Hoe beter te zingen: A Guide To Technique, Training & More

Iedereen klinkt goed als je onder de douche zingt! Het is buiten die muren dat de dingen veranderen, misschien vanwege de akoestiek of misschien omdat zingen zonder de steun van de zanger op de baan anders klinkt. Sommige mensen worden van nature geboren met een geweldig zangtalent, maar het vergt werk, training en oefening om te leren hoe je een zanger moet zijn. Je stem beter laten klinken is iets wat je kunt leren en zelf in de hand kunt nemen. In dit artikel zal ik je uitleggen hoe je beter kunt zingen, hoe je je zangstem kunt verbeteren, en zal ik je de weg wijzen naar het beheersen van je stem.

How To Sing: The Basics

Het is belangrijk dat je de basisprincipes van het zingen begrijpt en correct toepast voordat je verschillende stijlen en zangtechnieken gaat verkennen. Dit is om het potentieel van je stem te maximaliseren, en het absolute beste erin naar boven te halen.

Begrijpen hoe je lichaam werkt

Dit onderdeel lijkt misschien meer op zijn plaats in een biologieles, maar het speelt wel degelijk een grote rol bij het verbeteren van je zangvaardigheden. Denk aan zingen als trainen om een atleet te zijn. Het vereist training en een goede coördinatie van de spieren die je gebruikt. Zingen vereist beheersing van je stembanden, die uit spieren bestaan. Net als de coördinatie van alle spierbewegingen, begint zingen met de hersenen. Veel zangers hebben moeite met het aanslaan van hogere en lagere noten binnen hun stembereik en willen weten hoe ze hoger kunnen zingen. De reden waarom veel mensen moeite hebben om hoge noten te zingen, is dat ze zichzelf ervan overtuigd hebben dat ze dat niet kunnen, waardoor ze zichzelf belemmeren om hun volledige potentieel te verwezenlijken.

Een wijze man vertelde me eens dat we twee oren en één mond hebben, dat we meer moeten luisteren en minder moeten praten. Ik vind het over het algemeen een goed advies, en nog meer bij het zingen: luister meer, zing minder. Luisteren is een ingewikkeld onderdeel van het proces. Het ontwikkelen van een muzikaal oor is een noodzaak als je wilt leren hoe je je stem kunt verbeteren. Voor een enkeling gaat dat vanzelf, maar voor de meesten is het een vaardigheid die ze in de loop van de tijd moeten aanleren en ontwikkelen. Volgens deze theorie begint zingen dus met de hersenen, gevolgd door de oren en dan de mond. Een zanger moet deze drie elementen goed op elkaar afstemmen om helder en precies te kunnen zingen.

Noten zingen in de toonsoort & In toonhoogte

Om je zangkunst te verbeteren, moet je de basisbeginselen van de muziektheorie begrijpen. Waarschijnlijk ben je de muzikale ladder (do re mi fa so la ti do) wel eens tegengekomen toen je ergens met muziek bezig was. Elke trede op de muziekladder wordt een noot genoemd. Noten zijn de bouwstenen van het zingen. Een toonladder is een combinatie van noten die goed klinken wanneer ze achter elkaar worden gespeeld en kan ook worden uitgedrukt door de eerste zeven letters van het alfabet (A B C D E F G). Liedjes worden gewoonlijk geschreven volgens een bepaalde toonladder die de “toonaard van het liedje” wordt genoemd. De termen “on-key” en “off-key” verwijzen respectievelijk naar het al dan niet synchroon lopen met de toonladder van het liedje.

Tussen specifieke noten in elke toonladder, zijn er andere noten die worden aangeduid als halve stappen. Een halve stap is een soort interval. Bijvoorbeeld, tussen C en D, is er C# (gelezen als Cis), die net boven C en net onder D ligt, wat betekent dat het een halve stap is van C naar C#.

Als u zong in de toonaard C en een C# zong, zou dat vals zijn omdat C# geen noot is in de C toonladder. Het begrijpen van deze basistheorie is essentieel bij het leren over zingen. Het ontwikkelen van je muzikale luistervaardigheid is bijzonder belangrijk om dit goed te kunnen toepassen. Dit zal je helpen om vals en op toonhoogte te zingen wanneer je wordt ondersteund door een instrumentaal of een live band.

