8 dischi in vinile rari che potrebbero renderti ricco

I dischi in vinile usati sono un popolare oggetto da collezione dei giorni nostri sia per i drogati di musica seri che per gli acquirenti occasionali di vendite immobiliari. I dischi in vinile non sono più relegati in un angolo buio della soffitta. I millennial hipster hanno dimostrato un gusto per i dischi in vinile usati, come evidenziato da una crescita delle vendite di vinili di oltre il 25% nel 2015.

Lo shopping di dischi in vinile è talvolta noto come “crate digging”

C’è una seria cultura collezionistica intorno al vinile, tanto che c’è persino un discorso TED su questo. A volte chiamato crate digging, i collezionisti dedicati vanno a caccia di dischi rari in vinile alle vendite immobiliari e alle aste online. C’è una competizione febbrile per alcuni dei più popolari vecchi album e basta una rapida ricerca per vedere un’abbondanza di dischi in vinile in vendita online.

Perché la gente colleziona dischi in vinile usati

Dan Wade, capo scrittore di JustCollecting.com, dice che la ragione dell’aumento della popolarità dei dischi è una risposta diretta all’ascesa dell’iPod e della musica in streaming.

“Il tuo dispositivo portatile può contenere migliaia di canzoni”, dice Wade. “Puoi anche solo ascoltare in streaming la canzone che vuoi, senza doverla possedere. Eppure un LP è un oggetto che puoi tenere in mano, che devi fisicamente mettere sul giradischi e suonare con una puntina.”

La musica in streaming e gli iPod hanno effettivamente contribuito ad un salto nelle vendite di vinili.

È questa attrazione per l’atto fisico di ascoltare musica che ha reso i dischi così popolari nell’ultimo decennio.

Nell’era digitale, l’atto fisico di suonare un disco ha un grande fascino per alcuni collezionisti.

Wade dice anche che l’arte degli album presenta un’attrazione romantica per molti collezionisti. “La copertina dell’LP è anche una cosa di bellezza quando è fatta bene”, dice. “Ma forse è il valore intrinseco dei cimeli d’epoca che attira davvero una persona alla collezione dei fanatici.

“Possedere qualcosa di vecchio è un’emozione”, dice Wade. “Possedere qualcosa che è vecchio e raro è doppiamente eccitante. L’eccitazione e il piacere della caccia alle rarità crea dipendenza a molti collezionisti di dischi.”

La raccolta di dischi in vinile usati è diventata sempre più popolare nell’ultimo decennio.

Mentre alcuni collezionisti citano una migliore esperienza di ascolto come ragione per il crate digging, ci sono anche seri guadagni dalla scoperta e rivendita di alcuni album leggendari. Wade dice che ci sono anche alcuni collezionisti di dischi nel mix che lo fanno per i soldi. “Il boom del collezionismo di vinili dell’ultimo decennio ha visto i prezzi salire alle stelle per i dischi più rari e desiderabili”, dice. “Questo ha portato sul mercato un numero significativo di acquirenti orientati all’investimento. Sono ancora una minoranza, però, rispetto a quelli che comprano solo per la gioia di possedere un disco”. E, naturalmente, c’è un crossover tra questi due gruppi.”

Alcuni investitori comprano dischi rari solo per il loro valore monetario.

Mentre molte persone vendono i loro dischi in vinile online, può anche essere facile trovare qualcosa alle vendite immobiliari e nei negozi dell’usato. “Puoi ancora trovare occasionalmente delle occasioni al tuo mercato delle pulci locale (ma devi davvero conoscere i tuoi dischi)”, dice Wade. “Ebay è, naturalmente, molto popolare e normalmente sarà più economico che comprare in un negozio di dischi. Ma incontrerete dei falsi su eBay, quindi andate con gli occhi aperti.”

Cosa cercare in un disco di vinile usato

Rarità ed età contano qualcosa, ma il valore di un disco di vinile usato può essere rovinato da cattive condizioni. I collezionisti seri sono a caccia di album e custodie in condizioni immacolate: “A meno che non si stia parlando di un disco ridicolmente raro, le condizioni sono vitali per il prezzo”, dice Wade.

