Cinci dintre cele mai bune documentare, alese de Werner Herzog

Nu mă uit la filme”, spune Werner Herzog. „Oamenii cred întotdeauna că un cineast ar fi văzut sute sau mii de filme – dacă ai un om ca Scorsese, de exemplu, care are propria sală de proiecție și propriile sale copii de 35 mm, sau Bogdanovich, sau unii dintre regizorii francezi. Ei continuă să se uite la filme. Eu nu fac asta. Văd cam trei filme pe an.”

Ceea ce face el este să citească. „Practic, nu există zi în care să nu citesc. Nu sunt în căutare de inspirație, sunt doar interesat de anumite lucruri.” Recent, a fost fascinat de relatarea istoricului grec antic Diodorus Siculus despre tatăl lui Alexandru cel Mare, Filip al II-lea al Macedoniei. „Dacă iei cea mai sălbatică telenovelă braziliană nu se poate compara cu Diodorus Siculus.”

Poate că nu se uită la multe filme, dar regizorul german a realizat unele dintre cele mai impresionante filme din istoria cinematografiei. Pe lângă faimoasele sale ficțiuni, documentarele sale au abordat o gamă amețitoare de subiecte: inginerie aeronautică, operă, condamnarea la moarte, Antarctica, internet. Fireball, cel mai recent film al său, analizează modul în care meteorii au modelat cultura și civilizația umană de-a lungul timpului.

Problema cu majoritatea documentarelor, spune Herzog, este că acestea „nu au divorțat de jurnalism. Ele sunt foarte adesea „filme tematice” despre o problemă socială, iar la sfârșit trebuie să existe răscumpărare și speranță. Nu-mi place acest tip de cinema”. Pe de altă parte, cele care aspiră la realismul cinema vérité „nu pot pretinde cu adevărat vérité – este o prostie și nu cred în ea”.

Un documentar cu adevărat remarcabil ar trebui să fie ceva complet diferit de jurnalism: ceea ce poate și, în cele din urmă, ar trebui să facă este să țintească „spre poezie, spre o înțelegere și o iluminare mai profundă a ceea ce ar putea fi adevărul”. Aceste patru (plus o alegere în plus) sunt puținele care s-au apropiat. „Trebuie să-mi faceți o favoare”, conchide el, „și să vizionați aceste filme”.

The Act of Killing. Fotografie: Real/Novaya Ze/Rex/

The Act of Killing(Joshua Oppenheimer, 2012)

Sunt producător executiv la acest film, despre genocidul din Indonezia, așa că răspunsul meu este ușor tendențios. Eram la Londra, iar cineva a spus: „Ce se întâmplă? „Există un tânăr, Joshua Oppenheimer, care vrea cu disperare să te cunoască”. Așa că și-a deschis laptopul și mi-a arătat nouă minute de filmare. Am știut că nu mai văzusem niciodată așa ceva. A fost de necrezut. Așa că am fost un consilier în conturarea filmului, dar totul era deja filmat, așa că a fost mai mult în conturarea narațiunii. Finalul filmului a fost tăiat complet în versiunea lui. L-am întrebat: „Mai sunt și alte imagini?”, iar el mi-a trimis toate imaginile brute, așa cum au ieșit de la cameră, cam patru minute, netăiate. Iar eu i-am spus: „Lasă-l netăiat și pune-l acolo așa cum este. Nimeni nu va mai vedea vreodată așa ceva”. Și, bineînțeles, destul de mulți oameni au avut obiecții și au fost puțin timorați. Iar eu i-am spus: „Joshua, dacă nu pui această secvență la sfârșitul filmului așa cum este, ai trăit în zadar.” Și el a pus-o acolo.

Maeștrii nebuni (Jean Rouch, 1955)

Este, fără îndoială, cel mai bun documentar realizat vreodată. Este despre muncitorii din Ghana: la sfârșit de săptămână, se duceau în munți și se drogau mestecând un fel de liane și făceau ritualuri foarte, foarte ciudate despre sosirea înaltului comisar al reginei. A fost filmat cu o cameră pe care trebuie să o rotești cu manivela, așa că durata maximă a fiecărui cadru este de 24 de secunde.

Povești de război … The Sorrow and The Pity. Fotografie: Norddeutscher Rundfunk/Kobal/Rex/

The Sorrow and the Pity(Marcel Ophüls, 1969)

Îmi vine în minte acest film, despre rezistența franceză, care a schimbat percepția de sine a francezilor despre toată lumea care se presupune că ar fi résistance. Ceea ce, bineînțeles, era un mit, și chiar s-a schimbat destul de mult. Este un film destul de lung, de peste patru ore. Examinează imagini din Franța ocupată și de după eliberare, și este o autoinspecție necruțătoare.

Vernon, Florida(Errol Morris, 1981)

Acesta a fost al doilea documentar al său, după Gates of Heaven, și l-am împins pe Errol să îl facă la vremea respectivă, când era foarte tânăr. A petrecut ceva timp într-un orășel din Florida Panhandle, pur și simplu angajându-se și vorbind cu localnicii. Și este o lume complet incredibilă de fantezii și ciudățenii. Trebuie să o vedeți. Cum aș putea să o descriu? Nu sunt un critic. Este un film grozav, grozav.

O ursuleț cu vești proaste… Timothy Treadwell ispitește soarta în Grizzly Man. Fotografie: Kobal/Rex/

Grizzly Man(Werner Herzog, 2005)

Am atins deja o țintă de patru. Dar dacă tot trebuie să completăm lista, să adăugăm și Grizzly Man. Pentru că nu am mai văzut așa ceva, nici înainte, nici după. Are o intensitate, iar personajul este foarte, foarte fascinant. Așa că înșelăm lista de cinci, strecurând unul dintre ale mele – toate sunt bune, să recunoaștem.

Fireball: Vizitatori din lumi mai întunecate, în regia lui Werner Herzog și a vulcanologului Clive Oppenheimer, este lansat acum pe AppleTV+

{{#ticker}}

{{topLeft}}

{{bottomLeft}}

{{topRight}}

{{bottomRight}}

{bottomRight}}

{{#goalExceededMarkerPercentage}}

{{/goalExceededMarkerPercentage}}

{{/ticker}}

{{heading}}

{{#paragraphs}}

{{.}}}

{{{/paragrafe}}{{{highlightedText}}

{{#cta}}{{text}}{{{/cta}}
Amintiți-mi în luna mai

Vom ține legătura pentru a vă reaminti să contribuiți. Așteptați un mesaj în căsuța dvs. poștală în mai 2021. Dacă aveți întrebări legate de contribuție, vă rugăm să ne contactați.

  • Share on Facebook
  • Share on Twitter
  • Share via Email
  • Share on LinkedIn
  • Share on Pinterest
  • Share on WhatsApp
  • Share on Messenger

.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.