Cantor, compositor
Contos Musicais
Dificuldade para Categorizar
Liberado do Contrato RCA
Discografia seleccionada
Fontes
Lucinda Williams escreve canções sobre mulheres em busca de independência e realização, sobre homens e mulheres acolhendo o amor ou barrando a porta contra ele, sobre pessoas fazendo o seu melhor para sobreviver em um mundo demasiado egocêntrico para se importar. Embora ela cante sobre pessoas comuns para a pessoa comum, “Williams pode nunca ser uma soprano doméstica, crua e simples, e suas canções sobre verdades duras e desespero tendem a deixar a multidão do Wal-Mart ansiosa”, Alanna Nash observou em Stereo Review.
Embora sua aceitação pelas grandes gravadoras tenha sido dificultada por suas músicas sobressalentes, muitas vezes amargas, que não se encaixam em uma categoria musical específica, Williams recusou-se a alterar o verdadeiro conteúdo emocional dessas músicas. “No ad-libs escovado e nos estremecimentos de respiração que rodeiam sua letra”, Tom Moon escreveu no Philadelphia Inquirer, “é o som de uma mulher disposta a arriscar tudo pela chance de contar seu lado da história”
“Se há um elemento comum às canções de Williams”, Richard Harrington observou no Washington Post, “é uma sensação de movimento, movimento, movimento para fora, movimento para cima”. É algo que Williams conhece em primeira mão de uma infância passada gravitando de cidade universitária em cidade universitária com seu pai, o poeta Miller Williams”
Nascido em Lake Charles, Louisiana, Williams passou sua infância atravessando o Sul – de Baton Rouge, Louisiana, a Fayetteville, Arkansas – até mesmo viajando ao sul da fronteira para a Cidade do México, México, e Santiago, Chile. Uma forte sensação do Sul, com sua música country, tristeza e a beira do Delta blues, está firmemente enraizada em suas canções.
Musical Short Stories
Uma característica ainda mais marcante da música de Williams é sua “atenção literária aos detalhes, sua habilidade poética para aproveitar ao máximo as pequenas coisas”, observou Rob Patterson na Austin Chronicle. Williams começou a tocar guitarra e a compor canções em 1965, quando tinha doze anos de idade. Suas influências musicais variaram de artistas lendários como Robert Johnson (blues) a Hank Williams (country), Bob Dylan e Joan Baez (folk). Mas mais importante no desenvolvimento de suas habilidades de composição foram as influências literárias.
Em conjunto com os ensinamentos de seu pai, Williams recebeu críticas construtivas de amigos da família, incluindo os notáveis poetas James Dickey e John Ciardi. Ela também encontrou instrução e inspiração nas obras dos escritores Flannery O’Connor e Eudora Welty. A visão literária que Williams adquiriu nas emoções humanas permitiu
Para o registro…
Nascido em c. 1953 no Lago Charles, LA; filha de Miller Williams (professor universitário e poeta); casada com Greg Sowders (divorciada). Educação: Frequentou a Universidade de Arkansas.
Realizada em clubes populares, New Orleans, Houston, e Austin, no início dos anos 70; como “Lucinda”, gravou o primeiro álbum, Ramblirt’ on My Mind, Folkways, 1979; assinou com a Rough Trade Records e lançou Lucinda Williams, 1988.
Endereços: Home -Austin, TX. Companhia discográfica – Chameleon Records, 1740 Broadway, New York, NY 10019.
her, através de suas canções curtas, para dizer “mais com menos, especialmente quando o tema se volta para as qualidades inefáveis que aproximam as pessoas e às vezes as mantêm separadas”, observou Harrington.
No início dos anos 70, Williams começou a tocar em cafeterias em Nova Orleans, Nashville, Los Angeles, Houston e Austin. Ela continuou tocando no circuito folclórico durante toda a década, eventualmente gravando dois álbuns com o nome “Lucinda” para a gravadora Folkways: Ramblin’on My Mind (1979) era uma colecção acústica de blues Delta e country tradicional, enquanto Happy Woman Blues (1980) era uma oferta de material original. Os álbuns, no entanto, não conseguiram solidificá-la fora de seu clube folclórico seguindo.
