Cântăreață, compozitoare
Scurte povestiri muzicale
Dificil de categorisit
Relansat din contractul RCA
Discografie selectată
Surse
Lucinda Williams scrie cântece despre femei în căutarea independenței și împlinirii, despre bărbați și femei care întâmpină dragostea sau îi închid ușa, despre oameni care fac tot posibilul să se descurce într-o lume prea egocentrică pentru a le păsa. Deși cântă despre oameni obișnuiți pentru o persoană obișnuită, „Williams s-ar putea să nu fie niciodată un cuvânt de casă – soprana ei crudă și plângăcioasă și cântecele ei despre adevăruri dure și disperare tind să neliniștească mulțimea Wal-Mart”, a observat Alanna Nash în Stereo Review.
Deși acceptarea ei de către marile case de discuri a fost împiedicată de cântecele sale de rezervă, adesea amare, care nu se încadrează într-o categorie muzicală specifică, Williams a refuzat să modifice adevăratul conținut emoțional al acestor cântece. „În ad-libs-ul periat și în respirația șovăitoare care îi înconjoară versurile”, a scris Tom Moon în Philadelphia Inquirer, „se află sunetul unei femei dispuse să riște totul pentru șansa de a-și spune partea ei de poveste.”
„Dacă există un element comun la cântecele lui Williams”, a observat Richard Harrington în Washington Post, „acesta este un sentiment de mișcare – mergând mai departe, plecând, urcând. Este un lucru pe care Williams îl cunoaște foarte bine din copilăria petrecută gravitând dintr-un oraș universitar în altul alături de tatăl ei, poetul Miller Williams.”
Născută în Lake Charles, Louisiana, Williams și-a petrecut copilăria străbătând sudul – de la Baton Rouge, Louisiana, la Fayetteville, Arkansas – călătorind chiar și la sud de graniță, în Mexico City, Mexic, și Santiago, Chile. Un puternic simț al Sudului, cu tristețea sa de muzică country și marginea de blues din Delta, este ferm înrădăcinat în cântecele ei.
Scurte povestiri muzicale
O caracteristică și mai izbitoare a muzicii lui Williams este „atenția literară la detalii, abilitatea ei poetică de a profita la maximum de lucrurile mărunte”, a remarcat Rob Patterson în Austin Chronicle. Williams a început să cânte la chitară și să compună cântece în 1965, când avea 12 ani. Influențele ei muzicale au variat de la interpreți legendari precum Robert Johnson (blues), Hank Williams (country), Bob Dylan și Joan Baez (folk). Dar mai importante în dezvoltarea abilităților ei de a compune cântece au fost influențele literare.
Pe lângă învățăturile tatălui ei, Williams a primit critici constructive de la prietenii de familie, printre care se numărau renumiții poeți James Dickey și John Ciardi. De asemenea, ea a găsit instruire și inspirație în operele scriitoarelor Flannery O’Connor și Eudora Welty. Perspectiva literară pe care Williams a dobândit-o asupra emoțiilor umane a permis
Pentru înregistrare…
Născută în jurul anului 1953 în Lake Charles, LA; fiica lui Miller Williams (profesor universitar și poet); căsătorită cu Greg Sowders (divorțată). Studii: A urmat cursurile Universității din Arkansas.
Au concertat în cluburi folk, New Orleans, Houston și Austin, la începutul anilor 1970; ca „Lucinda”, a înregistrat primul album, Ramblirt’ on My Mind, Folkways, 1979; a semnat cu Rough Trade Records și a lansat albumul Lucinda Williams, 1988.
Adrese: Acasă -Austin, TX. Companie de discuri – Chameleon Records, 1740 Broadway, New York, NY 10019.
Ea, prin cântecele sale asemănătoare unor povești scurte, reușește să spună „mai mult cu mai puțin, mai ales atunci când subiectul se îndreaptă spre calitățile inefabile care îi aduc pe oameni împreună și uneori îi despart”, a observat Harrington.
La începutul anilor 1970, Williams a început să cânte în cafenele din New Orleans, Nashville, Los Angeles, Houston și Austin. A continuat să cânte în circuitul folk pe tot parcursul deceniului, înregistrând în cele din urmă două albume sub numele „Lucinda” pentru casa de discuri Folkways: Ramblin’on My Mind (1979) a fost o colecție acustică de blues din Delta și country tradițional, în timp ce Happy Woman Blues (1980) a fost o ofertă de materiale originale. Cu toate acestea, albumele nu au reușit să îi consolideze poziția în afara celor care o urmau în cluburile de folk.
Dificil de categorisit
Încercând să își împlinească ambițiile profesionale, Williams s-a mutat la Los Angeles în 1984 în speranța de a obține un contract de înregistrare. Dar, după cum a remarcat Harrington, Williams „a fost întotdeauna ceva „mai mult decât” – mai incisivă decât folk, mai răsunătoare decât pop, mai centrată decât country – iar directorii de case de discuri i-au acordat mai puțin decât sprijin”. A înregistrat casete demo pentru diferite case de discuri importante, doar pentru a descoperi că acestea păreau incapabile să îi categorisească muzica. Ea i-a explicat lui Bill Flanagan de la Musician cum a încercat un manager să afle de ce nu era semnată: „‘Care pare să fie problema? Poate că ai nevoie de mai multe poduri în cântecele tale!””
