Mindenki jól hangzik, ha a zuhany alatt énekel! Azokon a falakon túl azonban megváltoznak a dolgok, talán az akusztika miatt, vagy talán azért, mert az éneklés a pályán lévő énekes támogatása nélkül másképp hangzik. Míg egyesek természetüknél fogva elképesztő énekesi tehetséggel születnek, addig az éneklés megtanulásához munka, edzés és gyakorlás kell. A hangod jobbá tétele olyasmi, amit megtanulhatsz és kezedbe vehetsz. Ebben a cikkben végigvezetlek azon, hogyan énekelj jobban, hogyan javítsd az énekhangodat, és eligazítalak a hangod elsajátításához vezető úton.
Hogyan kell énekelni: Az alapok
A különböző stílusok és énektechnikák felfedezése előtt fontos megérteni és helyesen alkalmazni az éneklés alapjait. Ez lehetővé teszi, hogy maximalizáljuk a hangunkban rejlő lehetőségeket, és kihozzuk belőle az abszolút legjobbat.
A test működésének megértése
Ez a rész talán úgy hangzik, mintha inkább egy biológiaórára illene, de valóban nagy szerepet játszik az éneklési képességek fejlesztésében. Gondolj úgy az éneklésre, mint egy sportolói edzésre. Ehhez edzésre és az általad használt izmok megfelelő koordinációjára van szükség. Az énekléshez szükség van a hangszálaid elsajátítására, amelyek izmokból állnak. Ahogyan az összes izommozgás koordinálása, úgy az éneklés is az agyban kezdődik. Sok énekes küzd a hangterjedelmén belüli magasabb és mélyebb hangok eltalálásával, és szeretné tudni, hogyan énekeljen magasabbra. Sok ember azért küzd a magas hangok eléneklésével, mert meggyőzte magát arról, hogy nem képes rá, és ezzel akadályozza magát a teljes potenciáljának megvalósításában.
Egy bölcs ember egyszer azt mondta nekem, hogy két fülünk és egy szánk van, hogy többet hallgassunk és kevesebbet beszéljünk. Ezt általában jó tanácsnak tartom, az éneklésben pedig még inkább: hallgass többet, énekelj kevesebbet. A hallgatás egy bonyolult része a folyamatnak. A zenei fül fejlesztése elengedhetetlen, ha meg akarod tanulni, hogyan fejleszd a hangodat. Néhány kiválasztott számára ez természetes lehet, de a többség számára ez egy idővel megtanult és kifejlesztett készség. Ezért az elmélet szerint az éneklés az aggyal kezdődik, ezt követi a fül, majd a száj. Az énekesnek ezt a három elemet kell megfelelően összehangolnia ahhoz, hogy tisztán és pontosan énekelhessen.
Nóták éneklése a hangnemben & Hangmagasságban
Az éneklés javításához szükséges a zeneelmélet alapjainak megértése. Valószínűleg találkoztál már valahol a zenei létrával (do re mi fa so la ti do), miközben zenével érintkeztél. A zenei létra minden egyes lépcsőfokát hangjegynek nevezik. A hangjegyek az éneklés építőkövei. A skála olyan hangjegyek kombinációja, amelyek egymás után játszva jól hangzanak, és az ábécé első hét betűjével is kifejezhető (A B C C D E F G). A dalok általában egy bizonyos skálát követve íródnak, amelyet a “dal hangnemének” neveznek. Az “on-key” és “off-key” kifejezések arra utalnak, hogy szinkronban vagy-e a dal skálájával, vagy sem.
Minden skála bizonyos hangjegyei között vannak más hangjegyek, amelyeket féllépésként jelölnek. A féllépés egyfajta intervallum. Például a C és a D között van a Cisz (olvasható Cisz-ként), amely éppen a C fölött és éppen a D alatt van, ami azt jelenti, hogy fél lépés a C-től a Cisz-ig.
Ha a C hangnemben énekelnél, és egy Cisz-t énekelnél, akkor az nem a C hangnemben lenne, mert a Cisz nem a C skála egyik hangja. Ennek az alapvető elméletnek a megértése elengedhetetlen az éneklés megtanulásához. Ennek megfelelő megvalósításához különösen fontos a zenei hallás képességének fejlesztése. Ez segíteni fog abban, hogy hangszeres vagy élő zenekari kíséret esetén a hangnemben és a hangmagasságban énekelj.