Non era insolito, nell’era di punta della produzione di album, mettere il proprio nome su una custodia per assicurarsi che il proprio album non andasse perso o confuso con quello di qualcun altro. Questo, anche se nostalgico, riduce notevolmente il valore di un album e della copertina. “Più il disco è vecchio, meno è probabile che il vinile e la copertina siano in condizioni prossime allo stato puro”, dice Wade. “È il motivo per cui i migliori esempi di condizioni di dischi d’epoca desiderabili vengono venduti con un grande premio”. Quando esaminate le condizioni della custodia, guardate gli angoli: sono ancora nitidi o si sono consumati? Ci sono macchie o segni sulla copertina?

I bordi delle maniche di questi album sono chiaramente consumati dall’uso pesante. Niente angoli appuntiti qui!

Anche la condizione del vinile stesso è ovviamente importante. I dischi che hanno una superficie lucida e possono essere suonati senza problemi (senza salti) avranno un valore maggiore di quelli che sono molto usati e rovinati. Bisogna anche fare attenzione alla deformazione: un vinile in ottime condizioni sarà completamente piatto.

Un disco in vinile deformato male.

Mentre la condizione è importante, la perfezione non è tutto: i dischi in vinile usati possono ancora valere la pena di essere posseduti.

“Un disco suonato poche volte può ancora essere una proposta interessante, purché sia stato curato quando non è sul giradischi,” dice Wade.

La cosa bella dei dischi in vinile usati è che è molto probabile che questi album siano passati di mano tra persone che non si sono mai rese conto del loro valore – ma è improbabile che un proprietario di un negozio di dischi esperto ti venda accidentalmente un disco in vinile raro per pochi dollari. Ecco perché le vendite immobiliari, i negozi dell’usato e gli outlet online sono la tua migliore scommessa per trovare eccellenti vinili vintage.

Ecco otto preziosi e rari dischi in vinile in cui potresti inciampare alla tua prossima vendita immobiliare.

The Beatles – Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band (boxed set reissue, 1982)

Art dell’album dei Beatles “Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band.”

Nessuna discussione sui dischi di valore sarebbe completa senza una menzione – o qualche menzione – di uno dei gruppi rock più leggendari della storia: I Beatles.

I Beatles. Da L-R: John Lennon, Paul McCartney,
George Harrison, e Ringo Starr.

Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band fu l’ottavo album mai realizzato dai Beatles e fu pubblicato nel giugno del 1967. La band lavorò instancabilmente all’album, accumulando più di 400 ore di studio in pochi mesi. L’LP di 13 tracce include alcune delle canzoni più importanti dei Beatles, tra cui Lucy in the Sky with Diamonds e With a Little Help From My Friends. Il cofanetto presenta l’iconica copertina dell’album con lettere maiuscole rosse che recita “BEATLES”.

Quello che rende il cofanetto del 1982 di questo album così prezioso è la sua rarità. Ne sono stati prodotti solo 5000 e ognuno è stato numerato a mano. Ognuno è stato stampato nella città giapponese di Yokohama nello stabilimento della Victor Company of Japan. Una copia a basso numero potrebbe strappare fino a 500 dollari.

2. Led Zeppelin – Led Zeppelin (prima stampa limitata con scritte in turchese, 1969)

Un’immagine di una copia molto comune dell’album di debutto dei Led Zeppelin. Rare prime stampe includevano il titolo dell’album in testo turchese.

Prima che i Led Zeppelin fossero Led Zeppelin, la band si esibiva in Scandinavia come “The New Yardbirds”. Nel 1968, appena un mese dopo il ritorno del gruppo di quattro persone dal loro tour nordico, entrarono negli Olympic Studios di Londra per registrare il loro omonimo album di debutto, Led Zeppelin.

Led Zeppelin. Da L-R: Robert Plant, John Paul Jones, John Bonham, Jimmy Page.

Il tour agì come prova per il loro tempo in studio: Led Zeppelin fu registrato in sole 36 ore. Jimmy Page portò l’album alla Atlantic Records, che semplicemente non poté resistere e firmò la band quasi immediatamente.

