Sondage sur l’écriture de chansons

Quelle est votre chanson préférée ? Expliquez pourquoi. Pat Wiggins
Une future icône pop de PA, écrit:
Ma chanson préférée est « Reflection » chantée par Christina Aguilera. C’est une chanson tellement significative. Elle montre que vous n’avez pas à « être quelqu’un d’autre » toute votre vie et que vous devriez être vous-même. Vous devez vous respecter et respecter les choses que vous avez accomplies. Cela aide aussi d’avoir Christina Aguilera qui chante la chanson, parce qu’elle a une belle voix (et un super corps) ! !!
Rebecca Howell
Un auteur-compositeur publié du sud, écrit:
L’une de mes chansons préférées est « Go Rest High On That Mountain » en raison des paroles. Cette chanson a été écrite sur une personne réelle et c’est la seule chose à laquelle les gens peuvent s’identifier : la réalité ! Chris Officer
Un aspirant guitariste écossais, écrit:
Hmm, c’est difficile. Ma chanson préférée change selon l’humeur dans laquelle je suis. Si je suis en colère, alors quelque chose d’un peu plus lourd, comme Master Of Puppets de Metallica serait idéal. Si je suis d’humeur apathique, peut-être Street Spirit de Radiohead. Mais je dois dire que ma chanson préférée de tous les temps est… Cowboys From Hell de Pantera. Je sais que la plupart des gens ne seront pas d’accord sur ce point, mais la puissance pure de cette chanson en fait un classique pour moi, et elle ne manque jamais de me faire avancer. Aaron Kueffler
Un auteur-compositeur du Montana, écrit:
Ma chanson préférée doit être « Imagine » de John Lennon. C’est la chanson qui m’a donné envie d’être un auteur-compositeur. Elle dit tout ce que je ressens et crois. Lindsay
A chanteuse/actrice à Phoenix, écrit:
« Let it Be » par les Beatles. Les paroles sont merveilleuses. La phrase titre est le meilleur conseil à recevoir. Zoe
Une sirène du rock ‘n’ roll à être…, écrit:
Ma chanson préférée est tout et n’importe quoi qui sort de ma stéréo à un moment donné, cependant, en ce qui concerne les paroles -Common People de Pulp a une sensation incroyable aux paroles, Jarvis Cocker a une voix à mourir pour, et les mots… bien… Je suis sans voix. Earl F. Mellor
Un auteur-compositeur en herbe, écrit:
Dans le genre folk, c’est « In the Bleak Midwinter » (trad.) — comme interprété par Pierce Pettis sur Windham Hill : Les mots me saisissent vraiment à l’intérieur. Il dépeint l’hiver avec la même intensité que le film Fargo (si l’on fait abstraction de la violence). Dans le genre pop des 60 dernières années, je choisirais « September Song » – Elle en dit tellement sur la vie en général, car on peut appliquer le message à presque tout. Dans le rock, c’est « You Can’t Always Get What You Want ». Shawna