În cele din urmă, în 1988, Williams a primit un contract de la casa de discuri independentă Rough Trade. Cu un buget de 15.000 de dolari, Williams și chitaristul principal al trupei sale, Gurf Morlix, au produs-o pe Lucinda Williams. Cu cele unsprezece compoziții originale care ofereau povești de dragoste, frică, anticipare, speranță și dorință spuse cu o voce simplă și îndurerată, albumul a fost o senzație pentru critici. „Ea are genul de voce care sugerează ascensiunea și căderea imperiilor văzute prin fundul unui pahar de shot”, a declarat Steve Simels de la Stereo Review, adăugând că „a-i asculta albumul a fost o experiență care m-a lovit la fel de tare ca și îndrăgostirea.”
Rolling Stones Steve Pond a lăudat chiar aspectele muzicii lui Williams – o lipsă de luciu care să ascundă fragilitățile umane – pe care marile case de discuri le evitau: „Dacă asta înseamnă o voce ocazională ezitantă sau o replică stângace și directă, ajută, de asemenea, la întărirea sentimentului că asculți o cântăreață care îți spune pur și simplu adevărul despre ea însăși. Iar acest lucru este binevenit în orice gen.”
În ciuda succesului înregistrat de Lucinda Williams, ea nu va mai lansa un alt album timp de patru ani. Williams a părăsit Rough Trade pentru RCA, ademenită de președintele casei de discuri Bob Buziak, un susținător puternic care i-a promis un control creativ complet asupra următorului ei proiect. Dar după ce a înregistrat albumul, Williams nu a fost mulțumită de rezultate și a refuzat să îl lanseze.
Liberată din contractul RCA
Cu cea mai mare parte a trupei sale de acompaniament plecată din cauza altor angajamente, o a doua încercare de a înregistra material pentru album a fost și mai nesatisfăcătoare. Iar când Buziak a fost concediat în timpul unei reorganizări corporative la RCA, Williams a fost din nou presată să înregistreze muzică vandabilă, mai degrabă decât onestă din punct de vedere emoțional. Ea a refuzat, iar RCA a eliberat-o cu reticență din contract în 1991.
Între timp, Buziak devenise președinte al Chameleon Records, iar Williams nu a pierdut timpul să semneze cu el. Cu formația ei originală de acompaniament refăcută, ea a înregistrat Sweet Old World- albumul pe care și-l dorise de la început. „Vocea lui Williams pe acest disc este complet scufundată în circumstanțele protagoniștilor ei”, a scris Thom Jurek în Metro Times. „Ea ne oferă o înregistrare care nu este doar contemporană, ci și revelatoare în portretul său al întunericului, melancoliei, pierderii, iubirii și poftei desfrânate.”
Sweet Old World a fost la fel de lăudată de critică ca și Lucinda Williams, dar în timp ce prima înregistrare oferea un sentiment de speranță în abordarea iubirii pierdute, cea de-a doua exprima o disperare mai empatică ca răspuns la pierderile mai mari din viață. Temele mai întunecate de pe Sweet Old World dezvăluie maturizarea unui artist. „Încerc să încerc materiale diferite și să mă uit la lucruri diferite și să mă deschid”, i-a explicat Williams lui Don McLeese de la Request „Încerc să cresc ca persoană, iar cântecele trebuie să crească odată cu ea”
Pe albumul lansat de Columbia în 1992, Come On Come On, starul country în ascensiune Mary-Chapin Carpenter a preluat cântecul lui Williams „Passionate Kisses”, de la Lucinda Williams. Tom Moon de la Philadelphia Inquirer a fost de părere că, deși Carpenter a cântat bine cântecul, i-a lipsit adevărul emoțional al acestuia: „Ea recită conștiincios versurile, nu rupe o pagină din inima ei. Iar acest cântec cere o experiență personală”. Aceasta este ceea ce o diferențiază pe Williams. Chiar dacă sursele cântecelor sale sunt foarte variate – locuri în care a fost, cărți pe care le-a citit, oameni pe care i-a întâlnit, lucruri pe care le-a făcut – ea absoarbe totul. „Toate sunt traduse prin modul meu de a vedea lucrurile, care este mic”, i-a spus ea lui Jurek. „Și este făcut cu cât mai multă empatie, chiar simpatie, pe cât de multă empatie pot să adun. Emoția vine din capacitatea mea de a simți acele versuri.”
Discografie selectată
Ramblin’ on My Mind, Folkways, 1979; reeditat, Smithsonian/Folkways, 1991.
Happy Woman Blues, Folkways, 1980; reeditat, Smithsonian/Folkways, 1990.
Lucinda Williams, Rough Trade, 1988; reeditat, Chameleon, 1992.
Passionate Kisses (EP), Rough Trade, 1989; reeditat, Chameleon, 1992.
Sweet Old World, Chameleon, 1992.
(Contributor) Sweet Relief, Chaos/Sony, 1993.
(Contributor) Born to Choose, Rykodisc, 1993.
Surse
Austin Chronicle, 21 august 1992.
Billboard, 5 septembrie 1992.
Country Music, martie/aprilie 1993.
Details, ianuarie 1993.
Down Beat, noiembrie 1991.
Guitar Player, martie 1993.
Melody Maker, 13 mai 1989.
Metro Times (Detroit), 4 noiembrie 1992.
Musician, aprilie 1989; august 1991.
New York Times, 5 martie 1989; 24 martie 1989.
Philadelphia Inquirer, 23 august 1992.
Pulse! decembrie 1992.
Request, octombrie 1992.
Rolling Stone, 26 ianuarie 1989; 2 noiembrie 1989; 18 februarie 1993.
Spin, decembrie 1992.
Stereo Review, martie 1989; decembrie 1992.
Washington Post, 24 martie 1989; 2 septembrie 1992.
Informații suplimentare pentru acest profil au fost obținute din materialele de presă ale Chameleon Records, 1992.
-Rob Nagel
.