Voice Control

Als je met zangers hebt rondgehangen, heb je waarschijnlijk wel eens de term ‘zingen vanuit je buik’ horen vallen. Dit verwijst in feite naar het zingen vanuit het middenrif. Om een betere controle over je stem te krijgen tijdens het zingen, moet je stem uit het middenrif komen in plaats van uit de keel. Een goede oefening om te begrijpen waar je middenrif zit. Adem diep in zonder je borst of schouders te bewegen, en je moet de lucht ergens rond je maagstreek voelen gaan. Zingen vanuit het middenrif geeft je stem meer kracht en oomph. Het zorgt er ook voor dat je keel vrij blijft om je te concentreren op de overgang tussen verschillende noten.

Ademhalingstechniek

Ben je ooit buiten adem geraakt voordat je een bepaalde regel of frase in een liedje hebt kunnen afmaken? Dat komt waarschijnlijk omdat u niet de juiste ademhalingstechniek gebruikt tijdens het zingen. Elk liedje heeft punten waarop je het beste kunt inademen (meestal tijdens pauzes in het liedje) en genoeg lucht kunt inademen om tot het volgende ademhalingspunt te komen. Als je merkt dat je vaak buiten adem raakt tijdens het zingen, kun je overwegen om regelmatig ademhalingsoefeningen te doen. Een daarvan is om 4 tellen lang in te ademen, dan langzaam los te laten, en dan te herhalen terwijl je de tellen geleidelijk opvoert. Een goede tip is om tijdens het zingen door de neus in te ademen. Dit kan helpen om het hijgende geluid, dat men soms maakt bij het inademen tijdens een lied, te voorkomen.

Dictie

Het gaat hier om de manier waarop je woorden of zinnen articuleert of uitspreekt tijdens het zingen. Het is niet alleen van cruciaal belang dat de woorden van het lied duidelijk te horen zijn, een juiste uitspraak verbetert ook de helderheid van je zangstem. Een goede oefening om de dictie te verbeteren is het oefenen van de vormen die je lippen aannemen bij het uitspreken van de klinkers ‘a e i o u’. Als je ‘a’ zegt, nemen je lippen een verticale ovale vorm aan (neigend naar rechthoekig), terwijl ze bij ‘e’ een horizontale ovale vorm aannemen. Telkens wanneer de klinker in een liedje voorkomt, moet je mond de juiste vorm aannemen.

De positie van je tong tijdens het zingen is ook belangrijk voor de juiste dictie. Als je medeklinkers uitspreekt, moet je tongpositie na het uitspreken van de ‘b’ naar buiten en iets naar beneden wijzen, in tegenstelling tot naar binnen kantelen als je de ‘f’ zegt. Door dit te oefenen kun je je dictie tijdens het zingen verbeteren. Het is ook een goede oefening om je mond wijd open te doen terwijl je zingt, zodat je stem een afgerond hoorbaar geluid krijgt dat niet wordt gedempt.

Postuur

Jouw houding tijdens het zingen heeft grote invloed op hoe je stem klinkt. Het is daarom bijzonder belangrijk om tijdens het zingen een goede houding aan te nemen. Zorg ervoor dat je bovenlichaam rechtop staat en dat je hoofd recht naar voren is gericht. Zorg ervoor dat je kin niet naar boven of naar beneden kantelt. Het gaat erom dat je vocale traject ononderbroken is. Als u staat, zorg dan dat u rechtop staat met de voeten op schouderbreedte uit elkaar en de knieën licht gebogen. Als u zit, zorg er dan voor dat u rechtop zit met het hoofd omhoog en de nek recht.

Tempo & Ritme

Het gaat hier om de snelheid waarmee een liedje wordt gespeeld. Het tempo van een liedje aanhouden is van vitaal belang voor elke zanger. Of je nu zingt met een instrumentaaltje of met een live band, je tempo moet overeenkomen met dat van het achtergrondspoor of de band. Voor meer informatie over timing kun je ons artikel over maataanduidingen of ons artikel over ritme lezen.

Hoe kun je beter zingen

Als je eenmaal de basis onder de knie hebt, zijn er verschillende dingen waarop je je kunt richten om je zangtechniek te verbeteren en je stem te beheersen. Het is belangrijk om te weten dat je deze dingen het beste kunt doen nadat je de basisbeginselen hebt begrepen en onder de knie hebt.

