Alla låter bra när de sjunger i duschen! Det är utanför dessa väggar som saker och ting förändras, kanske på grund av akustiken eller kanske för att det låter annorlunda att sjunga utan stöd av sångaren på spåret. Medan vissa människor föds naturligt med en fantastisk sångtalang krävs det arbete, träning och övning för att lära sig att vara sångare. Att få din röst att låta bättre är något du kan lära dig och ta ansvar för. I den här artikeln kommer jag att guida dig genom hur du kan sjunga bättre, hur du kan förbättra din sångröst och leda dig mot vägen till att bemästra din röst.

Hur man sjunger: Grunderna

Det är viktigt att förstå och korrekt implementera grunderna för sång innan man utforskar olika stilar och sångtekniker. Detta för att du ska kunna maximera din rösts potential och få fram det absolut bästa i den.

Förstå hur din kropp fungerar

Detta avsnitt kan låta som om det passar bättre i en biologilektion, men det spelar en stor roll för att förbättra dina sångfärdigheter. Tänk på att sjunga som att träna för att bli en idrottsman. Det kräver träning och rätt samordning av de muskler som du använder. Att sjunga kräver att du behärskar dina stämband, som består av muskler. Precis som samordningen av alla muskelrörelser börjar sången med hjärnan. Många sångare kämpar med att träffa högre och lägre toner inom sitt röstomfång och vill veta hur man sjunger högre. Anledningen till att många människor kämpar med att sjunga höga toner är att de har övertygat sig själva om att de inte kan det, vilket hindrar dem från att förverkliga sin fulla potential.

En klok man sa en gång till mig att vi har två öron och en mun för att lyssna mer och prata mindre. Jag tycker att det i allmänhet är ett bra råd, och ännu mer när det gäller sång: lyssna mer, sjunga mindre. Att lyssna är en komplicerad del av processen. Att utveckla ett musikaliskt öra är en nödvändighet om du vill lära dig att förbättra din röst. Detta kanske kommer naturligt för ett fåtal utvalda, men för majoriteten är det en färdighet som man lär sig och utvecklar med tiden. Enligt denna teori börjar därför sången med hjärnan, följt av öronen och sedan munnen. En sångare måste samordna dessa tre element på rätt sätt för att kunna sjunga med klarhet och precision.

Sjunga toner på tonart & i tonhöjd

För att förbättra din sång krävs att du förstår grunderna i musikteori. Du har troligen stött på den musikaliska stegen (do re mi fa so la ti do) när du har interagerat med musik någonstans. Varje steg i den musikaliska stegen kallas för en ton. Noter är sångens byggstenar. En skala är en kombination av toner som låter bra när de spelas i följd och kan också uttryckas med de sju första bokstäverna i alfabetet (A B C D E F G). Sånger skrivs normalt efter en viss skala som kallas ”sångens tonart”. Termerna ”on-key” och ”off-key” syftar på om du är i synk med låtens skala eller inte.

Inom specifika toner på varje skala finns det andra toner som anges som halva steg. Ett halvt steg är en typ av intervall. Mellan C och D finns till exempel C# (läs som C-sharp), som ligger strax över C och strax under D, vilket innebär att det är ett halvt steg från C till C#.

Om du sjunger i tonarten C och sjunger ett C#, skulle det vara off-key eftersom C# inte är en ton i C-skalan. Att förstå denna grundläggande teori är viktigt för att lära sig om sång. Att utveckla din musikaliska lyssnarförmåga är särskilt viktigt för att genomföra detta på rätt sätt. Detta kommer att hjälpa dig att sjunga i takt och på tonhöjd när du backas upp av ett instrumentalinstrument eller ett liveband.

Röstkontroll

Om du har umgåtts med sångare har du förmodligen hört uttrycket ”sjunga från magen” kastas omkring. Detta syftar i princip på att man sjunger från diafragman. För att få bättre kontroll över din röst när du sjunger bör din röst komma från diafragman i motsats till att komma från halsen. En bra övning för att förstå var ditt diafragma befinner sig. Ta ett djupt andetag utan att röra bröstet eller axlarna, och du bör känna hur luften går någonstans runt magtrakten. Att sjunga från diafragman ger din röst mer kraft och stöt. Det gör också att din hals förblir fri så att du kan fokusera på att övergå mellan olika toner.

