AMAZON 2019 HOLIDAY CLEARANCE ON NOW! – UP TO 88% OFF – ACCESS HERE
Musiikki on ollut olemassa suunnilleen yhtä kauan kuin olemme olleet ihmisiä. Itse asiassa tällä hetkellä on olemassa toteuttamiskelpoisia tieteellisiä ajatuksia, jotka perustuvat neurotieteen uuteen kehitykseen ja jotka liittyvät siihen, miten musiikki on saattanut auttaa luomaan perustan yhdelle tärkeimmistä asioista, joka lajillamme on: kielelle.
Musiikki liikuttaa meitä syvällisillä tavoilla, joskus jopa tavoilla, joita meidän on vaikea selittää. Musiikki on jotakin, jonka tunnet syvästi emotionaalisella ja melkein sisäelinten tasolla.
Musiikki on kuitenkin syvästi emotionaalisesta ja intuitiivisesta luonteestaan huolimatta erittäin mitattu ja matemaattinen konstruktio. Musiikissa on johdonmukaisia kuvioita, ja oppimalla lisää näistä kuvioista voit alkaa ymmärtää, miten musiikkia luodaan – soititpa sitten ukulelea, viulua, piccoloa tai mitä tahansa muuta soitinta.
Oppiessasi muutamia ukulelen perussoinnun etenemisvaihtoehtoja voit tehdä kaunista musiikkia, nopeammin ja tehdä vaikutuksen kaikkiin ystäviisi! Puhumme hieman sointukulkujen historiasta, ja sitten käymme läpi joitakin, joita voit alkaa käyttää jo tänään ja jotka kuulostavat upeilta.
Chord Progressions: The Foundation of the Western Musical Scale
Oletko koskaan kuunnellut intialaista musiikkia? Soundissa on jotain erilaista, eikö olekin? Jotain eksoottista ja ”muuta”, joka erottaa sen länsimaisesta musiikista, johon olemme tottuneet.
Tämä johtuu siitä, että musiikkiasteikkoja on itse asiassa enemmän kuin yksi. Intialaisessa musiikkiperinteessä käytetään niin sanottua ”just intonation” -viritystä, jossa sävelten taajuudet suhteutetaan toisiinsa pienten kokonaislukujen suhteilla. Tätä viritysjärjestelmää käytettiin myös muinaisessa kreikkalaisessa musiikissa, jonka nuottikirjoitus on osittain säilynyt nykypäivään asti.
Meidän länsimaisessa musiikkiasteikossamme sitä vastoin käytetään toisenlaista järjestelmää, ”yhtäläistä temperointia”. Tässä viritysjärjestelmässä minkä tahansa kahden vierekkäisen sävelen välinen taajuusväli on samassa suhteessa. Työskentelemme tässä luonnollisesti länsimaisen järjestelmän kanssa. Loppujen lopuksi ukelelen juuret ovat vahvasti eurooppalaisessa musiikkiperinteessä. Se sai alkunsa hawaijilaisena muunnoksena soittimesta nimeltä ”machete”, kitaraa muistuttavasta jousisoittimesta, jonka Portugalin Madeiralta tulleet maahanmuuttajat toivat mukanaan.
Läntisessä musiikkiperinteessä sointusävelet ovat harmonian perusta. Yksinkertaisesti sanottuna sointuprogressio on peräkkäisten sointujen sarja, joka rakentuu musiikkiasteikkomme nuotista. Ne voidaan rakentaa mille tahansa nuotille, ja ne jakautuvat useisiin kategorioihin, kuten duuriin, molliin ja diminisoituun.
Soinnunjatkumot avaimen mukaan
Aloitetaan sointujatkumoiden esittely lajittelemalla ne avaimen mukaan. Säveltapa on musiikissa tärkeä, ja eri säveltavoilla voidaan vaikuttaa kappaleen tunnelmaan ja sävyyn. Miten siis löydämme sointukuviot jollekin tietylle avaimelle?
Tässä on esimerkki, jossa käytetään avainta C. Jos olet joskus soittanut pianoa, tämä avain on sinulle varsin tuttu. Koska siinä ei käytetä yhtään pianon näppäimistön sävelkorkeutta, se on ensimmäinen näppäin, johon tutustut pianotunneilla.
C-avaimen soinnut ovat:
- C-duuri
- D-molli
- E-molli
- F-duuri
- G-duuri
- A-molli
- B-molli vähennetty
Miten nämä sitten syntyivät? Ne on nimetty asteikon jokaisen soinnun mukaan, kuten näet. C:ssä, samoin kuin missä tahansa muussa sävellajissa, jokaisella nuotilla on sitä vastaava sointu.
Suurissa sävellajeissa, kuten C-duurissa, sointujen etenemisessä on itse asiassa kuvio, kuten näet yllä.
- Majuri
- Molli
- Molli
- Majuri
- Majuri
- Molli
- Molli
- Miinusaste
- Miinusaste
- Miinusaste
- Diminoidut
Muidenkin sointuasteiden, kuten esimerkiksi G-duurin sointu, soinnut noudattelevat samaa kaavaa. Ensimmäinen, neljäs ja viides sävel vastaavat duurisointuja, kun taas asteikon toinen, kolmas ja kuudes sävel vastaavat mollisointuja. Seitsemäs sävel on diminisoitu.
