Histoire de Phish

La FAQ est actuellement en cours de mise à jour dans le nouveau système. Nous nous excusons pour tout inconvénient, et nous mettrons à jour cette page dès que possible.

Avant l’université * Années d’université * Blurbs d’anciens élèves * Histoire de l’album * Autres ressources

A quoi bon aller vite… si vous n’êtes pas dans une course ?
Je pense que vous remarquerez que les gens ici acceptent un rythme plus lent.
— Trey Anastasio

Questions et réponses sur… Avant l’université

Ernest Giuseppie « Trey » Anastasio III (né le 30/9/64) a grandi à Princeton, NJ, en jouant de la batterie. Il a travaillé avec sa mère, rédactrice pour le magazine Sesame Street, développant des histoires et des chansons de fantaisie, d’amusement et de sens. (Son père était un cadre du Educational Testing Service, basé à Princeton, qui administre les SAT, etc.)

La musicalité de Trey s’est développée à la Princeton Day School avec (notamment en huitième année) Marc « Daubs » Daubert, Dave « Looks Too Much Like Dave » Abrahams, Tom Marshall et Bob Szuter. (John Popper de Blues Traveler et Chris « Baron » des Spin Doctors ne sont pas allés à la Princeton Day School, comme cela a été dit, mais ont fréquenté la Princeton High School, ainsi que Jon Abrahams, le « seul membre de la famille Abrahams qui n’est pas mentionné dans une chanson de Phish ! », selon Luann Abrahams.)

Après avoir terminé la seconde à PDS, Trey a été transféré à Taft, une école préparatoire de Watertown, CT (où Adam Duritz de Counting Crows est également allé ?), où il a redoublé la seconde et a été diplômé en 1983, Pendant ce temps, il a rejoint (en tant que chanteur) un groupe de rock classique de onze personnes (ou huit ?), comprenant également Daubert et Abrahams, appelé Red Tide. Au cours de la première (ou dernière) année de Trey, alors que sept des onze membres ont obtenu leur diplôme, le groupe se reforme sous le nom de Space Antelope et Trey devient le guitariste (autodidacte). Pour la chanson phare du groupe, « Run Like a Space Antelope », Marshall a écrit le couplet et Daubert ou Steve Pollack ont écrit le refrain : « Run like space antelopes, out of control. »

Mike « Cactus » Gordon (né le 6/3/65) est originaire de Sudbury, Massachusetts, une banlieue de Boston. Son père a fondé la chaîne Store-24. Mike faisait partie du Tombstone Blues Band au lycée, et on dit de lui qu’il a « le plus grand sens des affaires des quatre » : Avant que Phish ne devienne trop important pour que le groupe puisse le gérer seul, il tenait les comptes et répondait à tout le courrier des fans. » (Boston Globe, 5/7/95) Il a obtenu son diplôme au printemps 1983 et est entré à l’UVM cet automne.

Page « Chairman of the Boards » McConnell (né le 17/5/63) est originaire de Basking Ridge, NJ. Son père, pédiatre et chercheur pharmaceutique, aurait été l’un des inventeurs du Tylenol.

Page et Mike ont reçu une formation musicale formelle dès leur plus jeune âge.

Jon « Fish » Fishman (né le 19/2/65, fils d’un orthodontiste prospère de Syracuse, Branden Fitelson) est allé au lycée Jamesville-Dewitt à Dewitt, dans l’État de New York, où il est devenu autodidacte à la batterie et a brièvement eu un groupe appelé Frodo, du nom du personnage du Hobbit, Frodo des neuf doigts et de l’anneau du destin. Il a obtenu son diplôme au printemps 1983 et est entré à l’UVM cet automne.

FWIW, le 8/12/98 après Character Zero, Trey offre des passes à quiconque peut nommer le groupe du lycée de Fishman. Le groupe joue alors « Ramble On » de Led Zepplin, qui comprend des lryques sur le seigneur des anneaux, gollum, mordor, etc.

