Stems och multitracks: Vad är skillnaden?

Fördelar med stammar

Stammar erbjuder unika fördelar jämfört med multitracks för vissa tillämpningar, men de har också begränsningar jämfört med multitracks. Tänk på dessa för- och nackdelar med stems när du bestämmer om de ska skapas och användas.

Effektivitet för overdubbing

Att sätta upp en overdubbing-session går snabbare med fyra stems jämfört med 40 multitracks. Färre filer, färre problem (vanligtvis).

Exempel på scenario: En Kalifornienbaserad artist vill ha med en Vermontbaserad sångerska på ett spår och måste skicka referensmusiken till Vermont-artisten. Artisten från Kalifornien använder den mest populära DAW:n och artisten från Vermont använder en annan. Vad ska skickas, stems eller multitracks?

Stems, säger du? Du har rätt. Eftersom Vermont-artisten inte kommer att redigera eller mixa spåren behöver han/hon inte varje enskilt element i produktionen. Men om Vermonts sångare vill sjunga tillsammans med tystare trummor och högre instrument (för att få en tonhöjdsreferens) är det lätt att åstadkomma med stems. Dessutom, även om den dator som greven av Montpelier använder är svag i jämförelse med den starka superdatorn i SoCal, skulle den säkert vara mer benägen att hantera fyra ljudfiler än fyrtio av dem. Som ett resultat av detta erbjuder stems tillförlitlig enkelhet vid överföring mellan medarbetare och tekniker, oavsett vilken DAW som används.

Lätt att mixa

Om någon skickar dig tio stems kommer de att vara ”lättare” att mixa än 100 multitracks, men de kommer också att vara ganska begränsande. Stammarna kan redan vara påverkade med EQ och reverb och justerade till de önskade nivåerna från föregående session. Eftersom det arbetet redan är gjort, blir det mindre arbete för mixingenjören. Mindre arbete; det är precis vad mixingenjören vill ha, eller hur?

Au contraire! De flesta mixare skulle föredra att få tillgång till multispåren för att ha fullständig kontroll över varje elements nivå, panorering och effekter (se exempel scenario 1). Det finns dock tillfällen då mixare föredrar stems (se exempel scenario #2).

Exempel scenario #1: Efter att stems har skickats till en mixer begär artisten att trummorna ska panoreras närmare varandra, att golvtom ska panoreras längre till höger och att snare-bottnen ska sänkas flera smidgen. Men om mixern fick en stereotrumstam i stället för enskilda trumfiler kan önskemålen inte uppfyllas. Det finns inget sätt att justera dessa enskilda element i en stereoljudfil.

Exempel Scenario 2: Ett år efter att låten ”Shine Shiny Sunshine Shine” släppts får artisten ett licensavtal om att låten ska vara med i en bilreklam, men produktionsbolaget vill ha en mix med trummorna nedtonade och sången upptonad. Om stems hade skapats vid tidpunkten för den ursprungliga mixen skulle det vara enkelt och smärtfritt att ta fram dem och göra den nya mixen. Det skulle inte spela någon roll om mixingenjören hade ett helt annat system; vilken DAW som helst som kunde läsa ljudfilerna med stammar skulle räcka!

Användarvänlighet för remixare

Remixer är oerhört vanliga och populära. Förra året hörde jag ett spår som hette ”Horns” av Bryce Fox. För några veckor sedan bestämde jag mig för att leta upp mer av hans material. Mina fynd omfattade några diverse spår som var och en hade fyra remixer! Elektroniska musiker, beatmakare och musikproducenter vill ofta ta delar av en låt de gillar, men använda ett annat beat, tempo med mera för att skapa en ny tolkning av låten.

Exempel på scenario: En vecka efter lanseringen av en viss textkomplex låt – vi kallar den ”Yeah Yeah Yeah Yeah, Whoa Whoa Yeah Yeah” – vill en EDM-artist göra en remix av den med sin egen tolkning av instrumenteringen. Ska den ursprungliga artisten skicka stems eller multitracks?

Stems! EDM-artisten skulle inte behöva skapa en mix från grunden, utan bara ladda upp stammarna och börja hugga, skära och vrida. Om remixaren använder en programvara som Serato DJ, Traktor eller Live kan en handfull stems enkelt integreras och manipuleras.

Flexibilitet vid mastering

Vill du göra en fiende? Skicka en masteringtekniker ett album med låtar i multitrackform-12 låtar med i genomsnitt 50 multitracks vardera. Jösses! Att justera och finjustera varje enskilt spår är mixerns uppgift, inte masteringingenjörens.

En masteringingenjör har vanligtvis att göra med den slutliga stereomixen i stället för multitracks eller stems. Vissa scenarier, t.ex. behov av mer kick, mindre basgitarr och varmare lead- och bakgrundssång (allt i samma mix) kan dock vara lättare för masteringingenjören att hantera om han/hon har stems. Anta inte att en masteringtekniker vill ha stems. Masteringenjören kan ha en föredragen stereosignalkedja som använder sig av analoga utstyrselektroniska stereoutrustningar och kan bli långsammare av att behöva hantera stems.

Så, kommunicera innan du skickar filer till en masteringingenjör. Om du ska masterisera någon annans material, meddela dina preferenser.

Hur man levererar stems

Alla DAW:er hanterar skapandet av stems på olika sätt. Processen inbegriper ofta funktioner som spårbouncing och/eller export. Oavsett din DAW:s unika möjligheter (vissa erbjuder snabbare stemsmetoder än andra) finns det ett nästan universellt sätt att göra dina stems. Innan jag beskriver den processen i detalj vill jag gå igenom några viktiga förslag.

Använd samma fillängd för alla stems

Om alla stems börjar och slutar på samma punkter blir det enkelt att rada upp dem i en annan session eller DAW. Att ta emot stems som inte ligger i linje med varandra ger en enorm huvudvärk eftersom du måste försöka räkna ut var varje stam ska börja. Se också till att inkludera extra tid i slutet av sessionen för att fullt ut fånga upp reverb och delay-tails som kan sträcka sig bortom den sista ljudregionen.

Inkludera effekter för varje stam

För att se till att stammarna kommer att låta precis som den aktuella mixen av spår måste effektspåren, t.ex. reverbreturerna, ekospåren, och SFX med tonhöjd och omvändning, användas. Så om du har åtta torra trumspår och ett trumreverbspår, glöm inte det reverbspåret!

Skapa minst fyra stems – trummor, bas, andra instrument och sång

Att använda detta som en minimistandard gör att framtida användare av stems kan ha separat kontroll över de viktigaste grupperna av källor. Baserat på kommunikation med din klient kan du vara beredd att skapa (aka ”skriva ut”) ytterligare stammar för att öka flexibiliteten. Du kan sluta med stems för trummor, slagverk, bas, elgitarrer, akustiska gitarrer, piano och keyboards, syntar, leadvokal, dubblerad sång och bakgrundssång, eller till och med mer!

Notera sessionsparametrarna

Dokumentera tempot, mätare, bitdjup, samplingsfrekvens och filtyp för stems. Denna information kommer att vara mycket uppskattad av alla som får filerna eftersom det gör det mycket enklare att konfigurera sin DAW.

De följande stegen visar hur man skapar stems och kan användas även i mycket enkla DAW:er.

Steg 1: Välj

Välj ditt uppspelningsområde från sessionens början till sessionens slut. Glöm inte att inkludera extra tid i slutet för effekter (om tillämpligt), som visas i bilden nedan.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.