Il chitarrista capo Jimmy Page scelse l’immagine per la copertina dell’album: una foto in bianco e nero del dirigibile Hindenburg in fiamme (un letterale “zeppelin”). Il nome della band e il titolo dell’album si trovano nell’angolo in alto a sinistra. È il colore di questa scritta che indica il valore. Sulla maggior parte degli album dei Led Zeppelin, il tipo è di un colore arancione quasi neon (come la foto sopra). Quando questo LP andò in stampa, alcune copertine furono stampate con le parole in un colore turchese. La band ha cambiato idea all’ultimo minuto e pochissime di queste prime stampe esistono, ma sono altamente identificabili.

“Mentre l’album di debutto dei Led Zeppelin non è raro, ne esistono solo circa 1.000 con il nome della band in caratteri turchesi sulla copertina”, dice Wade.

Se ti capita di avere un album con caratteri turchesi, potresti ricavarne più di 800 dollari. Uno è stato venduto per quasi 2.000 dollari su eBay nel 2012. Wade riferisce che l’album a lettere turchesi in condizioni “near-mint” vale circa 1.300 dollari.

The Beatles – The White Album

Una stampa israeliana di The White Album, firmata da Paul McCartney. Immagine per gentile concessione di JustCollecting.com.

Solo un anno dopo l’uscita di Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, i Beatles pubblicarono un altro lungo e popolarissimo album comunemente chiamato The White Album (formalmente, l’album è intitolato eponimamente “The Beatles”).

Le trenta canzoni di The White Album raccontano una storia, con molte apparizioni dei familiari dei membri della band. La canzone “Julia” parla della madre di John Lennon. “Martha My Dear” parla del cane di Paul McCartney.

L’album ebbe anche la sua giusta quota di dramma, considerando che la band si sarebbe sciolta nel 1970, poco più di un anno dopo la sua uscita. Il batterista Ringo Starr lasciò effettivamente la band per alcune settimane durante la registrazione, così McCartney è il batterista protagonista di due brani dell’album.

La copertina minimalista dell’album è il risultato di un’istruzione diretta di McCartney, che chiese all’artista Richard Hamilton di fornire un netto contrasto con il caos colorato dell’album Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club.

Le stampe originali di questo album sono molto ricercate e potrebbero valere migliaia di dollari. Come l’album Sgt. Pepper, tutte le stampe originali del White Album hanno numeri di serie. “Ogni copertina del White Album ha il suo numero,” spiega Wade di JustCollecting.com.

“Quelle numerate sotto i 1.000 sono molto pregiate ma i prezzi scendono dopo le prime quattro, che la band ha ricevuto. Ringo aveva il n. 0000001 ed è stato venduto per $910.000 nel 2015. Il n. 0000005 è stato venduto per 30.000 dollari nel 2008.”

Se vi capita di averne uno con un numero di serie inferiore a 1.000 nella vostra collezione, potreste essere pronti a fare un sacco di soldi con esso.

Il White Album numero di serie 0000001. Immagine per gentile concessione di JustCollecting.com.

David Bowie – Diamond Dogs (stampa limitata con artwork originale)

David Bowie ha sempre amato una buona dose di polemica e i suoi fan non sono diversi.

Originale artwork dell’album Diamond Dogs di Bowie. Immagine per gentile concessione di JustCollecting.com.

L’album Diamond Dogs di Bowie fu pubblicato nel 1974 per una raffica di obiezioni. La copertina dell’album, opera di Guy Peelleart, raffigura il busto di Bowie attaccato alla metà inferiore di un cane. Peelleart basò la sua rappresentazione su una fotografia di Bowie scattata da Terry O’Neill. Originariamente, il cane era anatomicamente corretto. Solo pochi di questi furono stampati – un impiegato della casa discografica ne stimò meno di dieci – prima che la RCA Records si rendesse conto dello scandalo e censurasse l’inguine dell’animale con l’aerografia.

Le poche copertine originali che sono entrate in rotazione possono valere migliaia di dollari. L’artwork originale è stato usato nelle uscite successive, però, quindi è importante confermare l’anno di uscita per garantire il valore dell’album. L’album ritirato è stato venduto su eBay per 3.550 dollari.

Elvis Presley – Elvis Presley (copia mono)

Non c’è penuria di dischi di Elvis Presley là fuori, poiché quasi ogni adolescente americana viva negli anni ’50 possedeva uno o più vinili del Re. Questa abbondanza significa che i dischi di Presley non tendono a valere molto al giorno d’oggi.