Aujourd’hui Phish est un empire. A l’époque, nous n’étions qu’une bande d’étudiants défoncés. — Le Mec de la vie dans The Phish Book

Questions et réponses sur… les années de fac

Trey à l’UVM : Trey est d’abord allé à l’Université du Vermont, à Burlington, qu’il a intégrée à l’automne 1983, et a rencontré Fishman dès la première semaine. « Le département était orienté vers la création de professeurs de musique plutôt que de musiciens », a-t-il dit un jour à Steve Silberman. Il a étudié diverses formes musicales (et mentionne souvent les fugues et les arrangements de big band) mais s’est spécialisé en philosophie. Il a également animé une émission de radio le lundi matin (5-9 heures), « Ambient Alarm Clock »:

« …inspirée par son amie Ann LaBruciano, qui avait sa propre émission, et faisait tourner trois platines simultanément, superposant des enregistrements parlés offrant des points de vue contradictoires sur le même sujet. Anastasio fait la même chose, mais en musique. C’était, dit Anastasio, comme un groupe qui jouait, un jam. » — Steve Silberman, « Control for Smilers Can’t be Bought »

Enter Ernie : Trey attribue souvent beaucoup d’inspiration à son mentor en composition, Ernie Stires. Trey a étudié sous Stires à la fois à l’UVM et, plus tard, alors qu’il était à Goddard.

Entrez Jeff : À l’automne 1983, alors qu’il était en première année au campus Redstone de l’UVM, Trey a rencontré le deuxième année Jeff Holdsworth, un étudiant en génie électrique qui, comme Trey, vivait à Wing Hall. Trey, qui jouait sur deux guitares Time (très solides) à corps en érable, a été attiré par le son de la guitare Les Paul (à corps creux) de Jeff. En travaillant avec certains amis du lycée de Trey et des paroles, ces deux-là sont devenus le noyau de Phish.

Entrez Jon : Au cours de la première semaine, Trey a rencontré Jon (un major en génie chimique connu plus tard sous le nom d’Henrietta) lorsque celui-ci (formé comme batteur au départ, rappelez-vous) a été attiré par le son de Jon jouant de la batterie dans son dortoir, et l’a présenté à Jeff.

Premier NGSW : Avant sa deuxième année à UVM, Trey a participé au tout premier National Guitar Summer Workshop à la New School à New Middlebury, CT, en juillet 1984. (Trey y est retourné neuf ans plus tard pour une séance de Q&A, suivie d’une jam session avec des amis et d’autres anciens étudiants ; des bandes de ces derniers sont autour, souvent étiquetées « Trey Speaks » et « Trey Plays », et des sélections ont été filtrées largement comme remplissage et comme partie du volume I d’une collection d’interviews connue sous le nom de « Tank Talk Tapes ».)

Entrez Mike : Une fois de retour à l’UVM, Trey a immédiatement commencé à accrocher des panneaux à la recherche d’un bassiste et Mike Gordon (un étudiant en génie électrique) a répondu. Jeff, Trey et Mike ont commencé à jouer avec le batteur et vieil ami Marc Daubert, sous un autre nom (mais pas, contrairement à un mythe, Lamb’s Bread ; c’est un autre groupe. De Neil Berkman (10/5/94 : « Lamb’s Bread est un groupe différent qui existe toujours aujourd’hui ; je suis presque certain qu’il n’y a personne en commun entre les deux groupes. La confusion à ce sujet vient du fait qu’une cassette étiquetée Phish 5/19/85 (je pense) est en réalité Lamb’s Bread (au moins certaines des chansons le sont, peut-être toutes). ») Trey a également commencé à jammer et à s’entraîner avec Mike et Jon, qui jouaient également avec un groupe plus dur appelé the Dead Grapes (pas le même que the Dreadful Grapes ou The Grapes.) Dans des interviews, Jon a dit qu’il préférait jouer avec cet autre groupe, mais qu’il pensait que Trey avait une meilleure idée des plans à long terme et de l’expression, etc. Jon a dit à Mike qu’il allait rester avec Trey ; Mike l’a ensuite fait aussi.

