La Silhouette après 1890

La tournure a disparu des robes de jour et le nouveau style de jupe de jour s’évase doucement sur les hanches à partir d’une taille de main, puis s’élargit progressivement à l’ourlet.

En 1895, les manches en gigot gonflaient jusqu’à atteindre des proportions gigantesques et étaient également utilisées sur les robes du soir à décolleté. La taille des manches était mise en évidence par la comparaison de la minuscule taille en écharpe ou en ceinture avec la simple jupe à godets qui s’évasait tout autour pour équilibrer les têtes massives des manches.

Belles hôtesses des années 1890. A gauche – Mary Moore, à droite – Grace Palotta

Costumes de prêt-à-porter sur mesure

Le sur mesure était appelé costume ou tailleur et fait de laine ou de serge. Les femmes des classes moyennes et supérieures les portaient avec des corsages en taille de chemise. Des versions plus lâches et moins ajustées d’un costume simple étaient disponibles pour une tenue informelle depuis 1850. Mais le costume sur mesure tel que nous le connaissons a été introduit dans les années 1880 par les maisons Redfern et Creed. Au départ, seule la veste était taillée et elle était portée avec une jupe à buste drapé.

Dans les années 1890 et jusqu’en 1910, la jupe à godets avait également l’air plus ajustée et correspondait au style de la veste qui suivait l’évolution de la silhouette de l’époque. Dans les années 1890, le tailleur était considéré à la fois comme masculin et peu féminin, une description habituellement utilisée pour un vêtement assez simple. Décrire des vêtements féminins comme masculins était destiné à être désobligeant.

Costumes sur mesure édouardiens idéaux pour les voyages.

Le tailleur rose montré ici à gauche a une veste courte à effet boléro. La deuxième veste verte est une veste de ligne plus longue qui a continué à être populaire, mais est devenue plus droite et moins cintrée vers la fin de l’ère édouardienne.

Les tailleur mades ont toujours été décrits comme idéaux pour voyager. En une décennie, ils sont devenus beaucoup plus polyvalents, une distinction étant faite entre les tissus utilisés. Des tissus plus légers étaient utilisés dans les tenues sur mesure convenant aux mariages et des tweeds plus lourds et des serges plus rugueuses utilisés pour les costumes de tous les jours ou de campagne.

L’histoire de la mode montre clairement qu’en 1900, les costumes sur mesure étaient fermement établis. Les femmes entrant dans un lieu de travail changeant et plus commercial ont trouvé que c’était une tenue utile et polyvalente. Les hommes s’opposaient au costume féminin sur mesure car ils y voyaient un défi à leur autorité. Les femmes semblaient affirmer clairement qu’elles méritaient et voulaient plus d’indépendance à l’avenir.

La fille Gibson

Cette image particulière était un personnage de dessin animé dessiné par l’artiste américain Charles Dana Gibson. Pendant vingt ans, entre 1890 et 1910, il a fait la satire de la société avec son image de « la nouvelle femme » qui était compétitive, sportive et émancipée, ainsi que belle.

Droit – La fille Gibson.

Ses vêtements étaient à la mode en Amérique et en Grande-Bretagne et ont lancé la mode des jupes portées avec des corsages brodées.

Un autre look Gibson était un col de chemise porté soit avec une cravate, un nœud d’artiste floppy, une cravate de col cravate avec broche de barre d’épingle de bâton ou un jabot à volants croisés.

De belles blouses ornées embellies ont pris une nouvelle importance et ont été portées par toutes les classes. Les couturières à domicile ont fait de leur mieux pour imiter les chemisiers de la haute couture et elles ont utilisé de fines épingles, des broderies fines, des appliqués, des insertions de dentelle, des fagots, des plis et des garnitures de dentelle pour obtenir de bons effets. Les blouses sont détaillées dans la section sur la couturière édouardienne.

La silhouette édouardienne 1900-1907

La silhouette en sablier à la mode appartenait à la femme mûre aux courbes amples et à la poitrine pleine. Le corset de santé en S décrit en détail dans la section sur la corseterie édouardienne a fixé la ligne pour les femmes soucieuses de la mode jusqu’en 1905. Le corset était trop étroitement lacé à la taille et forçait donc les hanches en arrière et le monobosom tombant était poussé vers l’avant dans un effet de pigeon pouter créant une forme en S.

Le corset en S et l’effet de pigeon pouter.

Si vous étiez riche comme une hôtesse de la société édouardienne, des cascades de dentelle et des vêtements ultra féminins étaient disponibles car la main d’œuvre était abondante et transpirait.

À cette époque, il était encore habituel de fabriquer des robes en deux pièces. Le corsage était fortement désossé et était presque comme un mini-corset lui-même porté par-dessus le corset en S.

Un corsage supérieur était généralement monté sur une doublure de sous-corsage légèrement désossée qui se fermait avec des crochets et des yeux très serrés. Il agissait comme un vêtement de séjour donnant une stabilité supplémentaire, un contour et une forme directionnelle sous le délicat tissu supérieur.

En 1905, des boutons-pression étaient utilisés en Grande-Bretagne pour maintenir le corsage ou le chemisier à une jupe, mais l’Amérique avait des attaches de robe dès 1901.

En haut à gauche – Robes de jour édouardiennes à poche sur le corsage

A l’avant du corsage, des poches de dentelle en cascade ou de tissu froncé donnaient de l’emphase à la ligne de poitrine basse. Les manches droites de la fin des années 1890 se sont transformées en effets blousés rassemblés en bandes de poignet.