Juste une fille d’Ottawa qui aime la musique…, écrit:
Plusieurs chansons me touchent de différentes façons. Ma chanson préférée est « Angel » de l’auteure-compositrice-interprète de Vancouver, déesse de la musique, Sarah McLachlan. C’est une belle ballade au piano avec des paroles vraiment intenses. Elle a une signification sentimentale pour moi et me fait pleurer chaque fois que je l’entends, mais elle est aussi très réconfortante. Et bien sûr, la voix de Sarah vient couronner le tout ! J’aime aussi « In The Wings » de Tara MacLean, une autre artiste de Nettwerk. Elle utilise des images et la voix douce et apaisante de Tara pour créer un ensemble magnifique. J’ai récemment découvert « Waiting For The Tide » de Melanie Doane, qui parle de s’abandonner à une puissance supérieure, à savoir l’eau, à laquelle je me sens très liée. Je suis attirée par l’eau et cette chanson exprime une vérité si simple. Et enfin, pour le plaisir, pour montrer que je n’ai pas que des chanteurs sombres et sérieux, j’aime aussi « Go to the Moon » des drôles de gars de Toronto, Moxy Fruvous :). Les harmonies de cette chanson vous époustoufleront et tout ce qui est de Moxy mettra toujours un sourire sur le visage de n’importe qui. 🙂 Thomas
A Ne’er do well wannabe in Tucson, écrit:
Normalement, je choisirais I Am The Walrus. Mais comme les Beatles sont déjà bien représentés (Strawberry Fields, She Said, She Said), je vais choisir The Boxer. Les morceaux de guitare acoustique de Simon sont d’un détail exquis, développant les textures qu’il a tissées de manière si convaincante sur Mrs. Robinson. Posées sur le battement de cœur implacable de la grosse caisse, elles dansent et voltigent comme des papillons solennels. Très peu d’artistes majeurs pourraient s’en tirer avec la ligne d’ouverture de cette chanson, mais la prestation de Simon ne se contente pas de suspendre la réalité banale, elle accueille l’auditeur dans une histoire si factuelle que l’on suppose simplement son authenticité. L’harmonie intime et intuitive de Garfunkle est si finement élaborée et exécutée qu’elle est presque transparente ; comme les guitares, elle concentre l’attention sur la chanson, plutôt que sur elle-même. L’inclusion de l’harmonica basse complète et souligne si bien la narration qu’il en résulte une aura d’inévitabilité. Il est presque impossible d’imaginer la chanson sans lui. Puis on tombe sur ce solo de guitare éphémère. Parce que le guitariste utilise le bouton de volume ou la pédale pour permettre aux notes de s’épanouir, le solo semble glisser dans la conscience et en sortir ; un fantôme se déplaçant sereinement dans la brume. Simon a déclaré, dans une longue interview, qu’il était initialement opposé à une fin prolongée pour cette chanson. À l’époque, Hey Jude venait tout juste de pousser ce concept aux limites de l’utilité pop (et même plus !) et il ne voulait pas donner l’impression d’être artificiel. Heureusement, Garfunkle et Halee l’ont convaincu du contraire. Et c’est ainsi qu’après l’un des couplets les plus profondément émouvants de Simon (écoutez la retenue du dernier quatrain…..it HURTS), nous sommes traités par couches successives de textures sonores, ouvrant sur une facette des nombreuses émotions implicites de la chanson. Simon DID a prouvé que son instinct était le bon lorsque, à la toute fin, tout s’arrête, à l’exception des guitares acoustiques et d’une brève voix obsédante qui semble se chanter à elle-même. Bon, ça suffit. P.S. J’aime ce forum ! Allen Gresham

Un auteur-compositeur du Mississippi qui vient de tomber à court d’encre :), écrit:
Ma chanson préférée est une question à laquelle il est difficile de répondre. J’en aime tellement, pour tellement de raisons différentes. Je suppose que je devrais dire Unforgiven II de Metallica, en raison de l’ensemble des paroles et de la composition musicale Ray Agnew
A « Wish it was my real job » songwriter from the Adirondacks, writes:
Can’t Live (If Living is Without You) : Harry Nilson

J’ai entendu cette chanson pour la première fois au lycée et j’ai été hypnotisé par des frissons et la chair de poule. Le combo d’une mélodie obsédante et d’un couplet simple et atroce m’a fait dire :  » Je veux faire ce que cette chanson m’a fait à un million de personnes, aussi ! « 

Autres sur ma liste ? OK…si vous insistez ! 😉

Yesterday (Beatles) Another Old Lange Syne (Fogelberg) Crazy Love (Van Morison) Suite Judy Blue Eyes (CSN) Where’ve You Been (euh…enregistrée par Kathy Matea) (mes excuses à la fine écrivaine !! !!!!)