Premier concert : Annoncés comme la Blackwood Convention (pas Phish), Trey, Mike, Jeff et Jon ont joué à une danse d’Halloween du ROTC, le dimanche 30 octobre 1983, dans le sous-sol du dortoir du ROTC. Ils ont joué « Heard It Through the Grapevine » et « Long Cool Woman in a Black Dress ». Le groupe a été raillé et une étudiante a couru dans sa chambre pour entendre Thriller de Michael Jackson, qui a été diffusé par la sonorisation alors que Phish jouait encore. Leur premier concert sous le nom de Phish a eu lieu le 23 octobre 1984, dans le sous-sol du Slade Hall (un autre bâtiment du Redstone Campus de l’UVM), avec une poignée de chansons des Who et une reprise de Proud Mary. Ce spectacle a été enregistré, mais pas bien. (Vérifiez ailleurs dans cette FAQ pour des informations sur les spectacles, les co-billings, les singeries, et plus encore depuis lors.)

1984 : Trey a pris congé le deuxième semestre de sa première année (printemps 1984), au cours duquel il a enregistré son premier projet 4 pistes Bivouac Jaun, qu’il a ensuite combiné avec une démo (depuis perdue) que le groupe (esp. Il l’a ensuite combinée avec une démo (perdue depuis) que le groupe (surtout Trey, Daubs et Marshall) a faite à l’automne 1983, ainsi qu’avec un travail sur 4 pistes fourni par Mike (y compris un premier « Foam », gardé pour plus tard), dans un master de démo qui est devenu « The White Album ». Le groupe — Trey, Mike, Jeff, Jon et Marc « Daubs » Daubert (qui a co-écrit « The Curtain ») — a continué à jouer dans les sous-sols et les salles communes du campus de Redstone, et a commencé à se produire au Last Elm Cafe (un café/musique à but non lucratif dans une salle triangulaire, qui a malheureusement fermé à l’été 1997). (Selon Michael Magyar, « leurs premières affiches annonçaient ‘Phish jouant la musique du Grateful Dead' »). Leur premier concert dans un bar a eu lieu le 12-1-84, à l’étage du Nectar’s (qui est maintenant le Metronome – l’étage, en fait ; le Nectar’s est toujours le Nectar’s), et c’était aussi la première apparition du Dude of Life dans une université. Daubs a déménagé au début de 1985, et Jon est devenu le seul batteur ophiciel.

Entrez Goddard : Page McConnell a commencé à la Southern Methodist University (Dallas, TX), pendant deux ans, puis a été transféré à l’UVM, et ensuite au Goddard College, une minuscule école d’arts libéraux dans le nord du Vermont qui n’attribue aucune note. Selon Becky Burk, « Goddard a commencé comme un séminaire universaliste en 1863. En 1870, l’école s’est installée dans le premier bâtiment chauffé à la vapeur du Vermont. L’école a été nommée d’après un éminent marchand universaliste, Thomas A. Goddard. M. Goddard avait été un des premiers bailleurs de fonds du projet et sa veuve a aidé à achever certains des bâtiments de l’école après sa mort. »

« Les nouveaux étudiants de Goddard commencent leurs études par une question : Que voulez-vous savoir ? Avec la contribution des conseillers de la faculté, les étudiants conçoivent leurs propres plans éducatifs, y compris le choix des livres et autres médias à étudier. Et ils déterminent comment ils vont démontrer ce qu’ils ont appris par la suite. » – Scott Carlson, Chronicle of Higher Education, 9/9/11, p.A6

Entrez dans la page : Au début du printemps 1985, le groupe — Trey, Mike, Jeff et Jon — jouait en happy hour tous les jeudis à 17 heures au Doolin’s « pré-Ruben James », selon Trey 5/10/95), avec le phirst phan Brian Long (qui vivait dans le dortoir de Mike) en assistance dévouée. À la fin du printemps, Long a mis Mike en contact avec Page, qui était alors l’organisateur du Springfest annuel (fin avril) à Goddard. Page a réservé Phish, ainsi que son propre groupe de R&B, Love Goat. Par la suite, il s’est présenté au groupe et a annoncé qu’il voulait le rejoindre. Il les rejoint pour un concert le 5/3/85 à un barbecue de trois dortoirs (Wilks, Davis et Wing) (la « Last Day Party » de l’UVM, sur le campus de Redstone, avec un groupe de cinq personnes !), mais Trey et Jon restent déterminés à ce que ce soit un groupe de deux guitares sans besoin d’un claviériste.

