În toamna anului 1975, treceam pe lângă un magazin de discuri din Long Island’s SmithHaven Mall, când un poster mare mi-a atras atenția în vitrina lui Sam Goodys. La acea vreme, Sam Goodys era unul dintre cele mai mari lanțuri de magazine de discuri din statul New York. Afișul care mi-a atras atenția prezenta doi bărbați dându-și mâna unul altuia. În timp ce imaginile cu bărbați dând mâna s-ar putea să nu fie atât de neobișnuite, aspectul că unul dintre bărbați era în flăcări se abătea oarecum de la banalitate. Aveam doar treisprezece ani la acea vreme și abia învățam despre muzică, așa că în acel moment anume nu auzisem niciodată de acel tip, „Pink Floyd”. Cu toate acestea, coperta albumului părea atât de mișto și de interesantă încât am implorat-o pe mama mea reticentă să-mi cumpere albumul Pink Floyd. Am adus albumul și am fost complet surprins de ceea ce am auzit când am ajuns acasă. Nu semăna cu nimic din ce mai auzisem până atunci. În timp ce ascultam muzica, coperta tot nu avea niciun sens pentru mine, dar mi-a plăcut să mă uit la ea în timp ce ascultam melodiile. Cumva, asta avea sens într-un mod oarecum ambiguu.

Dar această listă nu este despre muzică, ci despre alegerea unora dintre cele mai bune coperte de album Pink Floyd. În zilele LP-ului, coperta a jucat un rol semnificativ în punctul de cumpărare. Majoritatea fanilor care au crescut cumpărând discuri de-a lungul anilor șaizeci până la jumătatea anilor optzeci sunt plini de povești despre cum se holbau la coperta albumului în timp ce ascultau vinilul în liniștea din dormitoarele lor. Am încercat să ne dăm seama ce însemnau de fapt acele coperte Pink Floyd. După un pic de cercetare în pregătirea acestei liste, este posibil ca unele întrebări să fi primit răspuns.

# 10 – The Piper at the Gates of Dawn

Coperta albumului Pink Floyd „The Piper at the Gates of Dawn,” rămâne ca fiind una dintre puținele dăți în care membrii Pink Floyd au fost fotografiați pe coperta unui album de vinil. Albumul a fost discul de debut al trupei Pink Floyd și a fost lansat pe 5 august 1967. Fotografia de pe copertă a fost realizată de fotograful Vic Singh. Fotografia a fost realizată prin sticla unei lentile cu prisme. Conceptul operei de artă a fost acela de a imita răspunsul vizualizat al unei călătorii cu LSD. În 1967, LSD era un drog popular folosit de cultura tinerilor care se împletea în cadrul conceptelor de muzică și artă psihedelică. Ceea ce a fost cel mai interesant la ședința foto de copertă, pe lângă conceptele de psihedelice, a fost faptul că sticla prismatică a fost oferită fotografului de către George Harrison de la The Beatles.

# 9 – Meddle

Albumul Pink Floyd Meddle a fost lansat pe 30 octombrie 1971. De-a lungul anilor s-a zvonit că aceasta a fost una dintre cele mai proaste coperte de album Pink Floyd lansate vreodată. Grupul de design artistic Hipgnosis art design, care a fost responsabil pentru ilustrațiile multora dintre copertele Pink Floyd, a comentat, de asemenea, că nu a fost mulțumit de munca lor pentru coperta Meddle. Nu am fost niciodată de acord cu aceste argumente dintr-un motiv simplu. Timp de treizeci de ani, am încercat să-mi dau seama ce era afișat pe copertă. Perplexitatea fotografiei și a designului nu dădea nicio indicație cu privire la ceea ce priveam de fapt. Ambiguitatea designului este ceea ce a făcut-o cea mai interesantă pentru mine și motivul pentru care am inclus-o pe lista celor mai bune 10 coperte ale albumelor Pink Floyd.

Cartetul Pink Floyd Shine On a definit procesul și intenția copertei lui Meddle. Pe copertă era o imagine a unei urechi sub apă. Dimensiunea mare a urechii a fost menită să „reprezinte natura muzicală a evenimentelor”. De asemenea, s-a explicat că efectul de ondulație al apei sugera o perturbare a procesului de auz. Din cauza folosirii unui tip special de echipament fotografic care a fost folosit la fotografie, imaginea apare cu susul în jos și inversată, ceea ce explică practic misterul din spatele fotografiei.

