Resumen
- Tonos vivos, personajes llamativos, formas redondeadas y conceptos caricaturescos forman parte del estilo de los tatuajes de la Nueva Escuela.
- Al igual que los tatuajes tradicionales americanos o los tatuajes neotradicionales, los tatuajes de la Nueva Escuela utilizan líneas negras gruesas para ayudar a que el color no se extienda, y también utilizan formas y diseños grandes para ayudar a formar fácilmente tatuajes muy legibles.
- El tatuaje de la Nueva Escuela está muy influenciado por los videojuegos, los cómics, los programas de televisión, las películas de Disney, el anime y los grafitis, entre otros.
- Michela Bottin, Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki, Lilian Raya, Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh, Jamie Ris, Kike Esteras, Andrés Acosta y Oash Rodríguez utilizan aspectos del tatuaje de la Nueva Escuela.
- Los orígenes del tatuaje de la Nueva Escuela
- Los estilos del tatuaje de la Nueva Escuela
- Los artistas dentro del tatuaje de la Nueva Escuela
Los tonos intensamente vivos, los personajes llamativos, las formas redondeadas y los conceptos caricaturescos hacen del tatuaje de la Nueva Escuela una estética muy animada que tira de muchos lugares diferentes para su estilo. Con bases en el tradicional americano, el neotradicional, así como en el anime, el manga, los videojuegos y el cómic, hay pocas cosas de las que este estilo no se nutra. En esta guía, veremos los orígenes, las influencias estilísticas y los artistas que conforman esta increíblemente saturada estética del tatuaje de la Nueva Escuela.
Los orígenes del tatuaje de la Nueva Escuela
Una de las pocas cosas en las que la gente no se fija sobre el tatuaje de la Nueva Escuela es en cómo sus bases están cimentadas dentro del Tradicional Americano. Muchas de las reglas establecidas por los artistas Trad hace tiempo ayudan a la claridad y al envejecimiento saludable de los tatuajes. Las líneas negras gruesas ayudan a que el color no se extienda, las formas y los diseños grandes ayudan a formar fácilmente tatuajes muy legibles; todas estas son cosas que la Nueva Escuela mantiene en su corazón. También existe una relación bastante obvia con el neotradicional; se puede ver la influencia del Art Nouveau y la estética japonesa en los artistas, por lo general, con bastante claridad. Las diferencias, sin embargo, también son fáciles de ver. Con los avances tecnológicos en los pigmentos de las tintas, los tatuadores pueden utilizar colores llamativos, desde fluorescentes hasta neones. Teniendo en cuenta de dónde procede la iconografía de la New School, estos tintes ayudan a solidificar los aspectos caricaturescos del estilo. También hay que tener en cuenta eso: El tatuaje de la Nueva Escuela está influenciado principalmente por una variedad de la cultura pop. La tinta de los jugadores, los fans de los cómics, los personajes de anime y manga… todos encuentran un hogar aquí.
Los verdaderos comienzos del tatuaje de la Nueva Escuela se pierden un poco en la traducción y en el tiempo debido a la afluencia de peticiones de los clientes, los cambios en la industria y el aire generalmente cerrado y exclusivo de la comunidad del tatuaje. Algunos sostienen que el estilo de la Nueva Escuela tiene sus orígenes en los años 70, mientras que otros ven en los 90 la verdadera aparición de la estética que ahora conocemos. Independientemente de ello, la mayoría de los tatuadores ven a Marcus Pacheco como uno de los principales precursores del género, sin embargo, algunos historiadores de la tinta consideran que este cambio de estilo no es sólo una evolución del artista y del arte, sino que también fue provocado por los cambios en los gustos de los clientes. Hay que tener en cuenta que durante los años 90 hubo ciertamente un resurgimiento de un verdadero interés por la cultura pop dominante; podemos ver tinta de esa época que incluye una gran cantidad de influencias de los dibujos animados y de Disney, así como composiciones de grafiti, y más. Betty Boop, tatuajes tribales, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda; estas son algunas de las ideas de tinta más icónicas de los 90, una época en la que los conceptos se fusionaban y chocaban.
En realidad tiene sentido que a finales del siglo XX la cultura pop se convirtiera en la vanguardia de la cultura estética y el cambio, y que la información se compartiera continuamente en nuevos formatos. En 1995, Internet se comercializó por fin por completo, y los usuarios recibieron una cantidad increíble de material visual e intelectual, más que nunca antes. Quizá el proveedor de internet más famoso, conocido por su eslogan «You’ve Got Mail», sea AOL, lo que, en sí mismo, atestigua el poder de la web, y de la cultura pop. Aunque Internet surgió a finales de la década de 1980, los años 90 y principios del 2000 fueron una época inundada de nuevas ideas, estilos y una plétora de información e inspiración que influiría en montones de artistas e industrias.
