Posterad av Dan Greenfield på Sep 1, 2019 |

LETTERER APPRECIATION DAY: Den obesjungna konsten, förklarad.

–

UPPDATERAD 9/1/19: Idag är det Letterer Appreciation Day, visste du det? Det är Blambots Nate Piekos idé och är tidsbestämt för att sammanfalla med födelsedagen för den store Gapsar Saladino (klicka här), som föddes för 92 år sedan. (Han dog 2016.) Nate sammanställde det här stycket för oss 2016, men det är uppenbarligen tidlöst, så kolla in det. Och tacka din favoritbokstavare. De gör dina serier så mycket bättre! – Dan

–

Det är först på senare tid som kolorister börjat få regelbunden kredit på serieomslag. Letterers? De sitter fortfarande på bakbänken, trots att deras arbete är viktigt för de historier som berättas.

Kanske kommer det att förändras. Nate Piekos arbete på Chuck Palahniuks Fight Club 2 gav honom till exempel en plats på omslaget till Library Edition. Piekos är också involverad i Bait – Palahniuks (undantagsvis) färgläggningsbok för vuxna, som kommer ut den 26 oktober från Dark Horse. Titta bara på omslaget som han designade.

Jag blev mer intresserad av bokstavskonsten under det senaste året eller så, tack vare historikern Arlen Schumers enastående utställning om DC-legendaren Ira Schnapp (klicka här) och under en konversation jag hade med Neal Adams, som berättade för mig hur mycket han tycker om att göra sina egna bokstäver.

Men trots att jag har läst serier i ungefär 45 år eller så, vet jag väldigt lite om vad som krävs för att göra bokstäver.

Så här är Piekos med en insiktsfull förklaring – 13 saker som du inte visste om bokstäver i serietidningar:

–

By NATE PIEKOS

1. Serietecknaren ansvarar för att skapa dialogbokstäver, ljudeffekter och titlar i en serietidning, och gör det samtidigt som han eller hon stilistiskt kompletterar konstverket, så att läsaren aldrig blir förvirrad över läsordningen på en sida.

2. Ursprungligen gjordes bokstäver i serietidningar med bläck och en penna (vanligtvis antingen en Hunt Crowquill eller en Rapidograph-penna) direkt på originalkonsten. Sedan 90-talet har nästan all serietidningsbokstavning övergått till digital bokstavning med hjälp av Adobe Illustrator och teckensnitt som är speciellt framtagna av serietidningsboksboksboksmakare.

3. De bästa boksboksboksmakarna är i huvudsak grafiska formgivare. Vare sig bokstavsskrivarna vet om det eller inte, är expertis med sidlayout och typografi kännetecken för grafisk design. Du hittar de mest erfarna letterers som också utformar spännande titelsidor och omslagslogotyper.

4. Stilen med alla versaler i serietidningsdialoger började i de tidigaste publicerade serietidningarna för att motverka den dåliga tryckkvaliteten på den tiden. Att använda versaler var lättare att läsa, även om tryckpressen var undermålig. Trenden fastnade, och det är nu en tradition även om tryckpressarna har förbättrats avsevärt.

5. En genomsnittlig professionell digital bokstavsmakare kan på en dag vända en färdig, bokstavsbestyckad serie på 20 eller 22 sidor. De snabbaste letterers kan göra det på 4-6 timmar.

6. Letterers är vanligtvis den sista personen i det kreativa teamet som arbetar med en serietidning. Numret måste skrivas, blyertsas, bläckas och ibland färgläggas innan letterern får materialet för att lettera det. Ibland gör koloristen och letterern sina jobb samtidigt.

7. I den moderna tidsåldern har förlagen blivit digitala – en letterer får tillgång till förlagets server, laddar ner manuset, teckningen och ibland placeringsförslag från redaktören, innan han eller hon påbörjar ett projekt. När bokstavsskrivaren är klar laddar han/hon upp de färdiga bokstavsfilerna tillbaka till förlagets server.

8. De flesta bokstavsskrivare är antingen självlärda eller lär sig på jobbet, internt på ett förlag. Det finns några få högskolekurser där ute som fokuserar på lettering, men majoriteten av professionella serietecknare faller fortfarande in i de två kategorierna ovan.

9. Professionella serietecknare använder inte Comic Sans. Våra typsnitt är specialiserade och tillverkade av erfarna letterers som antingen har skräddarsytt sin egen programvara, tillverkat typsnitt speciellt för förlaget eller säljer dem till allmänheten på nätet.

10. Majoriteten av letterers är frilansare som arbetar från sin hemstudio. Dagarna med en bullpen av bokstavsmakare på plats på ett förlags kontor är för det mesta förbi.

11. Trots övergången till digital bokstavsskrivning gör många bokstavsmakare fortfarande en del bokstavsskrivning för hand. Ibland är det bästa alternativet för en specifik uppgift fortfarande att bara sitta vid ritbordet och ta upp en fjäderpenna … eller en hybrid av de två tillvägagångssätten. Sedan tabletten och Cintiq (en skärm i storlek av en bildskärm som bokstavsskrivaren ”ritar” direkt på med hjälp av en penna) har många bokstavsskrivare ritat för hand i program för digital konst. Jag gör en hel del av detta på titlar och ljudeffekter och när jag skapar nya typsnitt.

12. Även om serietidningsbokstäver i allmänhet är versaler har bokstaven ”I” två varianter. Bokstaven I med ”tvärstänger” upptill och nedtill används endast för personpronomenet ”I” – ”I lettered a comic book”. ”Jag gillar skräckromaner.” Den andra varianten av I är en enkel, rak linje och används för alla andra fall.

13. Bokstavsmakare har ett helt lexikon med unika termer för bokstavselement. Ett ”squink” är till exempel det lilla språnget i slutet av en ballongsvans när en person talar inne i en byggnad eller ett fordon.

”Andningsmärken” är de tre små strecken före och efter ett ord som sägs med ett andetag.

”Roach chew” är raggiga små streck inuti en titel eller ljudeffekt som får den att se sliten eller trasig ut. För en omfattande lista över dessa termer med exempel kan du läsa artikeln jag skrev här.

–

Nate Piekos tog examen med en kandidatexamen i grafisk design från Rhode Island College 1998. Sedan han grundade Blambot.com har han skapat några av branschens mest populära typsnitt och har använt dem för att skriva serietidningar för Marvel Comics, DC Comics, Dark Horse Comics och Image Comics, samt dussintals oberoende förlag. Nates arbete har inte bara använts i serier, utan även i produktförpackningar, videospel, på tv och i spelfilmer. Hans programvara har licensierats av företag som Microsoft, Six Flags Amusement Parks, The New Yorker, The Gap och många fler.

På fritiden spelar Nate gitarr, lagar mat och tecknar webbserier. Han är gift och bor i skogarna på Rhode Island.