Sia che tu abbia suonato per anni…

O che tu abbia iniziato da poco a superare il tuo primo kit…

Il momento arriva…

Quando si ottiene solo un po ‘troppo familiare con i piatti che hai giocato…

E si desidera qualcosa di nuovo, sia come un aggiornamento, o forse solo un cambiamento di sapore.

Ma a meno che non hai un sacco di amici batteristi, o si lavora presso il negozio di musica locale…

C’è la possibilità che sei stato esposto a molto meno piatti di quanto si dovrebbe essere davvero…

Per prendere una decisione ben informata su questa prossima aggiunta al tuo kit. Giusto?

E così per l’articolo di oggi, ho creato un tutorial approfondito per mostrarti il meglio di quello che c’è là fuori…

Così che comprare la fine di questo post, saprai con certezza che il prossimo piatto che comprerai sarà quello giusto.

Così cominciamo. Prima di tutto…

Le 4 categorie di piatti

Se stai cercando dei piatti, è probabile che tu abbia già in mente 1 delle seguenti categorie:

• Hi-Hats
• Rides/Crashes
• Effects

E in questo caso, puoi passare direttamente a quello che vuoi usando i link sopra.

Tuttavia… se preferisci imparare un po’ di più su ciò che rende un grande piatto PRIMA di iniziare a confrontare le opzioni…

Allora iniziamo con questo, va bene?

La fine arte della fabbricazione dei piatti

Per fare un grande piatto, ci sono 3 fasi fondamentali che determinano il risultato finale.

1. Selezione del metallo
2. Opzioni di forma
3. Metodi di fabbricazione

E dopo, esamineremo ognuno di questi in modo più dettagliato.

Partendo da…

Selezione del metallo

Le 3 leghe di metallo più popolari per i piatti sono:

1. Ottone – (rame/zinco)
2. Bronzo B8 – (92% rame/8% zinco)
3. Bronzo B20 – (80% rame/20% zinco)

L’ottone è tipicamente usato per i piatti dei principianti, poiché il metallo stesso è il meno costoso…

Ma produce anche il suono peggiore.

Il bronzo B8 è generalmente utilizzato con piatti di medio prezzo, poiché sono più costosi dell’ottone, ma meno costosi del bronzo B20.

Il bronzo B20 è la lega più costosa e più popolare, poiché è generalmente considerato il miglior suono.

In alcune occasioni, è anche possibile trovare piatti fatti con miscele personalizzate di B8 e B20, che si traduce in entrambi i suoni di fascia alta, e prezzi di fascia alta pure.

Prossimo…

Opzioni di forma

A seconda del tipo di piatto che stai costruendo…

Sia esso rides, crashes, hi-hats, o altro…

Ci sono 5 specifiche metriche di forma che puoi regolare…al fine di influenzare prevedibilmente il suono:

1. Diametro – un diametro maggiore equivale a un maggior sustain e a un maggior volume.
2. Spessore – uno spessore maggiore equivale a un’intonazione più alta, un volume potenziale maggiore, più “ping”, una maggiore durata, ma un accumulo più lento di overtones.
3. Dimensione della campana – una campana più grande equivale a più overtones e a un sustain più lungo, ma meno attacco.
4. Profilo – una maggiore curvatura lungo il raggio del piatto equivale a una maggiore altezza e meno sovratoni.
5. Conicità – più lo spessore si assottiglia dalla campana al bordo, più il centro suonerà “ride-like”, e il bordo suonerà “crash-like”.

Quindi, mescolando e abbinando ciascuna di queste dimensioni in varie combinazioni, è possibile creare virtualmente qualsiasi piatto, e qualsiasi suono immaginabile.

Prossimamente…

Metodi di fabbricazione

Una volta che si sa esattamente che tipo di piatto sarà creato, e come dovrebbe essere modellato…

Il passo successivo è trasformare quella visione in realtà, realizzandola.