Ma ci sono alcune eccezioni, comprese alcune copie del suo album di debutto, Elvis Presley (in Gran Bretagna, il disco fu prodotto con il nome di Rock and Roll). Le copie mono – quelle che possono essere riprodotte su un giradischi tradizionale, non su un impianto stereo – possono essere vendute per quasi 1.000 dollari.

Bob Dylan – The Freewheelin’ Bob Dylan (con quattro brani ritirati)

L’iconico artwork del secondo album di Bob Dylan, “The Freewheelin’ Bob Dylan.”

Il secondo album di Bob Dylan, The Freewheelin’ Bob Dylan, ha una storia molto interessante e misteriosa dietro il suo potenziale alto valore. La leggenda vuole che, poco prima dell’uscita dell’album nel 1963, quattro delle canzoni furono sostituite con altre nuove.

Ci sono molte speculazioni sul perché questo accadde: alcuni dicono che fu legato alla censura sulla canzone “Talkin’ John Birch Blues”, e altri sostengono che fu perché Dylan registrò alcune eccellenti canzoni dopo il completamento dell’album che semplicemente dovevano essere messe nel disco (due delle canzoni sostituite erano alcune delle più celebrate di Dylan: “Masters of War” e “Girl from the North Country”). Dopo l’aggiunta dei nuovi brani, anche l’artwork dell’album fu cambiato con l’iconica immagine di Dylan con l’allora fidanzata Suze Rotolo.

Bob Dylan che suona l’armonica e la chitarra.

Una manciata di album con i brani ritirati furono accidentalmente stampati a causa di un errore di comunicazione. Dagli anni ’60, sono emerse solo due copie mono e meno di 20 copie stereo dell’album contenente quei quattro brani originali.

Recordmecca riporta che il modo per identificare un album originale Freewheelin’ è il numero di matrice impresso su entrambi i lati dell’album. I numeri finiranno in -1A, invece di -2 come le copie normali. E, naturalmente, un vero originale elencherà e suonerà le quattro tracce ritirate: “Talkin’ John Birch Blues”, “Rocks and Gravel”, “Let Me Die In My Footsteps” e “Gamblin’ Willie’s Dead Man’s Hand.”

I Sex Pistols – God Save the Queen single LP (prodotto da A&M Records)

I Sex Pistols erano una band notoriamente caotica. Dopo essere stati abbandonati dalla EMI, firmarono un accordo con la A&M Records nel 1977. Poche ore dopo la cerimonia pubblica della firma, la band ha scatenato il caos da ubriachi nell’ufficio della A&M. Dopo meno di una settimana e diversi altri incidenti aggressivi, la A&M lasciò i Sex Pistols, ma non prima di aver stampato 25.000 copie del loro singolo, “God Save the Queen.”

Il singolo LP God Save the Queen dei Sex Pistols, prodotto dalla A&M Records. Immagine per gentile concessione di JustCollecting.com.

La maggior parte di queste stampe sono state distrutte, ma una manciata di impiegati della A&M sembra aver conservato le loro copie, perché almeno nove esistono ancora e continuano a spuntare all’asta. Solo un paio di anni fa, una copia di questo raro disco in vinile è stata venduta per circa 7.835 dollari.

8. Jimi Hendrix’s Electric Ladyland (1968)

La prima stampa di Electric Ladyland di Jimi Hendrix presentava un’immagine di un grande gruppo di donne nude come stelle, alcune delle quali avevano in mano immagini di Hendrix.

La grafica originale dell’album Electric Ladyland di Jimi Hendrix.

“Era considerato di cattivo gusto, e Jimi lo odiava, così fu alterato per la pubblicazione negli Stati Uniti”, dice Wade.

L’artwork dell’album di Electric Ladyland di Jim Hendrix negli Stati Uniti.

Perché la pubblicazione statunitense dell’album fu diversa, l’album originale con il gruppo di donne è abbastanza raro. “Questa rarità, unita alla sua infamia, significa che c’è un grande mercato per esso”, dice Wade. Oggi, il valore stimato di uno dei vinili delle donne nude è di circa 1.110 dollari.

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