Sean
Un auteur-compositeur-interprète de 18 ans, écrit:
Avec tant de belles chansons, il est difficile d’en choisir une seule, mais une chanson actuelle que j’aime vraiment est intitulée, HANG, par Matchbox 20. La chanson dépeint vraiment différentes situations, mais pour moi elle décrit une relation entre un homme et une femme, qui a mal tourné. Lorsque le personnage chante, j’ai l’impression qu’il est vraiment désolé pour les choses qu’il a faites dans le passé, et bien qu’il ne puisse pas les changer, il comprend que sa décision est prise et qu’il n’a pas d’autre choix que de « rester dans le coin » et de voir ce qui va se passer. Une ligne de la chanson montre qu’ils sont tous deux de part et d’autre d’une porte fermée, continuant à penser l’un à l’autre, même s’ils savent tous deux qu’ils ont dépassé le point de non-retour. C’est comme ça que vont beaucoup de relations de nos jours. Kyle Gaulton
Aspiring from Pa, écrit:
Strawberry Fields Forever – bien qu’il y ait beaucoup de grandes chansons des Beatles, certaines que je préfère parfois à celle-ci, elle attire toujours mon attention. Elle est formidable sur le plan lyrique, musical, et constitue une grande fantaisie, et elle est encore meilleure quand on écoute Penny Lane juste après (MMT). Ed Pramuk
Un auteur &compositeur de longue date vivant actuellement à New Delhi, en Inde, écrit:
Ma chanson préférée change tout le temps, mais actuellement j’aime Sofa #1 et Sofa #2 de Frank Zappa. Pour moi, c’est un exemple de quelque chose qui vient totalement de l’imagination. Elle ne s’inscrit pas dans une structure standard ; la mélodie va jusqu’au bout, et c’est magnifique. Elle est grandiose, majestueuse et drôle. Elle prend son temps pour grandir et s’étendre. Elle est enfantine et simple, dramatique, et semble être tirée totalement de l’imagination avec une absence totale d’idées préconçues, ce que j’aime vraiment. Je pense qu’il faut beaucoup de courage pour composer de cette façon, sans parler du talent et de l’imagination. Robert Kvinnesland

Juste un autre auteur-compositeur en herbe, écrit:
MacArthur Park de Jimmy Webb. A-t-on jamais vu une chanson d’une portée aussi wagnérienne, aussi complexe, mais accessible et irrésistible, allant à l’encontre de toutes les idées reçues sur les règles de la viabilité commerciale, et pourtant réussie par deux chanteurs totalement disparates dans des décennies distinctes ? James R. Davis, Jr.
Musicien professionnel/auteur de chansons du Colorado, écrit:
En tant qu’auteur de chansons, je ne peux pas énumérer une seule chanson préférée pour le simple fait que cela me demande de comparer des pommes à des oranges. J’ai de nombreuses chansons qui ont toutes été inspirées par des émotions différentes. Elles sont toutes comme des enfants pour moi et je ne pourrais pas choisir un enfant préféré. Peut-être que dans un an ou deux, vous aurez l’occasion d’écouter certaines de mes chansons et vous constaterez que vous ne pourriez pas non plus choisir votre enfant préféré. Josh Feierman
Orddball rock songwriter, écrit:
Ma chanson préférée est « Visions of Johanna », de Bob Dylan. C’est la seule chanson qui est si lumineuse et vivante qu’elle vous aspire à chaque fois que vous l’écoutez. Des lignes de cette chanson me viennent à l’esprit tous les jours, surtout dans le métro quand « les filles qui passent la nuit à chuchoter leurs escapades dans le train D » m’attirent et avant que vous ne le sachiez, l’électricité fantôme hurle dans les os de son visage, si vous voyez ce que je veux dire. Samantha
Une jeune femme de 15 ans de Los Angeles, qui cherche à devenir auteur-compositeur, écrit:
Ma chanson préférée doit être… « I will come to you » par Hanson. J’aime cette chanson chaque fois que je l’entends. Ils ont beaucoup de sens à elle et la signification que je peux s’identifier à. Shenandoah Webb
Un auteur-compositeur-interprète du Kentucky et de la Floride, écrit:
C’est si difficile d’en choisir une. Je vais devoir dire que ma chanson préférée est celle du groupe Red Hot Chili Peppers, One Hot Minute, et je crois que le titre est One Big Mob. Les paroles sont géniales, la basse et la guitare rock. En plus, j’adore l’arrangement des mots, les rythmes et le kick. C’est génial pour faire du vélo, ou juste pour faire du funk si vous voulez. Danny Davis
A Musician/ Songwriter in Branson From Iowa, writes:
Wild Horses by the Rolling Stones. Cette chanson est l’une des meilleures chansons écrites par l’équipe Jagger/ Richards. Une &chanson très profonde et triste sur le fait de dire au revoir à un amour et de regarder en arrière sur les hier. J’ai les larmes aux yeux chaque fois que je l’entends. Scott Hawley