Dificuldade para Categorizar
Procurando realizar suas ambições profissionais, Williams mudou-se para Los Angeles em 1984, na esperança de conseguir um contrato discográfico. Mas, como Harrington observou, Williams “sempre foi algo ‘mais do que’ – mais pontiagudo do que o folclore, mais sinuoso do que o pop, mais centrado do que o país – e os executivos de discos deram-lhe menos do que apoio”. Ela gravou fitas demo para várias grandes gravadoras, só para descobrir que elas pareciam incapazes de categorizar sua música. Ela explicou a Bill Flanagan da Musician como um empresário tentou descobrir porque ela não estava sendo contratada: “‘Qual parece ser o problema? Talvez você precise de mais pontes em suas músicas”‘
Finalmente, em 1988, Williams recebeu um contrato da gravadora independente Rough Trade. Com um orçamento de $15.000, Williams e o guitarrista principal da banda, Gurf Morlix, produziram Lucinda Williams. Com suas onze composições originais oferecendo histórias de amor, medo, antecipação, esperança e saudade contadas em uma voz simples e dolorida, o álbum foi uma sensação crítica. “Ela tem o tipo de voz que sugere a ascensão e queda dos impérios como testemunhado através do fundo de um copo de shot”, declarou Steve Simels da Stereo Review, acrescentando que “ouvir seu álbum foi uma experiência que me atingiu tão duramente quanto se apaixonar”,
Rolling Stones Steve Pond elogiou os próprios aspectos da música de Williams – falta de polimento para esconder as fragilidades humanas – que as principais gravadoras evitavam: “Se isso significa uma tentativa ocasional de vocalização ou uma linha desajeitada, também ajuda a reforçar a sensação de que você está ouvindo uma cantora que está simplesmente lhe dizendo a verdade sobre si mesma. E isso é bem-vindo em qualquer gênero”
Apesar do sucesso de Lucinda Williams, ela não lançaria outro álbum durante quatro anos. Williams deixou Rough Trade pela RCA, atraída pelo presidente da gravadora Bob Buziak, um forte apoiante que lhe prometeu um controle criativo completo sobre seu próximo projeto. Mas depois de gravar o álbum, Williams não ficou satisfeito com os resultados e se recusou a lançá-lo.
Released From RCA Contract
Com a maioria de sua banda de apoio ausente por causa de outros compromissos, uma segunda tentativa de gravação de material para o álbum foi ainda mais insatisfatória. E quando Buziak foi demitido durante uma reorganização corporativa na RCA, Williams estava mais uma vez sendo pressionado a gravar música que fosse comercializável, em vez de emocionalmente honesta. Ela recusou, e a RCA relutantemente a liberou de seu contrato em 1991.
Meanwhile, Buziak tinha se tornado presidente da Chameleon Records, e Williams não perdeu tempo em assinar. Com sua banda de backup original restaurada, ela gravou Sweet Old World – o álbum que ela queria desde o início. “A voz de Williams neste disco está completamente imersa nas circunstâncias de seus protagonistas”, escreveu Thom Jurek no Metro Times. “Ela nos oferece uma gravação que não é apenas contemporânea, mas reveladora em seu retrato de escuridão, melancolia, perda, amor e luxúria gratuita”
Sweet Old World foi tão elogiado pela crítica quanto Lucinda Williams, mas onde a primeira gravação ofereceu um senso de esperança ao lidar com o amor perdido, a segunda expressou um desespero mais empático em resposta às maiores perdas na vida. Os temas mais sombrios do Sweet Old World revelam o amadurecimento de uma artista. “Estou tentando experimentar material diferente e olhar para coisas diferentes e me abrir”, Williams explicou a Don McLeese de Request “Estou tentando crescer como pessoa, e as músicas têm que crescer junto com ela”
Em seu lançamento de 1992 na Columbia, Come On Come On, a estrela em ascensão Mary-Chapin Carpenter cobriu a canção de Williams “Passionate Kisses”, de Lucinda Williams. The Philadelphia Inquirer’s Tom Moon sentiu que embora Carpenter cantasse bem a canção, ela sentia falta da sua verdade emocional: “Ela está recitando a letra com todo o respeito, não arrancando uma página do seu coração. E esta canção exige experiência pessoal.” Isto é o que distingue o Williams. Embora as fontes das suas canções sejam muito variadas – lugares que ela já foi, livros que leu, pessoas que conheceu, coisas que ela fez – ela absorve tudo. São todas traduzidas através da minha maneira de ver as coisas, que é pequena”, disse ela a Jurek. “E é feito com a maior empatia, até mesmo simpatia, que eu possa reunir. A emoção vem da minha capacidade de sentir essas letras”.”
Selected discography
Ramblin’ on My Mind, Folkways, 1979; reeditado, Smithsonian/Folkways, 1991.
Happy Woman Blues, Folkways, 1980; reeditado, Smithsonian/Folkways, 1990.
Lucinda Williams, Rough Trade, 1988; reeditado, Camaleão, 1992.
Passionate Kisses (EP), Rough Trade, 1989; reeditado, Camaleão, 1992.
Sweet Old World, Camaleão, 1992.
(Contribuinte) Sweet Relief, Chaos/Sony, 1993.
(Contribuinte) Born to Choose, Rykodisc, 1993.
Fontes
Austin Chronicle, 21 de Agosto de 1992.
Billboard, 5 de Setembro de 1992.
Country Music, Março/Abril de 1993.
Detalhes, Janeiro de 1993.
Down Beat, Novembro de 1991.
Guitar Player, Março de 1993.
Melody Maker, 13 de Maio de 1989.
Metro Times (Detroit), 4 de Novembro de 1992.
Músico, Abril de 1989; Agosto de 1991.
New York Times, 5 de Março de 1989; 24 de Março de 1989.
Philadelphia Inquirer, 23 de Agosto de 1992.
Pulse! Dezembro de 1992.
Pedido, Outubro de 1992.
Pedra Rolling Stone, 26 de Janeiro de 1989; 2 de Novembro de 1989; 18 de Fevereiro de 1993.
Spin, Dezembro de 1992.
Revisão de Estereo, Março de 1989; Dezembro de 1992.
Washington Post, 24 de março de 1989; 2 de setembro de 1992.
A informação adicional para este perfil foi obtida de Chameleon Records press materials, 1992.
-Rob Nagel