Vocal Range

Verken de hogere en lagere limieten van je stem terwijl je de basisbeginselen hierboven gebruikt om te voorkomen dat je je stem beschadigt. Een handige tip om hoge noten te zingen is om meer kracht uit het middenrif te halen. Dit vermindert de druk op de keel en zorgt voor een helderder intonatie van je stem. Om je stembereik goed te verkennen, kan het nuttig zijn om de verschillende stemtypes te begrijpen en te weten waar jouw stem in past. In principe zijn de verschillende stemtypes sopraan, mezzosopraan en alt voor vrouwen en tenor, bariton en bas voor mannen. Sopraan is de hoogste zangstem voor vrouwen, en alt de laagste. Voor mannen is tenor het hoogst en bas het laagst.

Terwijl je je stembereik verkent, kun je ook werken aan de verschillende vocale registers in je stem. De drie belangrijkste stemregisters zijn de borststem, de hoofdstem en de gemengde stem (dat is een mix van borst- en hoofdstemmen). Om ze van elkaar te onderscheiden: als je met je borststem zingt, voel je je stem vibreren in de borstholte. Naarmate je hogere noten zingt, zal de trilling hoger in de richting van je hoofd gaan. Zodra je het in je hoofdholte voelt, is dat je hoofdstem. Door gebruik te maken van de verschillende stemregisters in je zang zal je stemtechniek verbeteren.

Dynamiek

Ik beschouw dynamiek in zang graag als het toevoegen van emotie aan de zang met behulp van zangtechniek. Het gaat om het spelen met het volume, de toon en de impact van de stem om de essentie van een lied of muziekstuk naar voren te brengen. Als je weet wat de juiste intonatie is op een bepaald moment in het lied, kan dat helpen om de boodschap over te brengen. Om een kalm en ontspannen deel van een liedje uit te drukken, kan een zachte intonatie beter werken dan een luide en krachtige intonatie, terwijl voor het overbrengen van opwinding het tegenovergestelde waar kan zijn. Het vergt enige ervaring om te groeien in het naar voren brengen van de juiste dynamiek tijdens het zingen.

Stemeffecten &Zangtechnieken

Stemeffecten zijn een goede manier om smaak aan je zang te geven. Het aanleren en gebruiken van technieken als staccato en legato kan meer kleur geven aan uw optredens. Staccato verwijst naar het abrupt verbreken van de noten in je zang, terwijl legato verwijst naar het vloeiend samenvoegen van de noten. Deze zangtechnieken kunnen worden gebruikt om de dynamiek in je zang aan te vullen en zo een rijkere kwaliteit van uitvoering te geven.
Stemeffecten zoals vibrato ontwikkelen zich meestal over een langere tijd van aanhoudend zingen. Vibrato is het licht schudden van de stem wanneer een noot lang wordt aangehouden. Vibrato is een lichte trilling van de stem wanneer een noot lang wordt aangehouden. Het ontstaat meestal vanzelf als je je comfortabel voelt bij je stem, maar het kan worden geoefend en verbeterd. Door dergelijke effecten en technieken in je zang op te nemen, krijgt je zang meer leven.

Harmonieën

Harmonieën in het zingen zijn als de suiker in je thee; die extra zoetheid die ons net iets meer van muziek laat genieten. Een harmonie kan worden gedefinieerd als noten die naast de melodie worden gezongen, die ervan verschillen en deze aanvullen. Om harmonieën goed te begrijpen, moet je weten welke noten elkaar aanvullen in de specifieke toonladders. Vooral toonsoort en toonhoogte zijn essentieel om harmonieën goed te kunnen zingen. Weten waar je harmonieën in een liedje moet toevoegen en waar niet, maakt deel uit van wat een goede zanger is.

Begrijp je stemtype

Om de kwaliteit van je stem verder te verfijnen, is het belangrijk om te weten welk stemtype je hebt. Verken uw stem en ontdek wat u wel en niet kunt en waar uw stem het beste tot zijn recht komt. Een goede plek om te beginnen is om uit te zoeken op wie je klinkt. Als je een beroemde zanger kent met een stem als de jouwe, kun je hun liedjes gebruiken om te oefenen en je zang te verbeteren. Denk eraan hun goede eigenschappen na te bootsen en ervan te leren, maar behoud en bouw voort op de originaliteit van je stem.

Hoe beter te worden in zingen

Nu je weet wat je moet doen om beter te zingen, zijn hier een paar activiteiten die je zullen helpen om je zang na verloop van tijd te verbeteren!