Per fare questo, ci sono due metodi di fabbricazione comuni tra cui scegliere:

1. il metodo economico
2. il metodo costoso

Il metodo economico viene eseguito tagliando la forma del piatto da grandi fogli di metallo.

Il vantaggio di questo metodo è che è economico da produrre, con un suono più uniforme tra un piatto e l’altro.

Lo svantaggio è che i piatti fatti con questo metodo semplicemente non suonano bene come i piatti fusi, che in genere offrono:

• un suono più ricco e complesso che migliora con l’età
• un carattere che è unicamente distinto con ogni singolo piatto.

Offrono anche una maggiore durata e volume pure.

Ecco come funziona il processo di fusione:

Tutto inizia versando metallo fuso in un “cast” e permettendo di impostare.

La forma grezza del piatto viene poi riscaldata e rimodellata usando una combinazione di laminazione e martellamento, a mano o a macchina.

I piatti martellati a mano sono di solito i più costosi, perché sono fatti individualmente da un maestro artigiano. Questo si traduce tipicamente in un suono più ricco e complesso, che può variare notevolmente da un piatto all’altro.

Con i piatti martellati a macchina, si ottiene tipicamente un tono più luminoso, con più uniformità tra ogni piatto. Quindi non è necessariamente peggiore … solo diverso.

Una volta che la martellatura è completa, un processo noto come tornitura può essere fatto … se lo si desidera.

La tornitura viene eseguita utilizzando una macchina rotante per tagliare un modello uniforme a spirale attraverso tutto o parte del piatto per creare una superficie esterna brillante e lucida.

NOTA: Un processo simile noto come “pressatura” può anche essere utilizzato, che utilizza una pressa macchina per ottenere un risultato simile.

Dopo che la tornitura è completa, il piatto viene rifinito con uno strato di lacca trasparente o una lucidatura ad alta velocità per proteggerlo dall’ossidazione.

Lo svantaggio della finitura è che può opacizzare un po’ il suono del piatto, anche se il compromesso spesso vale la pena per la bellezza e la durata aggiuntiva.

Ma non sempre.

Perché gli spigoli vivi creati dal processo di tornitura e l’ossidazione sulla superficie non protetta possono spesso aggiungere complessità e ricchezza al suono.

Ecco perché molti piatti di fascia alta non sono rivestiti e non rifiniti su tutta o parte della superficie esterna.

Prossimo…

Come iniziare a scegliere…

Ora che sapete abbastanza sul processo di fabbricazione dei piatti…

È ora di iniziare a restringere la lunga lista di opzioni potenziali…

a un più gestibile di candidati.

Quindi facciamolo ora, va bene?

La prima cosa da fare è eliminare tutti i piatti “principianti” dalla tua lista.

Perché l’intero punto di aggiornare i tuoi piatti è quello di ottenere qualcosa di MIGLIORE di quello che hai attualmente.

E se si spende solo $60 su un nuovo piatto ride, sarà probabilmente circa lo stesso come il tuo attuale, o forse peggio.

La prossima cosa da fare è quello di eliminare tutti, ma le marche di nome superiore. Non perché siano necessariamente migliori delle marche più piccole. A volte non lo sono.

Ma la maggior parte delle volte… lo sono.

E a meno che non si sa davvero piatti, e sapere esattamente che suono sei dopo…

È meglio scommettere su piatti che sono stati utilizzati più e più volte da batteristi leggendari, su innumerevoli dischi di successo, che coprono diversi decenni.

Prendi nota in particolare dei piatti usati dai batteristi che tu idolatri, poiché il tono sarà probabilmente allineato con lo stile di musica che suoni di solito.

Come regola generale…

I batteristi jazz preferiscono suoni di piatti più secchi, più scuri e più lavabili, mentre i batteristi rock preferiscono suoni di piatti più brillanti e forti con un attacco più forte.