Aandningsteknik

Har du någonsin tappat andan innan du avslutat en viss linje eller fras i en låt? Det beror förmodligen på att du inte tillämpar rätt andningsteknik när du sjunger. Varje sång har punkter som är bäst för dig att andas in (oftast under pauser i sången) och ta in tillräckligt med luft för att räcka till nästa andningspunkt. Om du märker att du ofta tappar andan när du sjunger bör du överväga att regelbundet göra andningsövningar. En är att andas in och hålla andan i fyra räkningar, och sedan släppa långsamt, och sedan upprepa medan du gradvis ökar räkningen. Ett bra tips är att andas in genom näsan medan du sjunger. Detta kan hjälpa till att göra sig av med det gastkramande ljudet som man ibland gör när man andas in under en sång.

Diction

Det här avser hur du artikulerar eller uttalar ord eller fraser när du sjunger. Det är inte bara avgörande för att orden i sången ska höras tydligt, ett korrekt uttal förbättrar också klarheten i din sångröst. En bra övning för att förbättra diktionen är att öva på de former som dina läppar bildar när du uttalar var och en av vokalerna ”a e i o u”. När du uttalar ”a” tar dina läppar en vertikal oval (lutande mot rektangulär) form, medan de tar en horisontell oval form när du uttalar ”e”. Varje gång vokalen dyker upp i en sång ska din mun forma den lämpliga formen.

Tungans position när du sjunger är också avgörande för att genomföra korrekt diktion. När du uttalar konsonanter är tungans position efter att ha sagt ”b” på väg utåt och något nedåt, i motsats till att luta inåt när du säger ”f”. Om du tränar på detta bör det hjälpa dig att förbättra din diktion när du sjunger. Det är också bra att öppna munnen brett när du sjunger för att ge din röst ett rundat hörbart ljud som inte är dämpat.

Hållning

Din hållning när du sjunger påverkar i hög grad hur din röst låter. Det är därför särskilt viktigt att hålla en korrekt hållning när du sjunger. Du bör se till att överdelen av din kropp är upprätt och att huvudet är rakt framåt. Se till att hakan inte lutar uppåt eller nedåt. Hela poängen är att se till att din röstväg är oavbruten. Om du står, se till att du står rakt med fötterna på axelbredd och lätt böjda knän. Om du sitter, se till att du sitter upprätt med huvudet uppåt och nacken rak.

Tempo &Rytm

Detta avser hastigheten med vilken en låt spelas. Att hålla tempot i en låt är viktigt för alla sångare. Oavsett om du sjunger med stöd av ett instrumentalband eller ett liveband måste ditt tempo matcha det som stödspåret eller bandet har. För mer information om timing kan du läsa vår artikel om tidssignaturer eller vår artikel om rytm.

Hur man sjunger bättre

När du väl behärskar grunderna finns det olika saker du kan fokusera på för att förbättra din sångteknik och behärska din röst. Det är viktigt att notera att dessa skulle genomföras bäst efter att ha förstått och uppskattat grunderna.

Vokalomfång

Utforska de högre och lägre gränserna för din röst samtidigt som du använder grunderna ovan för att undvika att skada din röst. Ett användbart tips om hur man sjunger höga toner är att dra mer kraft från membranet. Detta kommer att bidra till att minska belastningen på halsen och ge bättre klarhet i röstens intonation. För att utforska ditt röstomfång ordentligt kan det vara bra att förstå de olika rösttyperna och var din röst passar in. I grund och botten är de olika rösttyperna sopran, mezzosopran och alt för kvinnor och tenor, baryton och bas för män. Sopran är den högsta sångröst för kvinnor och alt är den lägsta. För män är tenor den högsta och bas den lägsta.

När du utforskar ditt röstomfång kan du också arbeta med de olika röstregistren i din röst. De tre huvudsakliga röstregistren är bröströst, huvudröst och blandröst (som är en blandning av bröst- och huvudröst). För att skilja de tre registren åt, när du sjunger i din bröströst, som är på de lägre tonerna, kommer du att känna hur din röst vibrerar i brösthålan. När du höjer dig mot högre toner kommer vibrationen att stiga högre upp mot huvudet. När du känner den i huvudhålan är det din huvudröst. Att använda dig av de olika röstregistren i din sång kommer att förbättra din röstteknik.

Dynamik

Jag gillar att tänka på dynamik i sång som att lägga till känslor i sången med hjälp av röstteknik. Det handlar om att leka med röstens volym, ton och inverkan för att få fram essensen i en sång eller ett musikstycke. Att veta vilken intonation man ska använda vid en viss punkt i sången kan hjälpa till att föra fram budskapet. För att uttrycka ett lugnt och avslappnat parti i en sång kan en mjuk och försiktig intonation fungera bättre än en hög och kraftfull, medan det motsatta kan gälla för att få fram spänning. Det krävs viss erfarenhet för att växa in i att få fram rätt dynamik när man sjunger.