Entrez Paul : Paul Languedoc, qui travaillait dans l’atelier qui fabriquait les guitares personnalisées de Trey, a commencé à les concevoir lui-même durant l’été 1985. Paul construisait les basses de Mike dès cet automne, dirigeait le son pour la première fois le 10-15-86 (et non le 5-15-85 ou le 4-20-87, comme le prétendait la rumeur), et était le sonorisateur officiel à partir de quelque temps vers 1989.

Europe et Épiphanies : Trey, Jon, Marc et Tom ont passé l’été 1985 en Europe, Trey écrivant quelques nouveaux morceaux (dont « You Enjoy Myself », « Dog Log » et la musique de « Harry Hood »). À leur retour, Page rejoint officiellement le groupe. Jon, Page et Mike emménagent ensemble (avec Brian Long) à côté de l’usine (ou du panneau publicitaire) de Hood Dairy. Les concerts au Nectar’s ont été déplacés en bas, au Nectar’s proprement dit. Comme le public s’est élargi (relativement parlant), le groupe a commencé à jouer chez Hunt’s (toujours là ?) et Finbar’s (au coin de Church et Main, maintenant Manhattan Pizza). (On se souvient du Hunt’s 5-15-85, avec 169 fans, comme étant le premier concert de Paul Landuadoc avec le son, bien que cela n’ait eu lieu que le 10-15-86). Lors d’un concert à la cafétéria de Goddard (23-11-85), Mike a eu une expérience religieuse en rebondissant, un éclair de paix, d’excitation et de compréhension, que Trey a décrit depuis comme une « joie transcendante », quand il a soudainement su qu’il voulait être musicien. En décembre, pendant la première moitié des vacances d’hiver, Trey a rassemblé des bandes de démos antérieures et des projets de quatre pistes (y compris des joyaux comme une intro vocale de « YEM », et la séquence de crash qui terminait plus tard « Demand » sur Hoist) dans la bande commune de White Album.

Phinal Straws : Au printemps 1986, Jeff obtient son diplôme et trouve Dieu, décide que le groupe joue la musique du diable, et suit sa propre voie. Au cours de l’été, Mike a changé de matière principale pour devenir réalisateur de films et de communications. Entre mai et novembre, Trey et Steve ont fait une farce à l’Université de Victoria, et Trey a décidé de passer à autre chose. Grâce à un programme de recrutement visant à lutter contre la baisse des inscriptions à Goddard (qui ne comptait alors que 35 étudiants), Page a reçu 50 dollars chacun pour avoir convaincu Trey et Jon de passer de l’UVM à Goddard. (Les amateurs de jazz seront peut-être intéressés de savoir que le batteur Archie Shepp est également allé à Goddard). Vivant désormais tous dans les bois du Vermont, le groupe commence à fermenter. Cet automne-là, Phish avait un concert du dimanche au mardi une fois par mois au Nectar’s, pendant lequel leurs personnalités sur scène se sont façonnées.

Goddard Gang À Goddard, Trey et Jon (et Page) ont rencontré Jim Pollack (l’artiste, pas le Dude of Life), Tim Rogers (un technicien d’éclairage et harmoniciste de la première heure), Nancy Taube (qui a écrit « I Didn’t Know » et « Haley’s Comet », et les a interprétés 5-14-88), et J. Willis Pratt (sur lequel Lost Paradox Fishman joue de la batterie.) Les événements survenus à Goddard ont conduit aux cérémonies d’Okipa, au printemps 1988 et en août 1989.

Avoir un diplôme : Page et Mike ont tous deux obtenu leur diplôme en mai 1987. Page a terminé son étude senior à Goddard (sur l’improvisation musicale, et appelée « The Art of Improvisation », dans laquelle il a identifié Bill Evans et Duke Ellington comme ses influences majeures ; une version TXT résidait ici mais a disparu ; je la rajouterai si quelqu’un peut m’en envoyer une copie) en 1987 sous le conseiller Karl Boyle. Trey’s senior study (souvent mal étiqueté « senior thesis » ; « senior project » est apparemment acceptable) à Goddard, The Man Who Stepped Into Yesterday (aka TMWSIY et Gamehendge), a été complété comme une bande et essai ensemble, et soumis en Juillet (pas le printemps) de 1988 (et signé par son conseiller le 8/24/88). Fish a soumis sa thèse, « A Self-Teaching Guide to Drumming Written in Retrospect » en 1990.

