Nieuwe School Tattoos: Origins, Styles, and Artists

Summary

  • Vividuele tinten, in het oog springende karakters, ronde vormen, en cartooneske concepten maken deel uit van de stijl van New School tatoeages.
  • Zoals Amerikaanse Traditionele tatoeages of Neo Traditionele tatoeages, gebruiken Nieuwe School tatoeages dikke zwarte lijnen om te helpen voorkomen dat kleur zich verspreidt, en ze gebruiken ook grote vormen en ontwerpen om te helpen met de mogelijkheid om gemakkelijk zeer leesbare tatoeages te vormen.
  • Nieuwe School tatoeëren is sterk beïnvloed door video games, stripboeken, tv-shows, Disney-films, anime, graffiti, en nog veel meer.
  • Michela Bottin, Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki, Lilian Raya, Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh, Jamie Ris, Kike Esteras, Andres Acosta, en Oash Rodriguez gebruiken allemaal aspecten van New School tatoeëren.
  1. De oorsprong van New School Tattooing
  2. De stijlen van New School Tattooing
  3. De artiesten binnen New School Tattooing

Intensief levendige tinten, in het oog springende karakters, ronde vormen, en cartooneske concepten maken van New School tattooing een zeer geanimeerde esthetiek die voor haar stijl uit veel verschillende plaatsen put. Met fundamenten in American Traditional, Neo Traditional, maar ook anime, manga, video games, en comic arts, zijn er maar weinig dingen waar deze stijl niet van leent. In deze gids kijken we naar de oorsprong, stilistische invloeden en artiesten die deel uitmaken van deze ongelooflijk verzadigde New School tattooing esthetiek.

De oorsprong van New School Tattooing

Een van de weinige dingen die mensen niet opmerken over New School tattooing is hoe de fundamenten zijn gecementeerd binnen de American Traditional. Veel van de regels die lang geleden door Trad artiesten zijn opgesteld helpen bij de helderheid en gezonde veroudering van tatoeages. Vetgedrukte zwarte lijnen helpen voorkomen dat de kleur zich verspreidt, grote vormen en ontwerpen helpen bij de mogelijkheid om gemakkelijk zeer leesbare tatoeages te vormen; dit zijn allemaal dingen die de New School hoog in het vaandel draagt. Er is ook de vrij duidelijke relatie met Neo Traditioneel; je kunt de Art Nouveau en Japanse esthetiek die kunstenaars beïnvloeden, meestal, heel duidelijk zien. De verschillen zijn echter ook gemakkelijk te zien. Met de technologische vooruitgang in pigmenten voor inkt, zijn tatoeëerders in staat om opvallende kleuren te gebruiken, van fluorescerende tot neonkleuren. Als je bedenkt waar de Nieuwe School haar iconografie vandaan haalt, helpen deze tinten om de cartooneske aspecten van de stijl te verstevigen. Er is ook gewoon dat: New School tatoeëren is meestal beïnvloed door een verscheidenheid aan popcultuur. Gamer-inkt, stripboekfans, anime- en mangafiguren… ze vinden hier allemaal een thuis.

Het echte begin van New School tatoeëren is een beetje verloren gegaan in vertaling en tijd door de toevloed van verzoeken van klanten, veranderingen in de industrie, en de over het algemeen gesloten en exclusieve lucht van de tattoo-gemeenschap. Sommigen beweren dat de New School stijl zijn oorsprong vindt in de jaren ’70, terwijl anderen de jaren ’90 zien als de echte opkomst van de esthetiek die we nu kennen. Hoe dan ook, de meeste tatoeëerders zien Marcus Pacheco als een van de belangrijkste voorlopers van het genre, maar sommige inkthistorici beschouwen deze verandering in stijl niet alleen als een evolutie van de artiest en de kunst, maar ook aangewakkerd door de veranderende smaak van de klant. Opgemerkt moet worden dat tijdens de jaren ’90 was er zeker een opleving van een echte interesse in mainstream popcultuur; we zien inkt uit die tijd met inbegrip van een groot deel van cartoon en Disney invloeden, maar ook graffiti composities, en nog veel meer. Betty Boop, tribal tats, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda; dit zijn enkele van de meest iconische inkt ideeën uit de jaren ’90, een tijd waarin concepten werden samengevoegd en botsen.

Het is eigenlijk logisch dat in de late 20e eeuw popcultuur de voorhoede werd van esthetische cultuur en verandering, en dat informatie voortdurend zou worden gedeeld in nieuwere formaten. In 1995 werd het internet eindelijk volledig gecommercialiseerd, en gebruikers werden getroffen door een ongelooflijke hoeveelheid visueel en intellectueel materiaal, meer dan ooit tevoren. Misschien wel de beroemdste internetprovider, bekend om zijn “You’ve Got Mail”-slogan, is AOL, wat op zich al getuigt van de kracht van het web en van de popcultuur. Hoewel het internet eind jaren ’80 opkwam, waren de jaren ’90 en begin jaren ‘2000 een tijd die overspoeld werd met nieuwe ideeën, stijlen en een overvloed aan informatie en inspiratie die van invloed zouden zijn op talloze kunstenaars en industrieën.

Er is vaak een scheiding geweest tussen Amerikaanse traditionele kunstenaars en Nieuwe School-kunstenaars. De regels, technieken en mediums van tatoeëerders is meestal streng bewaakte informatie, alleen gedeeld door kunstenaars en toegewijde leerlingen. Het was niet alleen de vraag naar nieuwe ontwerpen via klanten, het was ook de hoop van sommige artiesten om vooruitgang te boeken en nieuwe concepten en werkwijzen te delen; om buiten de regels om te werken. Met de uitvinding en publieke integratie van het internet werd deze vooruitgang vergemakkelijkt. Het traditionele Amerikaanse tatoeëren werd opengeblazen met de stijlen van Neo Trad, New School, en ongeveer duizend andere verschillende stijlen en opvattingen over deze eeuwenoude kunstvorm.