Rösteffekter &Sångteknik

Rösteffekter är ett bra sätt att sätta smak på din sång. Att lära sig och använda tekniker som staccato och legato kan ge mer färg åt dina framträdanden. Staccato innebär att tonerna i din sång bryts abrupt, medan legato innebär att tonerna fogas samman på ett smidigt sätt. Dessa sångtekniker kan användas för att komplettera dynamiken i din sång och ge ett rikare framförande.
Rösteffekter som vibrato utvecklas vanligtvis under en längre tid av fortsatt sång. Vibrato är den lätta skakningen av rösten när en ton förlängs. Det uppstår normalt naturligt när du har blivit bekväm med din röst, även om det kan övas och förbättras. Genom att införliva sådana effekter och tekniker i din sång får den mer liv.

Harmonier

Harmonier till sång är som sockret i ditt te; den där extra sötman som gör att vi njuter av musiken bara lite mer. En harmoni kan definieras som toner som sjungs vid sidan av melodin och som skiljer sig från den och kompletterar den. För att förstå harmonier ordentligt måste du veta vilka toner som kompletterar varandra i de specifika skalorna. Nyckel- och tonhöjdskorrigering är särskilt viktigt för att sjunga harmonier på ett bra sätt. Att veta var man ska lägga till harmonier i en sång och var man inte ska göra det är en del av det som gör en bra sångare.

Förstå din rösttyp

För att ytterligare förfina din röstkvalitet är det viktigt att veta vilken typ av röst du har. Utforska din röst och ta reda på vad du kan och inte kan göra och var din röst är som bäst. En bra början är att ta reda på vem du låter som. Om du känner till en känd sångare med en röst som liknar din kan du använda deras låtar för att öva och förbättra din sång. Kom ihåg att härma och lära dig av deras goda egenskaper, men behåll och bygg vidare på originaliteten i din röst.

Hur man blir bättre på att sjunga

Nu när du vet vad du ska göra för att sjunga bättre, kommer här några aktiviteter som hjälper dig att förbättra din sång med tiden!

Sångövningar & Uppvärmning

Som jag nämnde tidigare är stämbanden muskler som måste tränas regelbundet för att du ska kunna bemästra hantverket att sjunga. Vokalövningar som att gå upp och ner på den musikaliska stegen i olika skalor kan hjälpa dig att hålla rösten i form. Att göra vokaluppvärmning någon gång innan du sjunger är en bra allmän tumregel. Syftet är att sträcka ut de muskler som du använder när du sjunger så att de är lösa och redo. Tio till femton minuter per dag är tillräckligt med tid för att göra dina röstövningar.

Professionell träning

Var inte blyg för att ta hjälp av professionella tränare eller röstcoacher för att förbättra din sång. Innan man har vant sig kan det vara lite knepigt att utveckla ett musikaliskt öra, särskilt att differentiera tonhöjden. En sångtränare skulle vara till hjälp för att vägleda dig tills ditt musikaliska gehör förbättras. Sånglektioner skulle också hjälpa dig att se till att du gör dina röstövningar på rätt sätt och ha en guide för att förstå din röst bättre.

Lär dig ett instrument

Att ta upp ett instrument att lära sig som gitarr eller piano är ett bra sätt att hjälpa dig att lära dig att lära dig sjunga bättre. Eftersom de använder grundläggande musikteori kommer att lära sig dem att komplettera dina kunskaper i sång. Dessutom kan det vara mycket besvärligt att räkna ut tonart och tonhöjd utan hjälp av ett instrument när du lär dig konsten att sjunga. Dessutom ger det dig möjlighet att ackompanjera dig själv och till och med ägna dig åt låtskrivande!

Hur man blir en bra sångare: Avslutande tankar

Sång är ett roligt tidsfördriv och en hobby. Att lära sig hur man blir sångare kan dock vara tråkigt och något tråkigt, särskilt eftersom det handlar om att göra samma saker upprepade gånger. Om du är ihärdig är det dock värt det. Det enda som slår att älska ljudet av din röst är att dina fans/lyssnare också älskar det. Att följa ovanstående tips är början till att förverkliga din fulla potential som sångare.

Om du letar efter en plattform som erbjuder allt du behöver på ett och samma ställe, varför inte prova Music Gateway? Vi kan hjälpa dig med att marknadsföra din musik, musikmarknadsföring, förbättra din streamingnärvaro och erbjuda Sync-möjligheter. Prova det gratis idag genom att klicka på knappen nedan.

Don’t
miss
your
your
chance

Främja, licensiera, samarbeta och tjäna pengar. Starta din kostnadsfria provperiod

Don’t
miss
your
your
chance

Främja, licensiera, samarbeta och tjäna. Starta din kostnadsfria provperiod