Mutta entä molliavaimet? Kuten duuriavaimet, myös molliavaimet, kuten a-molli, noudattavat johdonmukaista sointukuviota:
- Molli
- Diminished
- Major
- Molli
- Molli
- Molli
- Major
- Major
Sävelten sointujen oikean sointujärjestyksen selvittäminen kullakin säveltaajuuslajilla vaatisi, että menisit syvemmälle musiikin teoriaan, josta useimmat ihmiset eivät liene kovin kiinnostuneita (tässä on hyvä linkki, josta pääset alkuun, jos olet kiinnostunut). Sen sijaan annamme sinulle tämän kätevän taulukon yleisimmistä ukulele-musiikissa esiintyvistä sointuasteista ja siitä, miten soinnut rakentuvat kyseisessä sointuasteessa –
Taulukkoa selaamalla huomaat, että useimmat näistä soinnuista ovat melko helppoja soittaa! Molliavaimet kuulostavat tyypillisesti synkemmiltä ja surullisemmilta, eikä niitä käytetä ukulelemusiikissa kovinkaan usein.
Yleisiä ukulele-soinnun etenemisvaihtoehtoja
Vaikka pelkkä järjestetty lista soinnuista ei ole kovin hyödyllinen – vielä. Seuraavaksi sinun on tutustuttava sointujatkumoihin.
Soittujatkumot ovat pohjimmiltaan vain luettelo roomalaisista numeroista (tyypillisesti 3-4), jotka kertovat, missä järjestyksessä soitetaan yllä olevia ukulelen sointuja, jotta saadaan aikaan mahtavaa musiikkia!
Palaamme C-duuriin esimerkkiavaimena. Seuraavassa on joitakin sointukulkuja, joita näet useimmiten musiikissa, joka on kirjoitettu C-avaimessa. Olemme kirjoittaneet duurisointujen roomalaiset numerot isolla alkukirjaimella, kun taas molli- ja diminished-sointujen numerot ovat pienellä. Kukin numero vastaa yllä olevassa ensimmäisessä luettelossa annettua sointunumeroa.
- I-IV-V (C, F, G)
- I-vi-IV-V (C, Am, F, G)
Kokeile samoja sointujatkumoita toisella säveltaajuudella, esimerkiksi G. Tulet huomaamaan, että avaimen vaihtaminen tuottaa täysin erilaisen soundin, mutta musiikin virtaus ja äänenmuutokset ovat silti samanlaisia.
Vielä yksi nopea huomautus ”7:stä” – jos näet 7:n näkyvän etenemisessä, kuten ”V7” tai ”II7”, se tarkoittaa, että otat edeltävän roomalaisen numeron soinnun ja teet siitä ”seitsemännen” version. C-avaimessa V7 vastaa siis G7-sointua. F-avaimessa V7 olisi C7.
Tässä on luettelo suosituista ukulele-progressioista, joita voi kokeilla –
- I, IV, V
- I, vi, IV, V
- I, V, vi, IV (erittäin suosittu pop-kappaleiden progressio)
- I, vi, ii, V
- I, IV, V7 (The Beatlesin Twist and Shout)
- i, iv, V7 (mollivoittoihin)
Kolmisoinnun eteneminen: A Mainstay of Modern Music Composition
Kun opettelet soittamaan ukulelea (tai jotain muuta soitinta), alat huomata, että melko monet kappaleet pyörivät kolmen soinnun progressioiden ympärillä. Teknisesti nämä koostuvat neljästä soinnusta, mutta yleensä kaksi neljästä soinnusta on samoja.
Joskus sointujen ympärille kirjoitetaan melodia. Toisissa kappaleissa soinnut on lisätty täydentämään ja tehostamaan melodiaa. Oli miten oli, löydät kuitenkin kolme sointukulkua kaikkialla amerikkalaisessa musiikissa. Beethovenista punkrockiin ne tarjoavat vankan harmonisen perustan. Jos olet kiinnostunut oppimaan säveltämään omaa musiikkia, kolmen soinnun progressiot ovat hyvä lähtökohta.
Chord Progressions Form the ”Backbone” of a Piece of Music
Oppiessasi hiukan siitä, miten sointuprogressiot järjestetään ja mitä sääntöjä ne noudattavat, voit ymmärtää paremmin, miten musiikki kootaan. Kun olet oppinut duurin ja mollin sointukulkujen perussoinnut, voit soveltaa niitä mihin tahansa soittamaan tai säveltämäänsä sävellajiin. Musiikin matemaattinen perusta tarkoittaa, että musiikissa on luonnostaan kuvioita ja rakenteita, ja nämä kuviot luovat yhdessä vakuuttavia, yhtenäisiä kappaleita, jotka kuulostavat miellyttäviltä korvaan.
P.S. – oletko nähnyt uuden Vorson Electric Ukulele -arvostelumme? Sähkö-ukeleet voivat olla todella hauskoja!