Storm Thorgerson, Stylorouge, Pink Floyd Box Set, Pink Floyd Music, Sony Entertainment.1992

# 8 – A Momentary Lapse of Reason

Dacă ar fi avut Photoshop în 1987, Pink Floyd ar fi economisit foarte mulți bani în procesul de fotografiere a copertei pentru albumul „A Momentary Lapse of Reason,”. Fotografiat pe nisipurile Santron Sands din North Devon, fotograful Robert Dowling și designerul creativ Storm Thorgerson au folosit desfășurarea a opt sute de paturi de spital pe nisipuri pentru ședința foto epică. În prima zi de filmare a început să plouă, așa că echipa a trebuit să demonteze toate paturile și să o ia de la capăt a doua zi.

A fost nevoie de trei tractoare și treizeci de muncitori pentru a muta, desfășura și poziționa paturile pe nisipuri. Privind cu atenție imaginea, se poate observa că toate paturile au fost, de asemenea, aranjate cu cearceafuri și pături Utilizarea paturilor de spital a definit conceptele de nebunie sau boală care derivă din titlul albumului. A fost un design artistic strălucit și atent care a îmbinat conceptele de producție și artă într-o fotografie premiată a fotografului Robert Dowling și una dintre cele mai interesante coperte Pink Floyd din cariera trupei.

# 7 – Animals

Mă întreb câți oameni își dau seama că coperta albumului Animals al trupei Pink Floyd a fost o fotografie reală a unui porc gonflabil care zbura deasupra fabricii. acest lucru s-a întâmplat cu cel puțin un deceniu înainte ca programele de calculator și chiar computerele să fie disponibile pentru a fi utilizate în designul artistic. Prima versiune de Photoshop a fost lansată abia în 1988.

În prima zi a ședinței foto, porcul s-a desprins din sforile care îl legau de clădire și a plutit înainte de a coborî la o fermă din Kent. Filmarea a continuat timp de trei zile și, în cele din urmă, balonul porcului din ziua a treia a fost lipit în fotografia clădirii din prima zi. În esență, era tot o fotografie cu un porc plutind deasupra clădirii fabricii, doar că a fost amestecată și combinată din cauza unor probleme de iluminare cu fundalul cerului real.Umbrele de pe clădiri, fumul de la coșurile de fum, porcul care plutește și culoarea generală a fotografiei au făcut din coperta Pink Floyd Animals o operă de artă care rămâne una dintre cele mai ușor de recunoscut modele ale lor.

# 6 – Ummagumma

Lansată pe 25 octombrie 1969, coperta albumului Pink Floyd pentru LP-ul lor Ummagummaa fost una dintre primele coperte de album concepute de Hipgnosis. Una dintre cele mai interesante coperte prin intermediul folosirii efectului Droste. Cu toate acestea, designerul copertei albumului Pink Floyd, Hipgnosis, a modificat conceptul Efectului Droste (imagine în interiorul unei imagini care se repetă la infinit) prin rearanjarea membrilor trupei în interiorul fiecărei ferestre repetate.

Coperta Ummagumma a fost întotdeauna una dintre cele mai fascinante coperte pentru fanii Pink Floyd, deoarece mulți dintre noi au căutat întotdeauna indicii ascunse sau semnificații mai profunde în spatele obiectelor plasate în imagini. De ce a fost așezat acel album GIGI pe podea? De ce a fost aleasă coloana sonoră a albumului GIGI pentru a fi plasată la vedere. Aceste alegeri ale lui Floyd și ale lui Hipgnosis sunt ceea ce a făcut întotdeauna din coperțile Pink Floyd un deliciu de deținut și de analizat

# 5 – More

Coperta coloanei sonore a filmului francez „More” a fost aleasă pentru a fi inclusă în lista celor mai bune 10 coperte de albume Pink Floyd datorită folosirii culorii în contrast cu siluetele prezentate pe coperta de față. Lansată în vara anului 1969, nuanța portocalie a copertei ar fi putut fi gândită ca reprezentând o cădere nucleară în umbra epocii Războiului Rece din anii 1960.

Timbrul albastru se potrivește bine cu portocaliul în crearea unui efect fantomatic care a rezonat cu sunetele texturale ambientale pe care Pink Floyd le-a creat pentru coloana sonoră. Cu toate acestea, filmul nu a avut nimic de-a face cu Războiul Rece sau cu politica și a fost în mare parte despre dependența de heroină. totuși, coperta albumului prezintă o imagine memorabilă și obsedantă care nu se uită ușor.