Tra le marche più popolari, le 3 serie più note per quel suono jazz secco sono:

• Zildjian K
• Sabian HHX
• Meinl Byzance

E le 3 serie più note per quel suono rock brillante sono:

• Zildjian A
• Sabiann AAX
• Paiste 2002

E una serie nota che sembra avere un buon mix di suoni su entrambi i lati è:

• Paiste Signature

Ora, dopo, guarderemo ogni tipo di piatto singolarmente, e vi mostrerò i modelli di piatti più popolari in ciascuna delle 7 serie che ho appena citato.

Perciò, diamoci da fare. Prima di tutto…

Hi-Hats

Quando si confrontano gli hi-hats, ecco cosa bisogna considerare:

Prima di tutto il diametro. Le 4 misure comuni che si trovano tipicamente sono:

• 12″
• 13″
• 14″
• 15″

Con 13″ e 14″ molto più comuni degli altri due.

Il problema è… quando chiedi alla maggior parte dei batteristi quale preferiscono, ti danno semplicemente la misura degli hi-hat che possiedono… per nessun’altra ragione che sia la misura che hanno sempre suonato.

Ma chiedete loro di spiegare la differenza tra le dimensioni, e la maggior parte non potrebbe dirvi

Quindi ecco la risposta:

I hi-hat più piccoli sono generalmente più brillanti, e più reattivi ai ritmi più veloci e difficili…specialmente quelli che richiedono un footwork fantasioso.

Gli hi hats più grandi, d’altra parte, sono più forti e hanno un suono più bello “washy” quando suonato semi-aperto… che in genere funziona bene per la musica rock più pesante.

In termini di spessore, si applicano le stesse regole generali che abbiamo coperto in precedenza in questo post… con un dettaglio aggiunto degno di nota:

• Nella posizione semi-aperta – hi-hat più sottili hanno un suono più bello “sfrigolante”, mentre quelli più spessi hanno un suono meno piacevole “clangy”.
• In posizione chiusa – gli hi-hat più spessi hanno un suono più luminoso e articolato, mentre quelli più sottili sono più scuri con meno proiezione.

Quindi, in definitiva, tutto si riduce a un compromesso. E anche se questo argomento è aperto a MOLTI dibattiti…

Ha senso che si potrebbe, almeno in teoria, ottenere il meglio dei due mondi utilizzando hi-hat con un top più sottile e fondo più spesso.

Che potrebbe spiegare perché hi-hat in questa categoria tendono ad essere abbastanza popolare. L’esempio più classico di questo è:

• Zildjian K/Z – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

Un altro design popolare che molti giocatori amano è il fondo hi-hat con bordi increspati. La teoria è che le increspature prevengono il “blocco d’aria”, che normalmente accade quando si apre e si chiude l’hi-hat con il piede.

I due modelli più noti in questa categoria sono Zildjian Mastersounds, e Paiste Sound Edge, che troverete insieme agli altri modelli di hi-hat più popolari che consiglio nei link qui sotto:

• Zildjian K Custom Hybrid – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A New Beat – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A Custom Mastersound – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian HHX Evolution – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian AAX-Celerator – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste 2002 Sound Edge – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste Signature Dark Crisp – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Meinl Byzance Dark – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

Al prossimo…

Cippi Ridi e Crash

Mentre avrei potuto scegliere di trattare separatamente i Ridi e i Crash…

ho invece scelto di trattarli insieme.

E ecco perché:

La verità è che… non ci sono regole fisse che dicono se un particolare piatto deve essere designato come un crash o un ride.

L’unica differenza netta tra i due è la loro “destinazione”:

• Rides – sono destinati a suonare schemi ritmici costanti, come note dritte in ottava per il rock/pop, o note swing per il jazz/blues, mentre…
• Crash – sono destinati a singoli accenti per sottolineare momenti chiave nella canzone.

E tecnicamente, qualsiasi piatto potrebbe essere usato per uno di questi scopi. Molti in realtà lo sono.

Tuttavia…ecco le differenze fisiche che normalmente si vedono tra questi due tipi di piatti:

I piatti da corsa sono più grandi (20-22″), più spessi e hanno uno spessore più consistente (conicità) dalla campana al bordo (l’archetto). Idealmente, questo design si traduce in note distinte “pingy” con un attacco più forte e wash più debole.

