6 tips för att förbättra din Bob-Ross-Wet-On-Wet-Technique

Nummer 1: Ta det lugnt!

Och Bob Ross tar bara 30 minuter på sig för varje målning han gör, men vi vanliga dödliga kan inte förvänta oss att göra detsamma.
Du kan förvänta dig att en målning tar minst 90 minuter, kanske 60 om du går riktigt fort. Du kommer förmodligen att tillbringa mer tid med att blanda färger, prova nya tekniker, fundera på var du ska placera nästa glada lilla träd och rengöra dina penslar (vi tror seriöst att vi spenderar ungefär 50 % av vår målningstid med att rengöra penslar innan vi fick vår rengöringsskärm) än vad Bob gör. Det kan också göra skillnad att Bob Ross målade över 10 000 tavlor i sitt liv.

Men hey, det handlar om resan och inte om målet. Att måla är roligt och avkopplande och vi bör njuta av varje sekund av det.

Nummer 2: Tunn färg håller fast vid tjock färg

Bob upprepar detta i nästan varje avsnitt av ”The Joy of Painting”, och det är ett bra råd för alla oss lerblandare där ute som har problem när de ska sätta höjdpunkterna på sina träd och buskar.
Oljefärger är gjorda av två saker: pigment och olja, och ju mer olja som finns i en färg, desto tunnare blir den. Och precis som mycket våta saker som fastnar på mycket torra saker fastnar tunn färg på tjock färg på ungefär samma sätt. Du kan hitta fler tips om hur man gör berg här.

Om du någonsin haft problemet att färgen på duken blandas med färgen på din pensel när du gör höjdpunkter för dina träd och buskar har du antagligen inte förtunnat färgen tillräckligt. Du kan göra detta genom att doppa din pensel i ditt flytande vitt eller till och med din färgförtunning innan du blandar den färg du vill använda för höjdpunkterna. Om färgen fortfarande inte fastnar är det bara att lägga till lite mer förtunnande medel.

Nummer 3: Var försiktig!

Varje gång vi applicerar ett lager färg över ett annat lager måste vi vara mycket försiktiga så att vi inte blandar ihop de två lagren.

När du gör berg ska du se till att hålla kniven precis lika hårt som Bob skulle hålla en nyfödd fågelunge: Så hårt att du inte tappar den, men inte tillräckligt hårt för att skada den. Och fågelungar (precis som palettknivar) är mycket ömtåliga skapelser, så mycket lite styrka behövs för detta. Låt bara kniven (eller fågeln) göra jobbet.

När du sätter highlights på träd eller buskar drar du din pensel genom färgen några gånger för att skapa en slags rundad ände på din pensel. Vänd sedan penseln på ett sådant sätt att denna rundade ände pekar uppåt och lägg mycket försiktigt färgen på duken, nästan utan att röra den. Genom att applicera höjdpunkterna på det här sättet (tillsammans med att tunna ut färgen) ser du till att du inte tar upp det mörkare lagret som redan finns på duken.

Nummer 4: Att använda rätt färg

För det första är det viktigt att använda oljefärg. Bob-Ross-Wet-On-Wet-Technique utvecklades för oljefärger och om du använder akrylfärger kommer du att ha svårt att få önskat resultat. Vi säger inte att det är omöjligt att göra målningar i Bob-Ross-stil med akryl, men det kommer att bli mycket svårare att följa med Bob.

Men det finns tillfällen då tunnare färger behövs (som när man applicerar höjdpunkter, se ovan), men för det mesta får du bättre resultat med torrare och fastare färger, alltså färger med mindre olja. Du får givetvis bäst resultat med de ursprungliga Bob Ross-färgerna. Det här är ett gäng oljefärger som har utvecklats för att fungera specifikt med Bob Ross teknik. De varierar till och med i förhållandet mellan olja och pigment beroende på vilka saker du kommer att måla mest med dem. Så mörkare färger som används oftare för bakgrundslager är fastare än ljusare färger, som mest används för höjdpunkter.

Om de ursprungliga Bob Ross-färgerna är för dyra för dig (även om de definitivt är värda pengarna) finns det ett sätt att uppgradera andra färger genom att ta bort en del av oljan från dem. Du kan läsa mer om detta i artikeln om målningsberg som du hittar här.

Nummer 5: Sluta överblanda!

En sak som de flesta nybörjare gör när de först börjar blanda färger på sin palett är att de överblandar sina färger. När vi blandar två eller flera färger är det ofta så att vi inte vill skapa en ny färg som är helt enhetlig, utan snarare en marmorerad blandning av färger som vi kan använda i vår målning. Om du tittar på ett träd kommer du att märka att bladen inte alla har exakt samma färg. Samma sak gäller för snön som vi lägger på bergen. Ibland skapar den lilla bit Titanium White som inte riktigt blandades med Prussian Blue en underbar ljuseffekt som fastnar i snön på något mäktigt berg i Alaska.

Men även om Bob Ross får det att framstå som väldigt enkelt att få till den perfekta blandningen tar det i själva verket ett tag att få en känsla för när man ska sluta. Men när du väl har den kommer du att skapa underbara målningar med den.

Nummer 6: Ha roligt!

Det viktigaste tipset av dem alla: glöm inte att du målar för att ha roligt. Njut av processen att skapa något. Bli inte avskräckt när något inte fungerar på första försöket, utan försök hellre hitta det vackra i att lära dig en ny teknik och övervinna de hinder du möter.

Följ Bobs råd och ta inte misstag som misstag, utan snarare som lyckliga små olyckor!
Finns det för mycket grönt i ditt vatten? Det är en vacker liten damm full av alger nu!
Snön har blandats ihop med jordlagret på ditt berg? Det verkar som om berget är ännu mer stenigt än du trodde!

Detta är din värld, du är skaparen. Känn dig fri på din duk!

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.