Un étudiant en doctorat de physique et parfois auteur-compositeur-interprète, écrit:
Il est si difficile de décider. Je pense que je vais aller avec une reprise récente par Jars of Clay d’un morceau de Petra appelé « Rose-Colored Stained Glass Windows », sur un album appelé « Never Say Dinosaur », une collection de reprises de Petra par des groupes actuels. Je ne suis pas un grand fan de Petra, mais Jars of Clay a rendu la chanson avec une combinaison de douceur, de puissance et… de groove. La chanson présente des dissonances rythmiques entre la batterie et le chant (par endroits), des instruments électriques et acoustiques en écho jouant des « licks savoureux », des paroles fortes chantées avec tendresse et une fin puissante. Il continue à prendre l’auditeur par surprise, tout en conservant une structure standard couplet-refrain et une stabilité dans le rythme et la mélodie. Les paroles sont bien posées et font passer leur message sans recourir à des mots fantaisistes. C’est l’une des meilleures chansons que j’ai jamais entendues. Alex van den Broek
Un musicien coincé en NZ !, écrit:
Ma ou mes chansons préférées devraient être
« Thru the eyes of Ruby »
« An Ode to Noone »
parce qu’elles me remuent toujours intérieurement de différentes manières)chaque fois que je les entends. Neil Haigh
Struggling progressive rock and bossa nova influenced songwriter from Liverpool, UK, writes:
Waters of March (Aquas de Marco)by Carlos Jobim J’aime cette chanson pour son exubérance pure et son inventivité, Jobim étire tout : les paroles, la mélodie, la poésie, le mouvement, le flux, l’harmonie passent juste devant vous alors que vous essayez de reprendre votre souffle. Comment quelque chose d’aussi simple peut-il être aussi compliqué… …ou ai-je mal compris ? Stephen Smith
Un auteur-compositeur en herbe de l’Angleterre, écrit:
Bohemian Rhapsody de Queen parce que a) la section opératique, qui doit être la chose la plus originale et la plus bizarre dans une chanson pop jamais ; b) la façon dont toutes les sections s’emboîtent parfaitement ; c) l’absence totale de sens des mots, en particulier l’opératique et d) le fait que c’est juste une chanson incroyablement amusante. Amber Deloria
Un étudiant de l’université/un nouvel auteur-compositeur, écrit:
« Slide » par les Goo Goo Dolls est ma chanson préférée en ce moment parce qu’elle a vraiment la même humeur de ma vie en ce moment. Elle capte ce que je ressens et représente une évasion pour moi. Parfois, je dois vraiment chercher le bonheur dans ma vie et une chose simple qui me rend toujours heureux est un bon fils qui signifie vraiment quelque chose pour moi. Quant à sa signification. C’est personnel. Chacun interprète la musique et les paroles différemment. C’est l’avantage d’être un musicien, on touche des millions de personnes de millions de façons différentes. Je suis sûr que les Goo Goo Dolls ne savent pas à quel point ils me sauvent la vie parfois. Ils le font vraiment. Matt