I piatti crash sono più piccoli (14-18″), più sottile e hanno una conicità più varia… con il “più crashiest” di tutti i crash essere quasi carta-sottile sul bordo, con una campana più spessa della maggior parte dei piatti ride. Idealmente, questo design si traduce in un suono con articolazione bastone molto poco, e un sacco di wash.

Tra questi due estremi (in genere a 18-20″), c’è una zona grigia dove troverete piatti etichettati come crash/ride… che possono essere utilizzati per uno o entrambi gli scopi.

Per vedere i modelli più popolari in ogni categoria, controlla i link qui sotto:

Cippi Ride:

• Zildjian K Custom Dark – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A Sweet – (Amazon/GuitarC/MusiciansF)
• Sabian HHX Groove – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian AAX Metal – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste 2002 – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste Signature – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Meinl Byzance dual crash/ride – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

Crash Cymbals:

• Zildjian K Custom – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A Custom – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian HHX Evolution – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian AAX X-plosion – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste 2002 – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste Signature – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

Altro…

Splash, China e altri effetti

Anche se non sono affatto una parte necessaria della batteria…

Per molti giocatori, i piatti effetti possono essere un ottimo modo per aggiungere un suono distinto di firma al loro gioco.

E mentre ci sono probabilmente decine di strani piatti gimmicky che si potrebbe potenzialmente utilizzare…

Attualmente, i due disegni più versatili sono piatti splash e piatti china.

I piatti splash sono meglio pensato come “baby crash” (8-12″) che hanno sia un accumulo più veloce, e decadimento più veloce. Al fine di aggiungere forza a un piatto così piccolo, in genere hanno quasi nessun cono, con conseguente un suono costituito quasi interamente di contenuto di alta frequenza, con molto poca complessità.

I piatti cinesi d’altra parte, pur non avendo la conicità… sono noti per avere un suono estremamente complesso (a causa dei loro unici bordi rovesciati) che è spesso descritto come “trash”. Sono disponibili in una vasta gamma di dimensioni, la più comune è da qualche parte intorno ai 18″.

Qui ci sono i link per entrambe le categorie:

Splash:

• Zildjian K Custom Hybrid – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A Custom – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian HHX Evolution – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian AAX – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Paiste 2002 – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

China:

• Zildjian Oriental – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian HHX Evolution – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Meinl Byzance – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

NOTE: Con le cine in particolare, il marchio Wuhan è ben noto per fare piatti che sono come buono o meglio di qualsiasi delle marche “grande nome” … ma a circa 1/3 del costo.

Quindi consiglio vivamente di controllarli. Ecco un link per iniziare:

• Wuhan – (Amazon)

Prossimo…

Cymbal Packs?

Ora che abbiamo esaminato ogni categoria di piatti…

Quello che probabilmente ti stai chiedendo è:

Devo comprare ogni singolo piatto? O posso semplicemente prenderli insieme?

Beh…non solo puoi prenderli tutti insieme…

In molti casi, dovresti proprio farlo. Ed ecco perché:

1. I produttori di piatti molto probabilmente capiscono meglio di te o di me… esattamente quali suoni si completano bene e quali no. Specialmente con i loro piatti.
2. Come per la maggior parte delle cose nella vita, quando si comprano diversi articoli in un unico pacchetto… richiede meno decisioni, ed è più conveniente che comprare ogni articolo singolarmente.

Quindi, supponendo che tu sia d’accordo con questa logica, ecco i pacchetti più popolari in ciascuna delle serie di piatti che abbiamo coperto:

• Zildjian K – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Zildjian A Custom – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian HHX Evolution – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Sabian AAX X-plosion – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)
• Meinl Byzance Mike Johnston – (Amazon/GuitarC/MusiciansF/Thomann)

And That’s It

Così ci siete ragazzi, la guida definitiva ai piatti. Spero che abbia risposto a tutte le vostre domande e non solo.

Alla prossima volta.