by Dave Keneston

Quando o editor da Old School Record Review me pediu para escrever este artigo eu estava um pouco reticente porque eu sinto que meus pontos fortes estão mais voltados para interagir com alguém um em um ou em um grupo pequeno. No entanto, meu amor e minha quase ridícula obsessão com o doce som do canto da guitarra deslizante rapidamente esmagou qualquer noção que eu tivesse de desistir. Eu só tinha que deixar vocês saberem sobre algumas das canções mais arrepiantes, divinas e demoníacas de guitarra deslizante.

Vejam, a guitarra deslizante tem a capacidade de expressar emoção de uma forma tão única. Você tem o mais delicado e melódico trabalho de slides de George Harrison justapostos ao rugido do roadhouse blues de Johnny Winter. Também podemos comparar o trabalho inicial e simplista de Robert Johnson com as alturas de um slide elétrico que estão sendo exploradas atualmente por caras como Derek Trucks e Sonny Landreth.

Não posso evitar, o slide guitarra apenas me atinge no meu instinto; ele pode despertar a besta primordial em mim ou me fazer chorar. Nenhuma outra técnica chega perto de evocar a mesma gama de emoções para mim. Talvez seja diferente para você, mas caramba eu amo isso.

Pois, é hora de eu parar de depilar poéticas sobre o quanto eu amo slide e apenas te dar a mercadoria. Aqui está a parte um da contagem decrescente.

10. “Shake Your Moneymaker” – Elmore James

Gravada em 1961, esta canção encarna o estilo clássico de Elmore tornado famoso pela sua interpretação em “Dust my Broom”. James monta um verdadeiro “boogie blues stomper”, mas James não exagera com o seu trabalho de slides. Ele toca para a canção e responde aos seus vocais com saborosas réplicas durante todo o tempo. Quando ele pega seu solo, ele desenvolve um tema e delineia as mudanças de acordes de forma muito simples, mas tudo isso mantendo o ressalto e o ritmo para que você continue batendo os pés. O trabalho de James incluiu “Done Somebody Wrong” e “One Way Out” que se tornaram ambos bem conhecidos capas Allman Brother onde Duane Allman continuou a evolução do slide para peeks nunca antes vistos.

9. “Congo Square” – Sonny Landreth

Do seu álbum Down in Louisiana de 1985, esta canção apresenta uma afinação em D menor aberto que acredito que ajude a dar-lhe aquele som assustador e pantanoso. Baseada numa área no bairro de Tremé em Nova Orleans, esta canção apenas exala uma deliciosidade sobrenatural e escura. Os tons e a técnica do vibrato da Landreth nesta faixa são requintados e dignos de um estudo em si mesmos sobre como se aproximar do violão slide. Eu só quero beber uma poção voodoo e dançar ao redor de uma fogueira quando ouvir esta canção. Por favor, confira algumas das versões ao vivo no YouTube; elas realmente destacam o que o Sonny pode fazer quando lhe é dada a liberdade de se apresentar fora das restrições do estúdio.

8 “I Don’t Know What You Come to Do” -Robert Randolph and the Family Band

Robert Randolph é um guitarrista de Pedal Steel, ao contrário do resto dos homens de slides desta lista que tocam principalmente no estilo bottleneck. Então, em vez de usar um tubo de vidro ou metal, ele usa o que é conhecido como uma barra de tons para deslizar pelas cordas. A maioria das pessoas associa o aço a pedal com música country ou bluegrass, mas também há algo conhecido como “Aço Sagrado” em muitas igrejas afro-americanas pentecostais. Foi aqui que Robert começou e depois incorporou o blues e o funk na sua música, criando um som só para ele. Esta canção tem alguns dos mais sujos e funk lambe slides que eu já ouvi e o bassline é escandalosamente doente para começar. A banda toca esta canção como uma aproximação muitas vezes para derrubar a casa com um crescendo de pisa. Se você não quer sacudir o seu fazedor de dinheiro para este número, você é mais branco do que Jim Gaffigan. Esta música é pura diversão, e os contatos de Robert são exemplos perfeitos do que uma mente criativa mais paixão pode produzir. As versões ao vivo online são tremendas. Na verdade, a versão no link do YouTube abaixo tem vários dos membros da banda se revezando em diferentes instrumentos dentro da música. Esta banda é louca! Assista-os, levante-se e dance na sua sala de estar! Diabos, levante-se e dance no seu cubículo de merda enquanto você está nele.

7 “You Got to Move” – Mississippi Fred McDowell

Gravada em 1965, esta música é na verdade um velho espiritual com suas raízes firmemente plantadas na escravidão. O significado pode ser interpretado de várias maneiras, sendo a liberdade da morte e a fuga da escravidão dois dos significados mais populares atribuídos à canção. Embora a versão dos Rolling Stones gravada seis anos depois seja mais famosa, a McDowell’s é a mais autêntica e evocativa. O que me mata nesta música é a assombrosa linha de slides sendo dobrada pelos vocais. Esta tradição de tocar slide, juntamente com frases de chamada e resposta são marcas registradas do estilo que realmente fazem estas músicas parecerem como se estivessem voltando para casa. A escala do blues é tão familiar e reconfortante. As mais simples lambidas e riffs de alguma forma ressoam mais profundamente do que qualquer bolha de Yngwie Malmsteen e sua maldade poderia esperar conceber. Canções como esta fazem parte de uma herança americana colectiva que pode colocar “aquele velho sentimento” no seu coração e cruzar fronteiras raciais e culturais.

6 “Catch Hell Blues”-The White Stripes

Jack White’s slide playing alterna de riffs estaladiços e bem articulados aos gritos, roncando selvageria e costas. Este uso da dinâmica é brilhante e faz-me bombear cada vez que ouço esta canção. Os riffs são tão dirigidos e furiosos às vezes que não consigo deixar de pensar que a mentalidade do Jack era “Sim, é verdade… Estou tocando esta guitarra como um filho da puta malvado, o que você vai fazer sobre isso? Oh, nada? Foi o que eu pensei, por isso cala-te e ouve-me a balançar os meus tomates!” Já mencionaste que os riffs são maus? É apenas uma das muitas razões porque esta faixa do Icky Thump de 2007 é a minha música favorita dos Whites Stripes.

Bem, essa é uma parte da contagem decrescente das minhas músicas favoritas com guitarra deslizante. Espero que você goste dessas músicas tanto quanto eu. Mal posso esperar para te mostrar as minhas cinco melhores. Foi brutal tentar descer as minhas favoritas e infelizmente, algumas músicas legais não fizeram o corte.

Aqui estão algumas menções honrosas que arrasam:

Earl Hooker-“Blue Guitar”

Robert Johnson-“Come on my Kitchen”

Derek Trucks Banda-“Preachin’ Blues”

Seasick Steve- “Dog House Boogie”

North Mississippi Allstars- “Mean Old Wind Died Down”

Lynyrd Skynyrd- “The Ballad of Curtis Loew”

Check back next week (Friday 2/7) for the rest of the countdown. Entretanto, aqui está uma Spotify playlist para o segurar.