# 4 – A Saucerful of Secrets

Mixul suprapus profund de diverse elemente afișate pe coperta LP-ului A Saucerful of Secrets al lui Pink Floyd oferă puriștilor albumelor unul dintre cele mai bune argumente pentru apărarea albumelor de vinil ca suport de alegere pentru muzica rock. Nu există nicio posibilitate ca o copertă mică de compact-disc sau, chiar mai rău, o pictogramă de copertă digitală să poată afișa desenele complicate pe care o copertă mare de album de 12×12″ le prezintă privitorului. Trist, trist, trist, trist.(Da, știu că nu este o propoziție)

A Saucerful of Secrets este una dintre cele mai bune 10 coperte de album Pink Floyd pentru un motiv întemeiat. lansat pe 29 iunie 1968, albumul a fost înregistrat la studiourile EMI, cuibărit la marginea Abbey Road. Coperta albumului a fost descrisă de trupă ca fiind „reprezentând viziunile onirice învolburate ale diferitelor stări alterate de conștiință”. Te poți uita la coperte ore întregi și poți interpreta semnificațiile din spatele diferitelor imagini și culori. Arta albumului se bazează pe interpretarea de către ascultător. Coperta albumului Saucerful of Secrets a celor de la Pink Floyd a oferit numeroase ocazii de a lăsa imaginația să curgă, indiferent de starea de conștiință care îl ținea captiv pe ascultător.

Pink Floyd Box Set, Pink Floyd Music, Sony Entertainment.1992 p.32

# 3 – The Division Bell

Vorbim despre a face o declarație. Bam! această copertă te lovește imediat. Două sculpturi de capete aflate față în față, poziționate pe un câmp mare în zorii zilei. Chiar nu am știut ce înseamnă, dar arta nu este întotdeauna despre interpretare, uneori pur și simplu iei arta și te bucuri doar de frumusețea pură a fotografiei. Culoarea argintie și focalizarea ascuțită a sculpturilor pe fundalul cerului albastru slab și al câmpurilor maronii, au prezentat privitorului o fotografie care întoarce capul (fără joc de cuvinte). Totuși, la vizionări repetate, am început să meditez la semnificația din spatele luminilor îndreptate spre gurile celor două sculpturi. Și apoi Bam ! m-a lovit din nou. Cele patru lumini poziționate la gura ambelor sculpturi erau de fapt poziționate pentru a reprezenta dinții unei singure fețe care privea fix în aparat. Bine, acum poate că toată lumea știa deja asta, dar mie mi-a luat câțiva ani înainte de a vedea asta.

Storm Thorgerson a făcut-o din nou. Genialul designer al albumelor Pink Floyd venise cu o fotografie minunată a două sculpturi reale, realizată cu un aparat foto real pe un fundal real. Ceea ce ar fi putut părea a fi un proces normal de creare a operelor de artă fotografică cu obiecte organice reale s-a pierdut oarecum în zilele noastre, odată cu utilizarea imaginilor digitale. Pentru a fi capabil să vizualizezi, să creezi și să fotografiezi astfel de imagini este nevoie de abilitățile unui artist genial și creativ. Storm Thorgerson și echipa sa de la Hipgnosis au creat de-a lungul anilor câteva coperte fascinante ale albumelor Pink Floyd. Fotografia care a împodobit coperta albumului The Division Bell a fost una dintre cele mai bune ale lui Storm Thorgerson.

# 2 – Dark Side of the Moon

Vă puteți gândi la o altă copertă de album sau logo care definește moștenirea Pink Floyd mai mult decât coperta Dark Side of the Moon? Gândiți-vă la toate tricourile, calendarele, posterele și coperțile de notebook-uri Pink Floyd tipărite de-a lungul anilor. Majoritatea acestor articole au folosit toate logo-ul Dark Side of the Moon mai mult decât orice alt logo Pink Floyd în comparație. Când mă uit la copertă, îmi amintesc de vechea zicală a muzicienilor de blues, „mai puțin înseamnă mai mult”. Designul copertei prezentat de Hipgnosis trupei Pink Floyd a portretizat un fundal negru simplu în spatele unei prisme și a unui spectru de lumină.

Povestea din spatele dezvoltării copertei albumului Dark Side of the Moon a început cu solicitarea trupei de a face câteva modificări la modelul de design al copertelor albumelor anterioare. Roger Waters îi vorbise lui Storm Thorgerson despre presiunile exercitate de turnee sub pretextul ambiției. Waters a relatat sentimentele sale despre nebunia ambiției și despre cum triunghiul era un simbol al ambiției și al gândirii. Richard Wright își dorise o copertă de album mai grafică și mai puțin picturală decât cea folosită de trupă pe albumele anterioare. Wright a subliniat importanța de a avea ceva, „un pic mai stilat decât înainte”, ca să citez cuvintele lui Richard Wright.