Un des plus grands fans de country, écrit:
ma chanson préférée de tous les temps a été ma préférée depuis le jour où je l’ai entendue, j’ai couru tout de suite et acheté l’album, « i shouldve been a cowboy » par toby keith. Elle dit exactement ce que je ressens, « j’aurais dû être un cow-boy, j’aurais dû apprendre à faire de la corde et du cheval, porter mes six coups en chevauchant mon poney sur un chemin de bétail, voler le coeur des jeunes filles, tout comme Gene et Roy, chanter ces chansons de feu de camp, oh j’aurais dû être un cow-boy » Mic Flynn
Un auteur-compositeur adolescent de Brisbane Queensland, écrit:
Yesterday par les Beatles. Je ne me lasse pas de cette chanson et de ses nombreuses versions différentes. Bien sûr, j’adore l’original mais j’aime aussi la version chantée par Boyz II Men. Ces deux versions ont 20 ans ou plus d’écart. Ce qui souligne l’intemporalité de cette chanson. Y a-t-il une meilleure version ? je ne pense pas ! John Schmidt
Un auteur-compositeur en devenir de l’Oregon, écrit:
« The Dance, » parce qu’elle envoie un message très bien articulé auquel je crois pleinement. Vivez votre vie de manière à avoir le moins de regrets possible. Comme Garth Brooks l’a dit à ce sujet, vous devez vivre là où vous pourriez honnêtement choisir, si vous le deviez, de renoncer à un hier pour un demain de plus, vous devez être capable de dire non à cela. Jason Burns
Conscripteur/musicien/visionnaire qui secoue la tête devant les « règles conventionnelles » de l’écriture de chansons, écrit :
« Paranoid Android » et « Exit music » tous deux de Radiohead….a cravate. Thom Yorke est un auteur-compositeur brillant, et l’album « Ok Computer » est une révolution qui prouve que l’originalité n’est peut-être pas morte après tout. Qu’est-ce qui rend ces chansons si incroyables ? 1. La COMPLEXITÉ. J’ai écouté paranoid android des milliers de fois, mais j’entends toujours quelque chose de nouveau dans la danse complexe des instruments. Les accords sont loin de la progression standard de 3 accords. Les accords habituels de la même manière n’ennuient-ils pas quelqu’un d’autre ? 2. L’ÉMOTION. Oui, la musique peut être à la fois complexe et émotionnelle. Écoutez la voix de Thom Yorkes au début de « Exit music »… tellement émotive qu’elle donne des frissons. 3. les paroles. Ce n’est pas le format habituel de « narration » que la plupart du monde de la pop adopte. Oui, les paroles racontent une histoire, mais sous la forme de pensées dans la tête du personnage : « Pourriez-vous arrêter le bruit, j’essaie de me reposer… » et sous forme d’images. Pour moi, c’est la différence entre regarder un film sur la vie d’une personne et être capable de devenir cette personne et de vivre sa vie telle qu’elle se déroule. Combiné avec la texture des accords et des mélodies, c’est comme une expérience traduite en musique. Si les paroles semblent difficiles à comprendre pour quelqu’un, c’est seulement parce qu’il est devenu paresseux en écoutant de la pop conventionnelle qui ne lui permet pas de penser par lui-même. 4. L’HONTETE. Radiohead conserve son intégrité artistique. Ils n’ont pas donné au monde ce qu’il voulait entendre…. mais quelque chose de mieux, de nouveau. L’honnêteté transparaît dans la musique. La musique est une extension de leurs âmes. 5. le fait qu’ELLE M’ENVOIE DANS UN AUTRE LIEU Ce n’est pas une musique de fond. C’est le genre de musique que je joue à voix haute en m’allongeant sur le sol de mon salon au milieu de la nuit, toutes lumières éteintes. Et vous flottez juste un peu dessus. Non, je ne suis pas drogué. 🙂

Je pourrais continuer pendant des heures, il y a tellement de choses à dire. Peut-être que la plupart d’entre vous ne verront aucune valeur dans ma vision de ce que la musique pourrait être, mais si quelque chose que j’ai dit a allumé une petite étincelle d’intérêt en vous, ou si vous pouvez identifier s’il vous plaît email.

Steve Johnson
Un leader de louange/auteur de chansons de l’Illinois, écrit:
Garçon, c’est comme demander quel épisode d’ER est le meilleur ! J’ai été touché par beaucoup dans ma vie, mais mon préféré doit être Awesome God de Rich Mullins. En ce qui concerne les auteurs-compositeurs, Rich est une véritable inspiration pour moi et ma famille. Il est simple, mais profond ; profond, mais facile à comprendre. Bien qu’il soit décédé l’année dernière, ses chansons vivront longtemps ! Sandra Joyner
Un auteur de paroles, un poète et une fille cool en général, écrit :
« Yellow Ledbetter » de Pearl Jam parce que c’est une chanson dont l’auditeur ne peut jamais comprendre les paroles… qui n’ont en fait aucun sens, ce qui vous oblige à apprécier et à écouter la musique… et à inventer vos propres mots ! !! Gavin Baker
Un jeune auteur-compositeur du centre de la Floride, écrit:
Lyriquement, ma chanson préférée serait « I Am The Bull God » de Kid Rock, parce que les paroles racontent l’histoire d’un gars de tous les jours, de la classe moyenne, de la classe blanche. Il y a quelque chose de spécial à propos de rien. Musicalement, ma préférée serait « Of Wolf And Man » de Metallica, parce qu’elle a un bon rythme, des instruments puissants et qu’elle déchire tout simplement la maison. Steve Mumford
Un auteur-compositeur non publié de l’Indiana, écrit:
Plusieurs chansons de Lennon/McCartney. Il y a tellement de grandes chansons, cela dépend de l’humeur dans laquelle je suis. Caractéristiques générales des chansons que j’aime : Un bon backbeat, un groove serré avec une section rythmique bien définie, un up-tempo (typiquement), des paroles qui évoquent une émotion sans nécessiter beaucoup de réflexion ou d’analyse (difficile de bien analyser quoi que ce soit en 3 minutes). Exemples : Nowhere Man, I Should Have Known Better,Daytripper, Side 2 of Abby Road, Street Fighting Man, Redneck Friend de Jackson Browne, Brown-Eyed Girl, l’enregistrement de Passionate Kisses par Mary Chapin Carpetner, la version de Roll Over Bethoven par George Harrison et les Beatles, Long Time Gone par Brooks & Dunn. Vous voyez le genre. J’aime aussi les chansons lentes, et j’en ai écrit plusieurs bonnes, mais le groove DOIT être là, d’une manière ou d’une autre. La meilleure que j’aie jamais écrite est une chanson moyennement rythmée, conduite par une guitare acoustique, une basse et une batterie, une guitare solo sur les fills, et quelques harmonies sur le refrain. La chanson cuit, mais lentement. Pamela