Questions et réponses à propos de…Blurbs d’anciens élèves

We’re Nationwide : En avril 1988, Phish remporte la première place dans une bataille de groupes au Front (alors nouveau) à Burlington. Vers le milieu de l’été 1988, les quatre membres étaient des musiciens à plein temps, sans autre emploi. Cet été-là, Phish donne ses premiers concerts à l’ouest du Mississippi et est invité à passer une semaine à Telluride. Ces plans ont été annulés mais ils y sont allés quand même et ont joué à The Roma pendant une semaine pour la prise de porte.

Entrez John &Junta : John Paluska est crédité d’une forte promotion précoce du groupe. En mars de son année junior à Amherst College (dont il est diplômé en 1989), alors qu’il était en vacances au ski, Paluska a vu Phish au Nectar’s (apparemment pour le 3-12-88). Il les a appelés le lendemain et les a réservés pour une fête sur tout le campus à Humphries House (alias The Zoo, une « maison à thème coopérative, mieux connue sous le nom de Zoo », selon Terry Allen dans le Amherst Magazine de l’hiver 1996), dont John était le directeur social, un « talent amateur de scouts ». C’était le concert le mieux rémunéré du groupe et leur premier concert professionnel hors de l’État. Allen poursuit : Paluska a fait passer le mot sur le campus et l’événement a été, selon ses propres termes, « ma fête préférée à Amherst, de mur à mur, un énorme succès ». John a continué à aider, en réservant des concerts à Amherst et Hampshire Colleges, y compris au Zoo pour deux autres Full Moon parties, aux clubs de Northhampton Sheehan’s et Pearl Street, et au Red Barn de Hampshire College. Finalement, John a formé Dionysian Productions avec Ben Hunter, alias Junta. En tant qu’étudiant de l’université de Boston, Ben avait loué le Molly’s pour les 11-3-88 et 12-2-88 avec un succès dithyrambique — ce dernier fut le premier spectacle de Phish  » à guichets fermés  » — puis le Paradise le 1/26/89.

Marques saisonnières À partir de 1990, de nombreuses tournées estivales se sont terminées en fanfare. 1990 a eu le premier spectacle du Townsend Family Park, 1991 a eu Amy’s Farm (8-3, au premier phan Amy Skelton’s farm), 1995 a eu Sugarbush (7-2&3), 1996 a eu le Clifford Ball, 1997 a eu le Great Went, et 1998 a eu le Lemonwheel. En 1990 également, les spectacles de la Saint-Sylvestre sont devenus une tradition. (Notez que les deux traditions — festivals et Nouvel An — peuvent se rejoindre pour le 31/12/99.)

Enter Elektra : Phish a signé avec Elektra en novembre 1991, et a sorti huit albums avec Elektra depuis lors (sur un contrat qui était réputé, lors de la première annonce, avoir été un contrat de sept albums), en plus de certains de leurs projets parallèles.)

Wish You Were Here : Ils ont fait de nombreuses tournées de l’automne 1990 à la fin de 1994, prenant la première moitié de 1994 en congé (leur plus longue pause depuis des années, et une pause qu’ils ont continué dans les années suivantes, bien qu’il y ait eu une tournée en Europe au printemps 1997.)

Dons et subventions : Ils se sont produits au Hard Rock Cafe 1-29-93 ( ?), présentant un des aspirateurs d’Henrietta et interprétant « Amazing Grace » a capella. Ils ont aidé à réaliser un vœu via la fondation Make-A-Wish. Phish a également fourni un capital de départ à la WaterWheel Foundation grâce aux ventes de Ben & Jerry’s Phish Food.