A menudo ha habido una división entre los artistas tradicionales estadounidenses y los de la Nueva Escuela. Las reglas, las técnicas y los medios de los tatuadores suelen ser información estrechamente guardada, que sólo se comparte a través de los artistas y los devotos aprendices. No era sólo la demanda de nuevos diseños a través de los clientes, sino también la esperanza de algunos artistas de progresar y compartir nuevos conceptos y modos de trabajo; de trabajar fuera de las reglas. Con la invención e integración pública de Internet, esta progresión se hizo más fácil. El tatuaje tradicional americano se abrió con los estilos del Neo Trad, la New School y otros mil estilos diferentes de esta antigua forma de arte.
Los estilos de la New School Tattooing
Como se ha mencionado anteriormente, el estilo Art Nouveau del Neo Tradicional se puede ver fácilmente dentro del tatuaje de la New School. Pero la influencia de la estética japonesa no sólo proviene de la iconografía Irezumi y de las técnicas decorativas del Art Nouveau, sino también de la cultura de los videojuegos, los cómics y, sobre todo, del anime y el manga. Este impacto no sólo se debe al acceso generalizado del público a Internet, sino también a la televisión por cable. Aunque la animación japonesa tiene una increíble historia propia, su apreciación en el extranjero no se extendió realmente hasta que las adaptaciones occidentales, los doblajes y las cadenas empezaron a sacar animes para su propia programación. Toonami, que se originó como un bloque de tarde y noche en Cartoon Network, exhibió programas como Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star y Gundam Wing. Esto fue también gracias a la materialización de estudios de animación altamente cualificados como Studio Ghibli, que en 1996 formó una asociación con Disney que aseguraría una audiencia bastante nueva y extensa. Todos estos pasos ayudaron a acercar el anime, el manga, los cómics y otros movimientos culturales japoneses a los fanáticos occidentales, que luego acudirían a los tatuadores de la Nueva Escuela, los únicos artistas de la industria capaces o interesados en dar vida a sus maravillosos tatuajes de ensueño nerd.
Lo mismo podría decirse de Disney. En los años 90 Disney tuvo un renacimiento propio creando algunas de sus películas más conocidas y queridas por el público. Aladino, La Bella y la Bestia, El Rey León, La Sirenita, Pocahontas, Mulán, Tarzán y muchas más formaron parte de esta nueva vida dentro del repertorio de Disney. Y aún hoy, estas películas icónicas son pilares de las carteras de tatuajes de la Nueva Escuela. Una cosa que se puede decir fácilmente del estilo es la evidente pasión que hay detrás del trabajo; muchas piezas contemporáneas de la Nueva Escuela se basan en nostalgias o fascinaciones de la infancia. Héroes de cómic, personajes animados, todos estos son, quizás, los conceptos más comunes dentro del estilo. Y tiene sentido; los tatuajes son a menudo una forma de mostrar al mundo exterior tus afiliaciones o tus encantos más profundos. Dentro del tatuaje de la Nueva Escuela, y de la industria en general, existe una devoción que se ve en muy pocas comunidades, pero esas otras comunidades súper devotas incluyen definitivamente a los jugadores, a los amantes de los cómics y las novelas gráficas, así como a los aficionados al anime. De hecho, en Japón existe una palabra especial para este tipo de personas: Otaku.
Si bien es cierto que los dibujos animados son los que más influencia tienen dentro del tatuaje de la Nueva Escuela, el grafiti es otra gran porción del pastel. Aunque fue muy popular en el underground de los años 80, la popularidad del graffiti alcanzó su máximo nivel en los años 90 y en los 2000. Wild Style y Style Wars fueron dos películas que llamaron la atención del público sobre el arte callejero a principios de los años 80, pero con la aparición de artistas como Obey y Banksy, el grafiti se convirtió rápidamente en una forma de arte convencional. Los tatuadores de la Nueva Escuela han utilizado los colores brillantes, las sombras y las líneas elegantes de los artistas callejeros como inspiración para su propio trabajo, y a veces las propias fuentes pueden formar parte del diseño.
Los artistas de la Nueva Escuela
Debido a la fácil adaptabilidad del estilo de tatuaje de la Nueva Escuela, muchos artistas eligen trabajar en este estilo e influyen en él con sus propios gustos y predilecciones personales. Michela Bottin es una artista conocida por su perfecta recreación de muchos personajes de Disney, desde Lilo y Stitch hasta Hades de Hércules, así como criaturas de Pokemon y estrellas del anime. Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki y Lilian Raya también son conocidos por sus piezas de gran colorido que incluyen muchas inspiraciones del manga. Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh y Jamie Ris son realmente de la Nueva Escuela con formas y estilos surrealistas influenciados por los dibujos animados. Artistas como Kike Esteras, Andrés Acosta y Oash Rodríguez tienden a fusionar su trabajo con estilos neotradicionales y realistas, creando un nuevo aspecto propio.
De nuevo, con bases en lo tradicional americano y neotradicional, el tatuaje de la Nueva Escuela es una estética maravillosamente fuerte que tira de la cultura pop para crear un nuevo estilo que resuena profundamente con muchos. La historia, las cualidades estilísticas y los artistas de la técnica del tatuaje de la Nueva Escuela han creado un género que adoran los jugadores, los amantes del anime y los frikis de los cómics; este estilo se ha hecho un hueco en la comunidad sólo para ellos, y para muchos más.