Une jeune femme de 16 ans du Canada, qui débute dans l’écriture de chansons, écrit:
J’aime beaucoup de chansons, mais je dois dire que ma chanson préférée s’appelle « Violence ». C’est une chanson d’un artiste canadien, Bif Naked. Elle parle du monde, et de la façon dont nous nous violons les uns les autres, et nous devrions protéger nos enfants de la violence. Mon passage préféré : « Il ne s’agit pas de moi, il ne s’agit pas de toi, il ne s’agit pas d’eux et de ce qu’ils font ». Puis, après une sorte d’écho plus doux, la phrase « It’s about life ». Justin Allmett
Un étudiant en musique, interprète, futur auteur-compositeur en Floride, écrit:
J’ai récemment analysé Evil, de Stevie Wonder et j’ai trouvé la chanson phénoménale. Cette chanson change de tonalité cinq fois ! Il construit juste et construit et se termine de nouveau sur celui de la clé originale. Dans la plupart des cas, quand quelqu’un change de tonalité, il y a une dissonance visuelle, mais pas ici, tout est si bien placé et ça coule si parfaitement qu’on en reste bouche bée. Elle change je crois cinq tonalités (je ne me souviens plus très bien) et chaque changement est si bien placé. Tammi Auman
A wanna be songwriter from Minnesota who would like info. on being one, writes:
I love the song « Baby one more time » from Brittany Spears. C’est tellement cool, la chanson reste dans ma tête pendant des jours, et je me languis jusqu’à ce que je l’entende à nouveau. Je pense que je suis obsédée par cette chanson. Patricia Mahoney
Un auteur-compositeur de Hamilton County Indiana, écrit:
« Fields of Gold » de Sting Je réalise que c’est une vieille chanson mais les paroles sont si simples et pourtant elles racontent l’histoire et capturent si bien les émotions. La ligne mélodique est magnifique. La structure des accords est simple – mais intrigante avec le choix des sons qu’il utilise. Je pourrais continuer (j’adore cette chanson) mais c’est à peu près tout. Merci de m’avoir donné l’occasion de partager mes idées ! Ran Birkins
A Southern Calif Christian/Pop Singer/Songwriter, écrit:
Unbreak My Heart (écrite par Diane Warren et interprétée par Toni Braxton)….merveilleuses paroles avec des mots inventés (unbreak, uncry, etc) qui créent une image parfaite, et une musique qui renforce l’impact émotionnel des mots. Et la voix de Toni est incroyable ! Quelle chanson puissante ! Un des nombreux succès de Warren ! Shawna Dickson
Juste une fille avec une chanson dans son cœur qui tend la main à un rêve….,écrit:
To Make You Feel My Love Écrit par : Bob Dylan Un de mes préférés en raison de la réponse émotionnelle que les paroles provoquent en moi lorsque je les écoute. Plus je peux m’identifier personnellement à une chanson, plus je l’apprécie. Harlan Pease

