma metáfora da estrutura social. Ela descreve como os fios individuais de seu trabalho são fracos, mas quando tecidos juntos fazem uma peça singular e forte.

Milne faz esculturas de malha de vidro, bules, esculturas, e muito mais. O seu uso da cor é vívido e orgânico. Além de esculpir, Milne também ensina workshops e organiza exposições do seu trabalho nos Estados Unidos.

9) Ritsue Mishima

(1962-Presente, Itália)

Ritsue Mishima é um moderno artista vidreiro veneziano que vive na Itália. Ela usa vidro incolor e uma combinação de técnicas tradicionais de sopro de vidro e elementos decorativos contemporâneos para fazer peças únicas. Mishima inspira-se na natureza e as suas peças têm formas orgânicas que mostram o seu amor pelas linhas naturais e design freeform.

Mishima começou a sua carreira fazendo vasos, mas agora concentra-se na escultura abstracta. A sua arte toma forma intuitivamente, e ela explica que raramente tem um plano específico para cada peça.

10) William Morris

(1957-Presente, Estados Unidos)

William Morris é um artista de vidro da Califórnia. Ele estudou com Dale Chihuly e trabalhou com ele por dez anos antes de formar seu próprio estúdio de vidro. Morris é conhecido por suas esculturas de vidro que incorporam mito, ancestralidade e civilizações antigas.

Morris se inspira nas culturas egípcia, nativa americana e asiática e faz peças que honram a inteligência e a tradição dos povos ao redor do mundo. Seu trabalho faz parte das coleções do Museu do Vidro Corning, do Museu Americano do Vidro, do Museu de Auckland, e muito mais. Suas obras incluem máscaras, vasos, esculturas e estatuetas.