Résumé

• Des tons vifs, des personnages accrocheurs, des formes arrondies et des concepts cartoonesques font partie du style des tatouages New School.
• Plus ou moins comme les tatouages traditionnels américains ou les tatouages néo-traditionnels, les tatouages New School utilisent des lignes noires audacieuses pour aider à empêcher la couleur de s’étendre, et ils utilisent également de grandes formes et des dessins pour aider à la capacité de former facilement des tatouages très lisibles.
• Le tatouage New School est très influencé par les jeux vidéo, les bandes dessinées, les émissions de télévision, les films Disney, les anime, les graffitis, et plus encore.
• Michela Bottin, Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki, Lilian Raya, Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh, Jamie Ris, Kike Esteras, Andres Acosta, et Oash Rodriguez utilisent tous des aspects du tatouage New School.

1. Les origines du tatouage New School
2. Les styles de tatouage New School
3. Les artistes au sein du tatouage New School

Des tons intensément vifs, des personnages accrocheurs, des formes arrondies et des concepts cartoonesques font du tatouage New School une esthétique très animée qui tire son style de nombreux endroits différents. Avec des fondations dans le traditionnel américain, le néo-traditionnel, ainsi que l’anime, le manga, les jeux vidéo et la bande dessinée, il y a peu de choses que ce style n’emprunte pas. Dans ce guide, nous examinons les origines, les influences stylistiques et les artistes qui composent cette esthétique de tatouage New School incroyablement saturée.

Les origines du tatouage New School

L’une des rares choses que les gens ne remarquent pas à propos du tatouage New School est la façon dont ses fondations sont cimentées au sein de l’American Traditional. Beaucoup des règles établies par les artistes Trad il y a longtemps aident à la clarté et au vieillissement sain des tatouages. Les lignes noires audacieuses empêchent la couleur de s’étaler, les formes et les motifs de grande taille permettent de former facilement des tatouages très lisibles ; ce sont toutes des choses que la New School garde à cœur. Il y a aussi la relation assez évidente avec le Néo Traditionnel ; vous pouvez voir l’Art Nouveau et l’esthétique japonaise influencer les artistes, généralement, assez clairement. Les différences, cependant, sont également faciles à voir. Grâce aux progrès technologiques dans les pigments des encres, les tatoueurs sont en mesure d’utiliser des couleurs frappantes, des fluorescents aux néons. Compte tenu de l’origine de l’iconographie de la New School, ces teintes contribuent à renforcer les aspects cartoonesques du style. Il y a aussi ça : Le tatouage New School est principalement influencé par une variété de culture pop. L’encre des joueurs, les fans de bandes dessinées, les personnages d’anime et de manga… ils trouvent tous leur place ici.

Les véritables débuts du tatouage New School sont en quelque sorte perdus dans la traduction et le temps en raison de l’afflux de demandes de clients, des changements dans l’industrie et de l’air généralement fermé et exclusif de la communauté du tatouage. Certaines personnes soutiennent que le style New School a des origines dans les années 1970, tandis que d’autres voient les années 1990 comme la véritable émergence de l’esthétique que nous connaissons maintenant. Quoi qu’il en soit, la plupart des tatoueurs considèrent Marcus Pacheco comme l’un des principaux précurseurs du genre, mais certains historiens de l’encre considèrent que ce changement de style n’est pas seulement une évolution de l’artiste et de l’art, mais qu’il est également dû à l’évolution des goûts des clients. Il convient de noter qu’au cours des années 90, il y a certainement eu une résurgence d’un véritable intérêt pour la culture pop grand public ; on peut voir de l’encre de cette époque comprenant beaucoup d’influences de dessins animés et de Disney, ainsi que des compositions de graffitis, et plus encore. Betty Boop, les tats tribaux, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda ; ce sont quelques-unes des idées d’encre les plus emblématiques des années 90, une époque où les concepts fusionnent et s’affrontent.

Il est en fait logique qu’à la fin du 20e siècle, la culture pop devienne le fer de lance de la culture esthétique et du changement, et que l’information soit continuellement partagée dans des formats plus récents. En 1995, l’internet a finalement été entièrement commercialisé, et les utilisateurs ont été frappés par une quantité incroyable de matériel visuel et intellectuel, plus que jamais auparavant. Le fournisseur d’accès à Internet le plus célèbre, connu pour son slogan « You’ve Got Mail », est peut-être AOL, ce qui, en soi, témoigne du pouvoir du web et de la culture pop. Bien qu’Internet ait émergé à la fin des années 1980, les années 90 et le début des années 2000 ont été une période inondée de nouvelles idées, de nouveaux styles, et d’une pléthore d’informations et d’inspirations qui allaient influencer des tonnes d’artistes et d’industries.

Il y a souvent eu une division entre les artistes traditionnels américains et les artistes de la nouvelle école. Les règles, les techniques et les médiums des tatoueurs sont généralement des informations étroitement gardées, uniquement partagées par les artistes et les apprentis dévoués. Ce n’était pas seulement la demande de nouveaux motifs par les clients, c’était aussi l’espoir de certains artistes de progresser et de partager de nouveaux concepts et modes de travail ; de travailler en dehors des règles. Avec l’invention et l’intégration publique d’Internet, cette progression a été facilitée. Le tatouage traditionnel américain a été soufflé avec les styles de Neo Trad, New School, et environ un millier d’autres styles et prises sur cette ancienne forme d’art.