Hangkontroll
Ha énekesek között lógtál, valószínűleg hallottad már a “hasból éneklés” kifejezéssel dobálózni. Ez alapvetően a rekeszizomból való éneklésre utal. Ahhoz, hogy éneklés közben jobban kontrollálni tudd a hangodat, a hangodnak a rekeszizomból kell jönnie, szemben a torokból eredővel. Egy jó gyakorlat, hogy megértsd, hol van a rekeszizmod. Vegyen mély levegőt anélkül, hogy megmozdítaná a mellkasát vagy a vállát, és éreznie kell, hogy a levegő valahol a hasa tájékán halad. A rekeszizomból való éneklés több erőt és lendületet ad a hangodnak. Emellett lehetővé teszi, hogy a torkod szabadon maradjon, és a különböző hangok közötti átmenetre összpontosíthass.
Légzéstechnika
Volt már olyan, hogy kifulladtál, mielőtt befejeztél volna egy bizonyos sort vagy mondatot egy dalban? Ez valószínűleg azért van, mert nem a megfelelő légzéstechnikát alkalmazod éneklés közben. Minden dalnak vannak olyan pontjai, amelyeken a legjobb, ha belélegzel (többnyire a dal szüneteiben), és annyi levegőt szívsz be, hogy a következő légzési pontig kitartson. Ha úgy találod, hogy éneklés közben gyakran kifogy a levegőd, érdemes megfontolnod, hogy rendszeresen végezz légzőgyakorlatokat. Az egyik ilyen, hogy belélegezz és tartsd bent a levegőt 4 számolásig, majd lassan engedd ki, majd ismételd meg, miközben fokozatosan növeled a számolást. Jó tipp, hogy éneklés közben az orron keresztül lélegezzen be. Ez segíthet megszüntetni azt a ziháló hangot, amit néha éneklés közbeni belégzéskor produkál az ember.
Dikció
Ez arra utal, ahogyan éneklés közben a szavakat vagy kifejezéseket artikulálod vagy kiejted. Nemcsak azért fontos, hogy a dal szavai tisztán hallhatóak legyenek, a helyes kiejtés javítja az énekhangod tisztaságát. A dikció javítására jó gyakorlat, ha gyakoroljuk, hogy az ajkak milyen formát alkotnak az “a e i i o u” magánhangzók kiejtésekor. Az “a” kiejtésekor az ajkak függőleges ovális (a négyszögletesség felé hajló) alakot vesznek fel, míg az “e” kiejtésekor vízszintes ovális alakot. Minden alkalommal, amikor a magánhangzó felbukkan a dalban, a szádnak a megfelelő formát kell kialakítania.
A nyelved helyzete éneklés közben szintén kulcsfontosságú a megfelelő dikció megvalósításában. A mássalhangzók kiejtésekor a nyelved helyzete a “b” kimondása után kifelé és enyhén lefelé irányul, szemben az “f” kimondása közbeni befelé dőléssel. Ezek gyakorlása segíthet javítani a dikciót éneklés közben. Az is jó gyakorlat, ha éneklés közben szélesre nyitod a szádat, hogy a hangod kerek, nem tompán hallható hangot adjon.
Tartás
A testtartásod éneklés közben nagyban befolyásolja, hogyan szól a hangod. Ezért különösen fontos, hogy éneklés közben megfelelő testtartást tartsunk. Ügyeljünk arra, hogy a felsőtestünk egyenesen álljon, és a fejünk egyenesen előre nézzen. Ügyeljen arra, hogy az álla ne dőljön felfelé vagy lefelé. Az egésznek az a lényege, hogy a hangpályája zavartalan legyen. Ha áll, ügyeljen arra, hogy egyenesen álljon, lábai vállszélességben, térdei enyhén behajlítva. Ha ül, üljön egyenesen, felemelt fejjel és egyenes nyakkal.
Tempó & Ritmus
Ez a dal lejátszásának sebességére utal. A dal tempójának megtartása minden énekes számára létfontosságú. Akár hangszeres vagy élő zenekari kísérettel énekelsz, a tempódnak meg kell egyeznie a háttérsáv vagy a zenekar tempójával. Az időzítéssel kapcsolatos további információkért nézd meg az időjelzésekről szóló cikkünket, vagy a ritmusról szóló cikkünket.