Zangoefeningen &Opwarmingen

Zoals ik al eerder zei, de stembanden zijn spieren die regelmatig moeten worden geoefend om je het vak van zingen eigen te maken. Zangoefeningen zoals het op en neer gaan van de muzikale ladder op verschillende toonladders kan helpen om je stem in vorm te houden. Een goede vuistregel is om je stem op te warmen voordat je gaat zingen. Het doel is om de spieren die je tijdens het zingen gebruikt te rekken, zodat ze los en klaar zijn. Tien tot vijftien minuten per dag is goed genoeg om je stemoefeningen te doen.

Professionele training

Geschroom niet om hulp te zoeken bij professionele trainers of vocal coaches om je zang te verbeteren. Het ontwikkelen van een muzikaal oor kan een beetje lastig zijn, vooral het onderscheiden van toonhoogte. Een vocal coach zou van pas komen om je te begeleiden tot je muzikale gehoor verbetert. Zanglessen zouden je ook helpen ervoor te zorgen dat je je stemoefeningen correct uitvoert en een gids hebt om je stem beter te begrijpen.

Een instrument leren

Een instrument leren zoals gitaar of piano is een geweldige manier om je te helpen beter te leren zingen. Omdat ze gebruik maken van de basis muziektheorie, zal het leren ervan een aanvulling zijn op je kennis van zingen. Bovendien, het uitzoeken van sleutel en toonhoogte zonder de hulp van een instrument tijdens het leren van de kunst van het zingen kan een hoop gedoe. Ook geeft dit je de mogelijkheid om jezelf te begeleiden en zelfs betrokken te raken bij songwriting!

Hoe word ik een goede zanger? Slotgedachten

Zingen is een leuk tijdverdrijf en hobby. Maar leren hoe je zanger wordt kan saai en een beetje vervelend zijn, vooral omdat je steeds hetzelfde moet doen. Maar als je doorzettingsvermogen hebt, is het de moeite waard. Het enige dat beter is dan van je stem te houden, is dat je fans/luisteraars er ook van houden. Het volgen van de bovenstaande tips is de start naar het realiseren van je volledige potentieel als zanger.

Als je op zoek bent naar een platform dat alles biedt wat je nodig hebt op een plaats, waarom probeer je Music Gateway niet? Wij kunnen je helpen met het promoten van je muziek, muziek marketing, het verbeteren van je streaming aanwezigheid en het bieden van Sync mogelijkheden. Probeer het vandaag nog gratis uit door op onderstaande knop te klikken.

Jouw muziek carriere
Ga vooruit.
“Making it in this business, means making sure you have everything you need to succeed.”

Wat je kunt verwachten van onze nieuwsbrieven:

  • Nieuws en tips
  • Mogelijkheden om uw muziek in te zenden en met anderen samen te werken
  • Gratis software en bronnen
  • Gratis lidmaatschap van Music Gateway
Weet u zeker dat deze e-mail juist is?
Dank u! Nieuwsbrieven worden verzonden naar:
Is dit het juiste email adres? Zo niet, dan kunt u het corrigeren.

Ongewenste e-mail? Echt niet – daar hebben we ook een hekel aan!

Tap hier om onze nieuwsbrief te ontvangen!
Nieuws en mogelijkheden
Dank u! Nieuwsbrieven worden verzonden naar:
Is dit het juiste emailadres? Zo niet, dan kunt u het corrigeren.

Probeer gratis
Alles wat u nodig heeft om te promoten en te verdienen.

Meld u vandaag nog aan voor een geheel gratis 14-daagse proefperiode op Music Gateway.

  • Licentieer uw muziek voor films, TV en advertenties
  • Beheer uw muziek en metadata
  • Submit muziek naar labels en uitgevers
  • Creër playlists om te laten zien aan A&R reps
  • Samenwerken met anderen en pitch voor werk
  • …en nog veel meer!

Start uw gratis proefperiode Geen credit card nodig.

Gratis download
Download uw GRATIS artiesten pakket.

Ontvang uw gratis artiesten pakket wanneer u zich aanmeldt voor een volledig gratis 14 dagen proefperiode op Music Gateway.

  • 5GB+ aan samples
  • VST plugins
  • Midi productie bestanden en templates
  • Industrie gidsen en how-tos
  • Spotify curator lijst
  • …en zo veel meer!

Start uw gratis proefperiode Geen credit card nodig.

Mis
uw
kans

Promoot, licenseer, werk samen en verdien. Start uw gratis proef

Mis
uw
kans

Promoot, verleen licenties, werk samen en verdien. Start uw gratis proef

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.