Les styles du tatouage New School

Comme mentionné ci-dessus, les styles Art Nouveau de Neo Traditional peuvent facilement être vus dans le tatouage New School aussi. Mais l’influence de l’esthétique japonaise ne vient pas seulement de l’iconographie Irezumi et des techniques décoratives Art Nouveau, mais aussi de la culture des jeux vidéo, des bandes dessinées, et le plus souvent : des anime et des mangas. Cet impact est dû non seulement à l’accès omniprésent du public à l’internet, mais aussi à la télévision par câble. Bien que l’animation japonaise ait une histoire incroyable, son appréciation à l’étranger n’était pas vraiment répandue jusqu’à ce que les adaptations occidentales, les doublages et les réseaux commencent à utiliser les animes pour leurs propres programmes. Toonami, qui a d’abord été un bloc de l’après-midi et de la soirée sur Cartoon Network, a présenté des émissions comme Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star et Gundam Wing. Cela a également été possible grâce à la matérialisation de studios d’animation hautement qualifiés comme le Studio Ghibli, qui a formé en 1996 un partenariat avec Disney, ce qui lui a permis de s’assurer un public assez nouveau et étendu. Toutes ces étapes ont contribué à faire connaître les anime, les mangas, les bandes dessinées et d’autres mouvements culturels japonais aux fanatiques occidentaux qui se tourneraient alors vers les tatoueurs de la Nouvelle École, les seuls artistes de l’industrie capables ou intéressés à donner vie à leurs merveilleux tatouages de rêve de nerd.

On pourrait dire la même chose de Disney. Dans les années 1990, Disney a connu sa propre renaissance en créant certains de ses films les plus connus et les plus appréciés du public. Aladdin, La Belle et la Bête, Le Roi Lion, La Petite Sirène, Pocahontas, Mulan, Tarzan, et tant d’autres ont fait partie de cette nouvelle vie au sein du répertoire Disney. Et aujourd’hui encore, ces films emblématiques sont des piliers des portefeuilles de tatouage de la New School. Une chose que l’on peut facilement dire de ce style est la passion évidente derrière le travail ; de nombreuses pièces contemporaines de la New School sont basées sur les nostalgies ou les fascinations de l’enfance. Les héros de bandes dessinées, les personnages animés, tous ces éléments sont peut-être les concepts les plus courants de ce style. Et c’est logique : les tatouages sont souvent un moyen de montrer au monde extérieur vos affiliations ou vos engouements les plus profonds. Au sein du tatouage New School, et de l’industrie en général, il y a une dévotion que l’on retrouve dans très peu d’autres communautés, mais ces autres communautés super dévouées comprennent certainement les joueurs, les amateurs de bandes dessinées et de romans graphiques, ainsi que les aficionados d’anime. En fait, au Japon, il existe un mot spécial pour ce type de personne : Otaku.

Si les dessins animés ont certainement la plus grande influence au sein du tatouage New School, le graffiti est une autre grande part du gâteau. Bien qu’extrêmement populaire dans l’underground des années 1980, la popularité du graffiti a atteint un niveau record dans les années 90 et dans les années 2000. Wild Style et Style Wars sont deux films qui ont attiré l’attention du public sur l’art de la rue au début des années 80, mais avec l’émergence d’artistes comme Obey et Banksy, le graffiti est rapidement devenu une forme d’art grand public. Les tatoueurs de la nouvelle école ont utilisé les couleurs vives, les ombres portées et les lignes gracieuses et plongeantes des artistes de rue comme source d’inspiration pour leur propre travail, et parfois les polices elles-mêmes peuvent faire partie du design.

Les artistes au sein du tatouage de la nouvelle école

En raison de la facilité d’adaptation du style de tatouage de la nouvelle école, de nombreux artistes choisissent de travailler dans ce style et de l’influencer avec leurs goûts personnels et leurs prédilections. Michela Bottin est une artiste connue pour sa recréation parfaite de nombreux personnages Disney, de Lilo et Stitch à Hadès d’Hercule, ainsi que des créatures Pokemon et des stars d’anime. Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki et Lilian Raya sont également connus pour leurs œuvres très colorées qui s’inspirent de nombreux mangas. Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh et Jamie Ris sont des New School très directs, avec des formes et des styles surréalistes influencés par les dessins animés. Des artistes comme Kike Esteras, Andres Acosta et Oash Rodriguez ont tendance à fusionner leur travail avec des styles néo traditionnels et réalistes, créant ainsi un tout nouveau look qui leur est propre.

Encore, avec des fondations dans le traditionnel américain et le néo traditionnel, le tatouage New School est une esthétique merveilleusement forte qui tire de la culture pop pour créer un tout nouveau style qui résonne profondément avec beaucoup. L’histoire, les qualités stylistiques et les artistes au sein de la technique de tatouage New School ont créé un genre que les joueurs, les amateurs d’anime et les geeks de bandes dessinées adorent ; ce style s’est taillé une place dans la communauté juste pour eux, et pour tant d’autres.

JM

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