« Dans les années 80, tout était une question d’argent, et par conséquent, il y avait beaucoup de groupes dans l’industrie du disque qui ne méritaient pas d’y être, et le niveau général de la musique pop a baissé. Il a fallu 10 ans à l’industrie pour se guérir, et maintenant il semble que tout le monde respire mieux et que les concerts redeviennent plus intéressants. » — Trey Anastasio, Billboard Magazine, 9/7/96

Questions et réponses sur…l’histoire récente

Mission sans relâche : Phish a annulé remarquablement peu de concerts — seulement trois avec certitude, au cours d’une carrière de seize ans et probablement de plus de 1200 concerts. Les deux premières annulations ont été un spectacle de Baltimore en 1993 prévu au Pier 6 (Marcie), faute de vente de billets ; et le spectacle Liberty Lunch d’Austin en 1991, parce que le toit s’est effondré (Brian Cox). Le voyage pour le show du 28/12/92 a été un enfer glacé, beaucoup ont manqué le show du 30/12/93 à cause de rafales de neige en montagne, et le show du 2/12/95 aurait été menacé par un blizzard (Benjy Eisen, 1/8/98), mais le seul concert annulé à cause de la météo a été le 2/07/96 (en première partie de Santana en Europe ; ils n’ont pas pu trouver un bar pour jouer à la place, mais ont joué avec Carlos pendant son set pendant environ une demi-heure). Il y a des anecdotes légendaires du groupe jouant sous l’orage – de Trey faisant fi des avertissements d’avant spectacle (« fuck the rain… plug the amp up my ass and start couting out Llama »)) à des tempêtes de vent assourdissantes (Red Rocks 8/6/96 set 2) à des jams fougueuses accompagnées d’orages (Raleigh ’97). Trey a même joué avec une cheville cassée (plusieurs concerts en 1994, après être tombé dans un trou laissant la scène dans le noir) et un rhume qui lui a fait mal à la voix (concert de NYE 95). Henrietta a manqué la majeure partie d’un spectacle lorsqu’il a été poursuivi en haut d’un arbre par un ours, mais autrement tous les spectacles ont mis en vedette les quatre membres.

Nous sommes une famille : Trey et Sue se sont mariés en août 1994 ; leur fille de 8lb 10oz, Eliza Jean, est née à 17 heures, le 21 août 1995, et leur deuxième fille Isabella est née au printemps 1997. Page et Sofie se sont mariés en septembre 1995 et ont eu une fille nommée Delia Edna McConnell. De nombreuses personnes sur Internet ont fait des dons pour offrir un cadeau à Page pour son mariage et un cadeau de bienvenue à Eliza. Les photos du cadeau d’Eliza seront, nous l’espérons, bientôt de retour sur le web. (l’ancienne URL était http://www.swarthmore.edu/~speno/eliza.html) Jon a épousé une camarade de classe du lycée, Pam Tengiris, le 28 septembre 1997, à Las Vegas. Mike s’est marié le 20 juin 1998. En passant, on croit que le dernier spectacle avec restriction d’âge est celui du printemps 1994 à Montréal (4/5/94 ??), qui était 18+ Kim Hannula.

Don’t Ask, Don’t Tell : Il y a eu quelques spectacles « furtifs » (ou, du moins, furtifs) au cours des dernières années, y compris les spectacles annoncés tardivement du 6-6-96 « Third Ball » et Flynn Phish Food ; et le mémorial de Stone Church sur invitation seulement pour la grand-mère de Trey (Bad Hat, janvier 96) et la fête privée du 6-6-97 « Fourth Ball / Bradstock » (chez Brad Sands, où 14 nouvelles chansons ont débuté.. deux fois.)

Nous sommes un groupe américain : Phish a été félicité dans le Congressional Record, et a interprété deux fois l’hymne national lors d’un match des Philadelphia Flyers, lors des playoffs du printemps 97 et à nouveau le 12/1/97 (contre les Buffalo Sabers). Le bilan des Flyers est de 0-1-1 lorsque Phish chante. (Jack et Bill Hance) ComCast ne diffuse pas les interprètes de l’hymne national, mais peut-être qu’un courriel à leur intention pourrait changer cela pour l’avenir). Phish est un favori du Flyer John LeClair, qui a rencontré les musiciens pour la première fois à l’Université du Vermont selon le Philadelphia News du 10/12/97), et Trey a souvent parlé d’être un fan des Flyers. Kuroda a un jour perdu un pari avec Trey et a dû porter un maillot des Flyers lors d’un concert ; Trey l’a fait allumer pour que tout le monde puisse le voir et le taquiner.