Des cols très profonds et hauts en tissu de dentelle qui arrivaient juste sous le menton allongeaient le cou. Ils étaient souvent maintenus en place avec du fil de fer recouvert de soie qui était torsadé en une série de crochets et d’œillets à partir d’un seul morceau de fil de fer. De petits supports en fil de fer ou en os recouverts de soie à boutonnière étaient parfois dispersés tous les quelques pouces du col pour maintenir l’effet rigide. A droite – Chemisier à col haut 1906.

Les cols hauts étaient habituels le jour, mais la nuit, les décolletés exceptionnellement bas, carrés et ronds, permettaient aux femmes de porter des quantités de bijoux fins. Aucun décolleté n’était visible car le buste était supprimé en un monobosom.

Les jupes étaient souvent gorgées et créaient une forme de cloche en trompette allongée comme la tête s’ouvrant doucement d’un lys longiflorum. Les versions modifiées étaient moins extrêmes sur les hanches, s’écoulant simplement vers plus de largeur à l’ourlet.

Droit – La silhouette en S.

Le col haut, le corset en S, la jupe formée et le chapeau somptueux avaient tous un effet sur la posture d’une dame édouardienne et cela lui donnait une certaine grandeur chaloupée. Entre 1906 et 1909, la silhouette a commencé à montrer des changements progressifs et les jupes ont perdu de leur ampleur et la silhouette s’est redressée. Les pieds se montraient à nouveau.

La silhouette édouardienne 1908-1913

La taille était relevée jusqu’à ce qu’elle soit une colonne comme la ligne empire ou Directoireaprès les styles conçus par le couturier Paul Poiret. Ainsi, après 1907, l’histoire de la mode a regardé vers une nouvelle direction fraîche quand un corset de ligne plus longue est devenu à la mode. Le corset atteignant presque les genoux était destiné à faire paraître la silhouette plus mince.

Les idées de Poiret étaient controversées et s’adressaient à des femmes plus jeunes. Pour en savoir plus sur l’ère de l’orientalisme et les amis artistes de Paul Poiret qui ont mis une empreinte sur l’époque, allez sur Orientalism In Dress. L’un des événements sociaux de 1908 était les Jeux olympiques de Londres.

La nouvelle silhouette édouardienne tardive. Découvrez d’autres silhouettes de l’époque édouardienne et utilisez-les pour colorier des feuilles d’histoire de la mode.

• Dessins de costumes 1914-1915

• Dessins de costumes 1916-1917

• 1910-20 Silhouettes de costumes noires

• 1910-20 Silhouettes de costumes contournées

Paletots, Casaques et Mantelets

Les femmes ont porté le châle pendant de nombreuses années, mais il a été progressivement remplacé par d’autres articles d’extérieur comme les capes, les enveloppes et les vestes.

La Casaque était une veste basque profonde et près du corps qui se boutonnait jusqu’au cou. Un Paletot était une veste courte avec des manches rentrées et le Mantelet était une sorte de demi châle. Tous les articles avaient permis la coupe des bustes et des coussinets de l’époque et les vêtements allaient de la hanche haute à la longueur trois quarts.

Petits accessoires édouardiens

Incroyables chapeaux édouardiens

Après l’arrivée de la silhouette plus fine, les chapeaux ont développé des bordures beaucoup plus larges. Les garnitures somptueuses, comme les plumes, dépassaient souvent largement le bord. Les chapeaux ont été nommés chapeaux de la Veuve Joyeuse d’après l’opérette populaire de l’époque.

Lisez plus sur les chapeaux édouardiens ici.

Plumes

Les plumes étaient utilisées de manière excessive comme décoration sur les chapeaux et comme boas. La peau de fourrure d’animaux entiers tels que des renards et même deux renards étaient utilisés comme enveloppes autour des épaules. Les esthètes s’opposaient à l’utilisation de produits animaux.

Droit – Création Martial et Armand représentant la femme de style directoire parfaitement soignée de 1912.

Notez l’incroyable chapeau à plumes et les somptueuses broderies en métal doré, les garnitures en velours et en fourrure du manchon surdimensionné.

Gants

Les gants de chevreau lavables étaient toujours portés avec les vêtements d’extérieur, hiver comme été. Les gants fantaisie étaient également fabriqués en daim et en soie et recouverts de fines broderies.

Parasols

Les parasols étaient encore utilisés comme accessoires décoratifs et, en été, ils dégoulinaient de dentelle et ajoutaient à la joliesse pointilleuse générale.

Sacs

Les sacs à main n’étaient pas à la mode à cette époque, mais on utilisait parfois de petits sacs délicats décoratifs avec une délicate lanière qui pendait au poignet. Les dames portaient peu d’argent car les marchandises étaient facturées sur les comptes et un maquillage minimal était habituel, donc elles n’en portaient pas.

Les voitures ouvertes créaient encore des atmosphères sales et poussiéreuses et les routes de campagne étaient souvent défaites.

Des pardessus amples en cuir, ou des manteaux spéciaux pour automobiles de Burberry ou Aquascutum agissaient comme protection contre les intempéries et le froid. Les souillures d’huile pouvaient être un problème, alors les femmes portaient des voiles épais pour le visage avec leurs chapeaux et même des lunettes de protection.

Section de l’histoire du costume sur les manteaux, les mantelets, les pelisses, les redingotes, les paletots

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