Trupei i-au fost prezentate aproximativ șapte modele diferite de copertă pentru coperta albumului Dark Side of the Moon. În câteva secunde, toți membrii trupei au ales aceeași copertă prismatică. Grupul Hipgnosis a declarat acea prezentare a ilustrației pentru Dark Side of the Moon ca fiind cea mai scurtă întâlnire de design din toate timpurile.

Coperta albumului Dark Side of the Moon a fost votată nr. 1 pe multe liste cu cele mai bune zece coperte de album Pink Floyd. Coperta albumului a fost, de asemenea, lăudată ca făcând parte din primele zece liste ale celor mai bune coperte de albume rock and roll din toate timpurile. Nu poate fi negată strălucirea din spatele designului și impactul pe care coperta albumului l-a avut asupra saturației logo-ului Pink Floyd în cultura populară în secolele XX și XXI. Așadar, în cele din urmă, a fost foarte dificil să nu votăm pentru coperta albumului Dark Side of the Moon pentru a apărea ca fiind numărul 1 pe această listă. Dar subiectivitatea este ceea ce înseamnă listele.

Storm Thorgerson, Stylorouge, Pink Floyd Box Set, Pink Floyd Music, Sony Entertainment.1992

Ibidem:

# 1 – Wish You Were Here

Când albumul Wish You Were Here a fost lansat pentru prima dată, ambalajul de vinil a fost învelit în plastic negru, având doar un autocolant pe coperta din față. Autocolantul era de natură circulară, cu două brațe mecanice care își dădeau mâna. Conform notelor de copertă ale box setului Pink Floyd Shine On, semnificația strângerii de mână a fost aceea de a defini un gest gol Golul gestului fusese un tribut trist adus unora dintre problemele din trecut cu care trupa Pink Floyd s-a confruntat în industria muzicală.

Dincolo de ambalajul negru s-ar afla coperta clasică a albumului care înfățișa doi oameni de afaceri dând mâna. Imaginea unuia dintre oamenii de afaceri în flăcări a fost menită să reprezinte arta de a fi ars într-o afacere proastă. Viața muzicienilor se învârte în jurul rezultatelor unor afaceri proaste. Sunt sigur că Pink Floyd a avut parte de afaceri proaste de-a lungul carierei lor. Sau cel puțin ei dădeau glas istoriei afacerilor proaste care au definit situația dificilă a atâtor muzicieni.

Unul dintre sentimentele care reflectă faptul de a fi ars într-o afacere proastă sau într-o relație este sentimentul de a rămâne singur cu mâinile goale. Ambalajul albumului Pink Floyd conținea multe imagini care exprimau sentimentele de singurătate, disperare și dorul de cei pierduți. La fel de clar ca și titlul, Wish You Were Here , lucrarea artistică exprima intenția conținutului liric pe un alt plan. Dar pentru tinerii fani adolescenți, toate aceste interpretări artistice nu au fost la fel de evidente ca analiza adulților. Sincer, nu am avut parte de niciuna dintre aceste interpretări grafice atunci când am cumpărat pentru prima dată discul, pe când aveam 13 ani. Am crezut doar că arată foarte bine și că era ceva scandalos pe care să îl arăt celorlalți prieteni naivi din gimnaziu, care nici ei nu auziseră vreodată de Pink Floyd. Cu toate acestea, semnificația profundă din spatele designului copertei Wish You Were Here a prezentat fanilor cel mai complex ambalaj pe care trupa îl făcuse până atunci.

În centrul acelui ambalaj se afla coperta clasică a albumului care a fost utilizată de Columbia Records în promovarea albumului. În toamna anului 1975, acea copertă a atârnat în vitrinele magazinelor de discuri din întreaga lume. Pagini din reviste rock precum Circus, Cream și Rolling Stone fuseseră achiziționate pentru a afișa imagini mari ale copertei albumului Pink Floyd Wish You Were Here. După succesul incredibil al albumului Dark Side of the Moon, trupa a fost foarte ocupată cu continuarea unuia dintre cele mai mari albume din toate timpurile. Deși majoritatea fanilor ar fi probabil de acord că, oricât de grozavă ar fi fost muzica de pe albumul Wish You Were Here, albumul a rămas în urma moștenirii lăsate de Dark Side of the Moon. Dar în ceea ce privește rata de Pink Floyd Album Covers, cel puțin aici, pe această listă, acesta se clasează cu ușurință pe primul loc.

.