Big Time : Comme l’a dit Billboard Magazine le 10/3/98, « Bien sûr, Elektra est heureux que l’acte ait réussi à atteindre des jalons commerciaux et artistiques. » D’après une interview de Trey par Pamela Palston dans Vox (Burlington) le 10/5/95, « Pour la seule année 1994, Phish aurait gagné 10,3 millions de dollars en concerts d’un océan à l’autre…. ». D’après un communiqué de presse d’Elektra daté de 10/98, « Phish continue d’être l’un des groupes les plus rentables du circuit des tournées aux États-Unis aujourd’hui. En 1995, Phish a donné 80 concerts aux Etats-Unis et a rapporté 16 millions de dollars. En 1996, Phish a joué 49 concerts et a rapporté 17 millions de dollars. En 1997, Phish a donné 44 concerts aux États-Unis, vendu plus de 800 000 billets et généré plus de 21 millions de dollars de recettes. En 1998, Phish a donné __ concerts et a rapporté 23,3 millions de dollars, ce qui le place au 23e rang des meilleures tournées de concerts en Amérique du Nord, selon Reuters/Variety. La moitié de cette somme a été réalisée entre avril et août, selon la publication sœur de Billboard, Amusement Business.

Making History : « Compte tenu de leur sens de la communauté, de leur ambition et de leurs performances stimulantes et généreuses, Phish est devenu le groupe le plus important des années 90. » Rolling Stone Magazine, septembre 1998 – #796

Relics : Les vieux repaires de Phish disparaissent. Nectar’s existe toujours, mais l’étage est maintenant The Metronome. Le Last Elm Cafe a fermé en 1999, et The Toast en février 1999.

« C’est la fin et ça fait aussi partie d’un continuum. … Ça change tellement d’un mois à l’autre… La façon la plus simple de décrire ce qui a changé est que nous avons tous trente ans maintenant et que nous avions tous vingt ans avant. » — Trey Anastasio, à Addicted to Noise, c. 6/95

Réponses à d’autres questions…

Same Old Fears Notez que, tout au long de l’histoire de Phish, les fans se sont continuellement plaints de la croissance des spectacles du groupe, des salles, des performances et de la présence de la foule. Alors que le groupe devient apparemment omniprésent, les signes de succès sont interprétés comme des indications d’un changement d’intention, de motivation ou d’intérêt. La musique a, en effet, changé et évolué, mais beaucoup pensent que le succès a suivi la cohérence. Au cas où vous ressentiriez le besoin de dire qu’ils se sont « vendus », rappelez-vous « Une liste partielle des fois précédentes où les gens ont postulé que Phish tel que nous le connaissons est fini » (posté sur rec.music.phish par Eric Salmassy :

• Lorsqu’ils ont fait leur première tournée sur la côte ouest Quand ils ont signé avec Quand ils ont joué leur premier spectacle en arène Quand ils sont sortis Quand ils sont sortis Quand ils sont sortis Quand Alta Vista a commencé la publicité « Phind Pholks  » Quand ils sont allés l’année dernière Quand ils sont allés cette année Quand ils étaient sur CNN Quand ils étaient sur Quand ils ont annoncé qu’ils allaient en Europe encore cette année

Voir aussi, la série « Ce mois-ci dans l’histoire de Phish », indexée ici.

Questions et réponses sur… Autres ressources

• L’histoire en marche : Nouvelles actuelles de Phish.Net, Nouvelles officielles
• Souvenir de l’histoire : Ce mois-ci dans l’histoire de Phish, Aujourd’hui dans l’histoire de Phish
• Collection de liens d’interviews et d’articles de Phish.Net
• Les fichiers d’interviews Phish Stories & de Phish-Archives contiennent des tonnes d’informations historiques et de contexte ; la plupart des points clés ont été extraits jusqu’ici, et peut-être en avez-vous vu d’autres qui devraient l’être.
• Biographies officielles/A>.
• Biographie chez Rolling Stone

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