Un musicien du Massachusetts, écrit:
« Job Description » par Alan Jackson C’est honnête et ça fait vraiment mouche. C’est très inspirant pour moi parce que ça indique la direction que je veux prendre avec ma propre écriture. Kyle Kruger
95-96 songwriter of the year@the tampa bay area music awards – chanteur, guitariste, songwriter…membre fondateur de Q R T 93-96…travaille également dans l’industrie de la télévision et du cinéma en tant que directeur artistique/designer visuel, écrit:
J’aime beaucoup de chansons…probablement trop pour les citer…mais quelques-unes devraient être…1)She Say,She Says – Beatles….incroyable mélodie et harmonie..arrangement génial…j’adore le remake par Overwhelming Colourfast…2)les deux albums de Jellyfish…. personne n’a jamais emprunté à autant d’influences et rendu un hommage aussi merveilleux aux personnes qui l’ont inventé… sans être révolutionnaire… une grande antithèse de ce qui ne va pas avec le rock moderne tel que nous le connaissons… c’est-à-dire ennuyeux et sans imagination…C’est à dire ennuyeux et sans imagination… ce qui n’est pas le cas… ils sont à propos de la substance et non de la technologie…. c’est à dire… organique… et 3) I Cant Take It – Cheap Trick…. il frappe juste une corde sensible chaque fois que je l’entends… ça ne fait pas de mal que Todd Rundgren l’ait produit…. Todd Armstrong
Intéressé par l’écriture de chansons, écrit :
Cœur du problème :

Je peux ressentir cette chanson jusqu’au plus profond de mon âme. Les paroles décrivent un problème commun dans le monde et le pardon est définitivement nécessaire dans le monde.

Basiquement, cette chanson parle de la vérité.

Amber
Un auteur-compositeur de Washington, écrit:
Quand Nirvana a repris « Where did you sleep Last Night » sur l’album unplugged. Beacause j’aime comment eery il sonne il me prend à un autre endroit. J’adore quand il commence à crier à la fin et qu’il s’arrête pour respirer. …. C’est magnifiquement fait à mon avis. Leanne
Un auteur-compositeur, chanteur de l’ouest de l’Australie, écrit:
« The Blood of me » , « Make you Mine » par Heather Nova et « Only when i sleep » par The Corrs CAUSE THEY KICK ASS ! !!!! les paroles et la musique accrocheuse, swinguante et mystérieuse ! !!! Tommy Evans
Un styliste de chansons de la côte ouest du Canada, écrit:
So very Many !!! J’adore MorninGlory/champagnesupernova The Verve’s lucky man old Stone Roses et les trucs de Sinead O Connor sur les albums T.L.A.T.C. et I.D.N.W.W.I.H.G. Sloan And the Beatles !!! Andrea Singer
Un poète, auteur-compositeur, chanteur, mère et fiancée d’Indianapolis, écrit:
Il a fallu beaucoup de réflexion pour répondre à cette question. J’apprécie tellement d’artistes, et la chanson préférée varie comme mes humeurs. Il faut que ce soit une chanson que j’apprécie, peu importe ce qui s’est passé l’instant d’avant.

Dans la tristesse et inondé de joie, je peux toujours compter sur Van Morrison. « Into The Mystic » a une texture jazzy qui la garde légère et facile à écouter. Le saxophone semble danser derrière des paroles expressives et son style de chant réconfortant, ce qui en fait ma chanson préférée.

Anita Potter
Un auteur-compositeur plein d’espoir de MO, écrit:
Ma chanson préférée est « Rain Fall » de A Flock of Seagulls. Pourquoi ? C’est une chanson tellement puissante qui parfois, selon mon humeur, me fait pleurer. J’espère seulement pouvoir être un grand auteur-compositeur comme Mike Score. C’est juste magnifiquement écrit et la musique avec les paroles donne vie à toute la chanson. DavidPiano
Un pianiste/auteur de chansons plein d’espoir de Toronto, écrit:
Hoo boy. Question difficile posée cette fois-ci. Je dois dire « Your Song » d’Elton John et Bernie Taupin. Les paroles sont simples, mais belles, et la musique n’est rien de moins que ce que j’attendais d’Elton. La beauté pure en chanson. Une autre chanson qui me touche de cette façon est « Hello Again » de Neil Diamond. Encore une fois, un texte très direct mais joli, avec un cadre musical spectaculaire. Ces deux chansons ne sont que des émotions pures et absolues qui se transforment en une forme plus reconnaissable. CaraLisa
Un chanteur et auteur-compositeur des Etats-Unis, écrit:
Indian Rain par Colonian Cousins. La chanson est une fusion de classique indien & pop occidentale.Lezz a incorporé une progression d’accords étonnante avec une ligne mélodique tout aussi incroyable.Chapeau bas à lui !