Hogyan énekelj jobban
Ha már elsajátítottad az alapokat, különböző dolgokra összpontosíthatsz az énektechnikád javítása és a hangod elsajátítása érdekében. Fontos megjegyezni, hogy ezeket az alapok megértése és megbecsülése után lehet a legjobban megvalósítani.
Énektartomány
Felfedezd a hangod felső és alsó határait, miközben a fenti alapokat használod, hogy elkerüld a hangod károsodását. Hasznos tipp a magas hangok énekléséhez, hogy több erőt merítsünk a rekeszizomból. Ez segít csökkenteni a torok megterhelését, és jobb tisztaságot eredményez a hangod intonációjában. Ahhoz, hogy megfelelően felfedezd a hangterjedelmedet, hasznos lehet, ha megérted a különböző hangtípusokat és azt, hogy a te hangod hova illik bele. Alapvetően a különböző hangtípusok a következők: szoprán, mezzoszoprán és alt a nőknél, tenor, bariton és basszus a férfiaknál. A szoprán a legmagasabb női énekhang, az alt pedig a legalacsonyabb. A férfiaknál a tenor a legmagasabb, a basszus pedig a legalacsonyabb.
A hangterjedelem felfedezése közben a hangod különböző éneklési regiszterein is dolgozhatsz. A három fő vokális regiszter a mellhang, a fejhang és a vegyes hang (amely a mellhang és a fejhang keveréke). A három megkülönböztetéséhez, amikor a mellhangon énekelsz, ami a mélyebb hangokon van, érezni fogod, hogy a hangod vibrál a mellüregben. Ahogy emelkedik a magasabb hangok felé, a rezgés magasabbra emelkedik a fej felé. Amint a fejüregedben érzed, az a fejhangod. Ha a különböző hangregisztereket használod az éneklésedben, az javítani fogja az énektechnikádat.
Dinamika
A dinamikára az éneklésben úgy szeretek gondolni, mint az énekléshez érzelmek hozzáadására az énektechnikával. Ez magában foglalja a hangerővel, a hangszínnel és a hang hatásával való játékot, hogy kihozza a dal vagy a zenemű lényegét. A megfelelő intonáció ismerete a dal egy adott pontján segíthet a mondanivaló érvényre juttatásában. Egy dal nyugodt és nyugodt részének kifejezésére a lágy és gyengéd intonáció jobban működhet, mint a hangos és erőteljes, míg az izgalom kihangsúlyozására ennek ellenkezője lehet igaz. Kell némi tapasztalat ahhoz, hogy belenőjünk a megfelelő dinamika kihozatalába éneklés közben.
A hanghatások & Éneklési technikák
A hanghatások jó módszer arra, hogy ízesítsük az éneklést. Az olyan technikák elsajátítása és használata, mint a staccato és a legato több színt adhat az előadásodnak. A staccato a hangok hirtelen szétválasztására utal az éneklésedben, míg a legato a hangok egyenletes összekapcsolására. Ezeket az énektechnikákat az éneklés dinamikájának kiegészítésére használhatja, hogy gazdagabbá tegye az előadás minőségét.
A hanghatások, mint például a vibrato, általában a folyamatos éneklés hosszabb ideje alatt alakulnak ki. A vibrato a hang enyhe remegése, amikor egy hangot meghosszabbítunk. Általában természetes módon jelentkezik, miután a hangoddal megbarátkoztál, bár lehet gyakorolni és javítani rajta. Az ilyen hatások és technikák beépítése az éneklésedbe nagyobb életet ad annak.
Harmóniák
A harmóniák az énekléshez olyanok, mint a cukor a teához; az az extra édesség, amitől egy kicsit jobban élvezzük a zenét. A harmónia úgy definiálható, mint a dallam mellett énekelt hangok, amelyek különböznek a dallamtól és kiegészítik azt. Ahhoz, hogy megfelelően megértsük a harmóniákat, tudnunk kell, hogy az egyes skálákon belül mely hangok egészítik ki egymást. A kulcs és a hangmagasság helyessége különösen fontos a harmóniák jó énekléséhez. Annak ismerete, hogy hol kell harmóniákat hozzáadni egy dalban, és hol nem, része annak, hogy mitől lesz valaki jó énekes.