De stijlen van New School Tattooing

Zoals hierboven vermeld, zijn de Art Nouveau-stijlen van Neo Traditional ook gemakkelijk terug te vinden in het tatoeëren met New School. Maar de invloed van Japanse esthetiek komt niet alleen van Irezumi iconografie en Art Nouveau decoratieve technieken, maar ook door video game cultuur, stripboeken, en meestal: anime en manga, ook. Deze invloed is niet alleen te danken aan de alomtegenwoordige toegang van het publiek tot het internet, maar ook aan kabeltelevisie. Hoewel Japanse animatie een ongelooflijke eigen geschiedenis heeft, was de overzeese waardering pas echt wijdverspreid toen westerse adaptaties, dubs, en netwerken animes begonnen te trekken voor hun eigen programmering. Toonami, oorspronkelijk een middag- en avondblok op Cartoon Network, vertoonde shows als Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star, en Gundam Wing. Dit was ook te danken aan de opkomst van zeer bekwame animatiestudio’s zoals Studio Ghibli, die in 1996 een partnerschap aanging met Disney dat een vrij nieuw en uitgebreid kijkerspubliek zou verzekeren. Al deze stappen hielpen om anime, manga, comics en andere Japanse culturele bewegingen naar Westerse fanatici te brengen, die zich vervolgens tot Nieuwe School tatoeëerders wendden, de enige artiesten in de industrie die in staat of geïnteresseerd waren om hun prachtige nerd droom tatoeages, tot leven te brengen.

Hetzelfde kan gezegd worden van Disney. In de jaren 1990 had Disney een renaissance van hun eigen films, en maakte enkele van hun meest bekende en geliefde films voor het publiek. Aladdin, Beauty and the Beast, The Lion King, De Kleine Zeemeermin, Pocahontas, Mulan, Tarzan, en zovele anderen maakten deel uit van dit nieuwe leven binnen het Disney-repertoire. En zelfs vandaag nog zijn deze iconische films steunpilaren van de tatoeageportefeuilles van de Nieuwe School. Eén ding dat gemakkelijk gezegd kan worden van de stijl is de duidelijke passie achter het werk; veel hedendaagse New School stukken zijn gebaseerd op jeugdnostalgie of fascinaties. Striphelden, tekenfilmfiguren, dit zijn misschien wel de meest voorkomende concepten binnen de stijl. En dat is logisch; tatoeages zijn vaak een manier om de buitenwereld te laten zien wat je connecties of diepste verliefdheden zijn. Binnen het New School tatoeëren, en de industrie in het algemeen, is er een toewijding die je in weinig andere gemeenschappen ziet, maar die andere super toegewijde gemeenschappen omvatten zeker gamers, liefhebbers van strips en grafische romans, en liefhebbers van anime. In Japan is er zelfs een speciaal woord voor dit soort mensen: Otaku.

Hoewel cartoons zeker de meeste invloed hebben binnen het New School tatoeëren, is graffiti een ander groot deel van de taart. Hoewel enorm populair in de underground van de jaren 1980, bereikte de populariteit van graffiti een ongekende hoogte in de jaren 90 en in de jaren 2000. Wild Style en Style Wars waren twee films die street art in de vroege jaren 80 onder de aandacht van het publiek brachten, maar met de opkomst van kunstenaars als Obey en Banksy werd graffiti al snel een mainstream kunstvorm. New School tatoeëerders hebben de felle kleuren, slagschaduwen, en gebogen, sierlijke lijnen van straatartiesten gebruikt als inspiratie voor hun eigen werk, en soms kunnen de lettertypen zelf deel uitmaken van het ontwerp.

De kunstenaars binnen New School Tattooing

Door de gemakkelijke aanpasbaarheid van de New School tatoeage stijl, kiezen veel kunstenaars ervoor om in deze stijl te werken en het te beïnvloeden met hun eigen persoonlijke smaak en voorkeuren. Michela Bottin is een artieste die bekend staat om haar perfecte recreatie van vele Disney karakters, van Lilo en Stitch tot Hades uit Hercules, maar ook Pokemon wezens en anime sterren. Kimberly Wall, Brando Chiesa, Laura Anunnaki, en Lilian Raya zijn ook bekend voor hun zeer kleurrijke stukken met veel manga inspiraties. Logan Barracuda, John Barrett, Jesse Smith, Mosh, en Jamie Ris zijn echt rechttoe rechtaan New School met surrealistische cartoon beïnvloede vormen en stijlen. Kunstenaars als Kike Esteras, Andres Acosta, en Oash Rodriguez hebben de neiging hun werk samen te voegen met Neo Traditionele en Realistische stijlen, waardoor ze een geheel eigen look creëren.

Opnieuw, met fundamenten in de Traditionele Amerikaanse en Neo Traditionele, New School tatoeëren is een prachtig sterke esthetiek die put uit de popcultuur om een geheel nieuwe stijl te creëren die diep resoneert met velen. De geschiedenis, stilistische kwaliteiten en artiesten binnen de New School tatoeage techniek hebben een genre gecreëerd waar gamers, anime liefhebbers en comic book geeks dol op zijn; deze stijl heeft een plek in de gemeenschap veroverd voor hen, en zo veel meer.

JM
Door Justine Morrow

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.