A hangtípusod megismerése
A hangod minőségének további finomításához fontos, hogy tudd, milyen hangtípusod van. Fedezd fel a hangodat, és tudd meg, mit tudsz és mit nem, és hol a legjobb a hangod. Jó kiindulópont lehet, ha kideríted, kinek a hangján szólalsz meg. Ha ismersz egy híres énekest, akinek olyan a hangja, mint a tiéd, akkor az ő dalait használhatod az éneklésed gyakorlásához és fejlesztéséhez. Ne feledd, hogy utánozd az ő jó tulajdonságaikat, és tanulj belőlük, de azért őrizd meg és építsd a hangod eredetiségét.
Hogyan lehet jobban énekelni
Most, hogy tudod, mit kell tenned, hogy jobban énekelj, íme néhány tevékenység, amely segíthet javítani a hangodat idővel!
Énekgyakorlatok & Bemelegítés
Amint korábban említettem, a hangszálak olyan izmok, amelyeket rendszeresen edzeni kell ahhoz, hogy elsajátítsd az éneklés mesterségét. Az olyan énekgyakorlatok, mint például a különböző skálákon való fel- és lemászás a zenei létrán, segíthetnek abban, hogy a hangodat formában tartsd. Az éneklés előtt bármikor elvégezni a vokális bemelegítést egy jó általános szabály. A cél az éneklés közben használt izmok nyújtása, hogy azok lazák és készenlétben legyenek. Napi tíz-tizenöt perc elegendő idő az énekgyakorlatok elvégzésére.
Professzionális tréning
Ne szégyelljen segítséget kérni profi trénerektől vagy énektanároktól az éneklés javítása érdekében. A megszokás előtt a zenei fül fejlesztése kissé trükkös lehet, különösen a hangmagasságok megkülönböztetése. Jól jönne egy énektanár, aki addig irányít, amíg a zenei hallásod nem javul. Az énekórák segítenének abban is, hogy megbizonyosodjon arról, hogy helyesen végzi az énekgyakorlatokat, és legyen egy útmutatója ahhoz, hogy jobban megértse a hangját.
Hangszertanulás
Egy hangszer, például gitár vagy zongora tanulása nagyszerű módja annak, hogy megtanulj jobban énekelni. Mivel ezek az alapvető zeneelméletet használják, a tanulásuk kiegészíti az éneklésben szerzett tudásodat. Emellett a hangnem és a hangmagasság kitalálása hangszer segítsége nélkül, miközben az éneklés művészetét tanulod, sok gondot okozhat. Emellett ez lehetőséget ad arra is, hogy önmagadat kísérd, sőt, még a dalszerzésben is részt vehetsz!
Hogyan lehetsz jó énekes: Záró gondolatok
Az éneklés szórakoztató időtöltés és hobbi. Azonban az énekessé válás megtanulása unalmas és kissé fárasztó lehet, különösen azért, mert ugyanazokat a dolgokat kell ismételgetni. Ha azonban kitartó vagy, megéri. Az egyetlen dolog, ami felülmúlja a hangod hangjának szeretetét, az az, hogy a rajongóid/hallgatóid is szeretik azt. A fenti útmutatók követése a kezdet ahhoz, hogy énekesként teljes mértékben kiaknázd a benned rejlő lehetőségeket.
Ha olyan platformot keresel, amely mindent egy helyen kínál, amire szükséged van, miért ne próbálnád ki a Music Gatewayt? Segítünk a zenéd népszerűsítésében, a zenei marketingben, a streaming jelenléted javításában és a szinkronizálási lehetőségek biztosításában. Próbáld ki még ma ingyenesen az alábbi gombra kattintva.
- Iparági hírek és tippek
- Lehetőségek zenéid beküldésére és másokkal való együttműködésre
- Ingyenes szoftverek és erőforrások
- Ingyenes tagság a Music Gatewayben
Ez a helyes e-mail cím? Ha nem, akkor javítsa ki.
Kéretlen levelek? A pokolba is, nem – mi is utáljuk az ilyesmit!
Ez a helyes e-mail cím? Ha nem, akkor javítsa ki.
